【作品介绍】
《过五原胡儿饮马泉》是唐代诗人李益创作的一首七律。此诗主要是抒写诗人在春天经过收复了的五原时的复杂心情，通过对饮马泉春色的描写，慨叹美好的五原几经沦陷，边塞无长剑倚天的英雄来镇守，并抒发了诗人容颜渐老而壮志难酬的情怀。全诗语言优美精练，节奏和谐鲜明，格调含蓄深沉。
【原文】
过五原胡儿饮马泉⑴
绿杨著水草如烟⑵，旧是胡儿饮马泉。
几处吹笳明月夜⑶，何人倚剑白云天。
从来冻合关山路，今日分流汉使前⑷。
莫遣行人照容鬓⑸，恐惊憔悴入新年。
【注释】
⑴饮马泉：指?鹈泉。诗原注：“?鹈泉在丰州城北，胡人饮马于此。”
⑵著水：拂水，形容垂杨丝长，可以拂到水面。
⑶笳：即胡笳，古代军中号角。
⑷分流：春天泉流解冻，绿水分流。汉使：诗人自指。
⑸莫遣：莫使。行人：旅途中的人。
【白话译文】
杨柳拂水，丰草映目，风光绮丽，春意盎然，这里曾经是胡人饮马的地方。明月当空，空旷的原野上，隐隐传来哀婉的胡笳声。想必是哪里发生军事行动，不知又是哪些壮士正在英勇卫国。冰雪严寒，关山险阻，道路坎坷，那是过去的惨景。如今气候解冻，春水分流。这潺潺清流，恰似一面光亮的镜子，能照见人景，然而切莫照呀，如果看见自己憔悴的面容怕是要吃惊呢！
【创作背景】
李益“出身二十年，三受末秩，从事十八载，五在兵间……自建中初，故府司空巡行朔野，迨贞元初又忝今尚书之命，从此出上郡、五原四五年”（《从军诗序》）。这段自述对了解这首诗的写作背景和时间具有参考价值。“故府司空”指崔宁，“今尚书”指杜希全。李益当时以幕僚的身分跟随他出走五原。当时，五原这片水草丰盛的地方是唐和吐蕃反复争夺之地，且离诗人的家乡陇西较近。所以诗人经过长途跋涉，重到这块被收复的失地后，国难、乡愁以及对个人前途、命运等感慨思虑都一齐涌向心头。在一种百感交集的复杂情绪的支配下，写下了这首诗。
【赏析】
此诗为七言律诗，题目中五原是古称，即唐丰州九原，今为内蒙古五原。中唐时，这是唐和吐蕃反复争夺的边缘地区。李益曾为幽州节度使刘济幕府，居边塞十余年。这首诗是李益的代表作。
诗的头两句先写收复后的饮马泉的明媚春色。春天里的饮马泉，杨柳轻拂，绿草无边，呈现出一片静谧、迷人的景色。然而曾几何时，这片肥沃的土地，曾沦陷于胡人的铁蹄之下，任其践踏，根本没有这种冬去春来，劫后复苏的情景。“旧是”二字，含蓄婉转，既包含对今日收复的喜悦，也透露出对昔日国难的感慨与忧思。
三、四句写夜宿五原的见闻。五原之夜，明月皎皎，笳鸣声声，这一静一动，更有力地烘托出塞外之地空旷、辽阔的意境。笳鸣，是古时的军号声，其悲壮苍凉的音调，最能拨动久于旅生活的爱国诗人的心弦，使他们心中刹时涌现出驰骋疆场的豪情，所以下句“何人倚剑白云天”的联想就显得极为脱落自然。
“何人”是不定指的反问，既是边塞鸣笳之地，将士们冲锋陷阵、为国捐躯的真实写照；也是诗人理想中所希冀的能多有一些倚剑天外的英雄来保卫边疆的恳切愿望。这种感情是复杂的，既含有喜悦的赞叹，又蕴藏着担忧的感伤。它透露出五原这一带虽然眼下已被收复，但形势尚很紧张，边防能否巩固尚令人担心。
五、六句写饮马泉由冬到春的变化，暗喻收复后与收复前的今昔不同。“从来”是指过去，说明作者随同节度使来到饮马泉已不是走了一天两天，而是在漫长的道路上几乎走过了一冬天。那时关塞道路，冰冻一片，坎坷难行；而今的饮马泉已是春天，寒冰解冻，绿水分流。严冬与阳春之景，艰难与欢畅之情，恰形成鲜明的对照。
最后两句直抒胸臆，有收束全篇的作用。五原饮马泉是一面历史的镜子，诗人从饮马泉眼前的景色，回想到饮马泉的历经变迁，从饮马泉的历经变迁联想到自己多年从军的坎坷生涯。国势的衰颓，战乱的频繁，个人的失意，使忧国思乡的诗人在军旅中度过了大半生，消耗了美好的青春，而今面容憔悴，年华消逝。“恐惊”二字，写出了诗人怕回首往事功业未成的沉痛心情。个人的命运，与国家的局势、边防的安危紧密结合，似水到渠成般地把全诗的思想感情收结起来。
摄取典型形象，运用多种手法，寄情于景，是此诗突出的艺术特点。全诗八句，几乎一句一个景象，象电影镜头一样连续放映出八个画面：春光明媚的大草原；碧波荡漾的饮马泉；笳声悲壮的空旷月夜；倚剑天外的守边将士；冰雪封冻的关塞之路；汉使面前的流水淙淙；以及怕临泉照影的憔悴老人和回忆中的当年之英武青年。这些画面内容丰富，意义深刻；画面中有景色，有人物；有眼前的，也有过去的；有近处的，也有远处的；有看到的，也有听到和想到的。
这一系列的画面，虽各有不同的侧重点，但最终都以诗人的行踪为线索，融汇在诗人对边塞形势的感慨中，从而生动和谐地组成了一幅“过五原”的大画卷。面对这幅色彩绚丽，含蓄深沉的画卷，不由使人产生无尽的遐想和回味。
同激昂高扬的盛唐边塞诗相比，李益这首诗忧伤重于欢欣，失望多于希望，情调大相径庭。这是不同时代使然。同时，正由于诗人具有爱国热忱，因而明知前途难测，希望微茫，却仍然要给人以欢欣和希望，这是诗人思想感情使然。这就使这首诗独具一种风格，欢而不乐，伤而不哀，明快而婉转，悠扬而低回，把复杂矛盾的思想感情表现得和谐动人，含蓄不尽。明人胡震亨概括李益边塞诗的基本情调是“悲壮婉转”，能“令人凄断”，这首诗正可作为代表。
【作者介绍】
李益（ 748——827），字君虞，陇西姑臧（今甘肃武威）人。八岁时，逢安史之乱，西北地区常受到外族侵扰，李益离开家乡。唐代宗大历四年（ 769）中进士，历任象郑县尉等职位低下的小官。其后弃官而去，游燕、赵间，在藩镇帐下任幕僚十八年，长期征战南北，经过多次战争，所以他对边塞的军旅生活非常熟悉，写了不少描写边塞风光、讴歌战士慷慨激昂为国捐躯的诗歌。在艺术上能够吸收乐府民歌的特点，节奏和谐，语言优美精炼。尤其擅长绝句、七律。至唐宪宗时便因诗名被召为秘书少监、集贤殿学士，官至礼部尚书。有《李君虞诗集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
天边霞光映入水中，一时水中映出的天际一片通红。
只要在泰山日观峰一直等到三更以后，就会看到第一轮红日被送上蔚蓝的天空。
注释
①天际：天边。
②直：只要
③须：等到。
④日观：泰山东南山顶名日观峰，为观日出处。
⑤首：第一。
⑥金乌：太阳，古代神话传说太阳为三脚乌。
【作品介绍】
《酬中都小吏携斗酒双鱼于逆旅见赠》是诗人李白的七言古诗，被选入《全唐诗》的第178卷第14首。
公元744年（天宝三年），李白离开长安。从这一年起，到公元755年（天宝十四年）安史之乱爆发为止，前后十一年，是李白以东鲁、梁园为中心的第二次游历时期。在这一时期中，他游览了山东、山西、河南、河北、湖南、湖北、江苏、浙江、安徽各省的许多名山大川。在东鲁的漫游生活中，他广泛地接触了下层知识分子和劳动人民，与他们结下了深厚友谊。
公元746年（天宝五年），李白卧病任城很久，秋天，病稍好，又去游览鲁郡，到达中都。中都一位久仰李白盛名的小官携斗酒双鱼到旅馆拜访李白。席中，李白诗兴大发，作此诗以酬谢。
【赏析】
这首诗记述诗人在浪迹江湖的旅途中，收到中都一小吏赠送的酒、鱼，便豪兴大发，烹鱼煮酒，二人对酌，直到酒酣饭饱，才“醉著金鞍上马归”。
“鲁酒若琥珀，汶鱼紫锦鳞，”是盛赞中都小吏礼物的珍贵。以“斗酒诗百篇”而著称的“谪仙人”李白，对山东名酒素有特殊的感情，曾经为此写下热情洋溢的诗句：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光，但使主人能醉客，不知何处是他乡。”中都小吏带来的美酒也是光“若琥珀”，这就使李白愈感谢小吏的情意。
中都小吏能以名贵的贡品金赤鳞赠送李白，可见其情深意长。李白在诗的头两句首先从光彩色泽上对鲁酒，汶鱼进行点染，说明礼物的名贵，为下文抒写小吏对诗人的挚情做好铺垫。“山东豪吏有俊气，手携此物赠远人”直抒胸臆，热情赞美中都小吏高尚的心灵，赞美小吏对李白这异乡“远人”的深情厚谊。第三句中诗人不用“小吏”而用“豪吏”，既是对小吏的尊重，又暗示出李白对中都小吏位虽卑，德却高的赞赏，换句话说，“小吏”德本高位却卑，说明封建社会的黑暗。
“意气相倾两相顾，斗酒双鱼表情素。”在这两句诗中，直接吟咏彼此之间的真挚的友谊。中都小吏和诗人的“两相顾”，因为二人的意气之“相倾”。而二人“意气相倾”的力量支点又都在于有不肯摧眉折腰事权贵的崇高心灵。正由于有了这共通的价值观，因此中都小吏对“赐金放还”的李白不但不鄙弃，相反，还“意气相倾”地“携斗酒双鱼于逆旅”来拜访。也正由于有了相通的心灵，因此李白对小吏那不附炎趋势的高尚品格才愈加钦佩，“斗酒双鱼表情素”一句是对“意气相倾两相顾”的补充，“斗酒双鱼”原本是中都小吏为“表情素”赠予诗人的礼物，但在“恨相逢之晚”的氛围中，诗人却将“斗酒双鱼”“借花献佛”般地反赠小吏，表达了诗人对小吏由衷敬慕的“情素”。
“双鳃呀呷鳍鬣张，跋刺银盘欲飞去”两句。是写赤鳞鱼出水后的神态：赤鳞鱼发着呀呷的声音，鳍鬣都大张开来，在盘中激烈地翻滚着几欲飞走。“呼儿拂几霜刃挥，红肥花落白雪霏”两句，重在描写宰鱼，做鱼的过程，意思是招呼孩子擦净桌案挥刀宰鱼，雪白肥嫩的鱼肉呈现在眼前。这里“呼”、“拂”、“挥”三个动词给人以欢快之感，使诗句的内在节奏感迅速加快；而“红”、“花”、“白”三种鲜亮的色彩，也给人以赏心悦目的感觉。这些充满动感和色彩感的字词的巧妙间用，显示出李白及其家人酬谢中都小吏时轻松快捷的心情。
结句“为君下筯一餐饱，醉著金鞍上马归”，意思是希望小吏开怀畅饮，之后再上马酣然归去。这首诗歌虽然不象《赠汪伦》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》等诗作一样著名，但在李白描写友情的诗歌中仍不失为一首佳作。它体现了诗人对下层百姓的深挚友情。
李白自离长安后，饱览世态之炎凉，倍尝势力小人的鄙视。困窘之时，素昧平生的中都小吏能毅然冲破世俗樊篱，“携斗酒双鱼于逆旅”拜访李白，更显其心灵之美。同时通过揭露小吏的位卑与心灵的高洁之间所存在的矛盾，控诉摧残人才的封建社会。另外，此诗写鱼酒活灵活现，跃然纸上，而李白豪爽坦诚、热情待人的音容笑貌，也宛然可接。 “意气相倾两相顾”，也显示了一代大诗人与下层社会一小吏意气相投的真挚友谊及心心相印的心灵之美。
【作者介绍】
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《旅次朔方》是唐代诗人刘皂的作品。此诗写诗人离开家乡后长期客居并州，又北渡桑乾河前往离家更远的朔方时的感受，表达了作者对家乡的思念以及对自身命运无可奈何的惆怅之情。全诗语言质朴，情感真挚，未用任何渲染之笔着意描写，而是以倾诉的方式直抒胸臆，具有强烈的艺术感染力。
【原文】
旅次朔方⑴
客舍并州已十霜⑵，归心日夜忆咸阳⑶。
无端更渡桑干水⑷，却望并州是故乡。
【注释】
⑴旅：旅行。次：临时住宿。朔方：古都名，自西汉始建，至唐代，辖区多变，治所不一。桑干河以北，属朔方地区。
⑵舍：居住。并州：即今太原一带。十霜：一年一霜，故称十年为“十霜”。
⑶咸阳：陕西咸阳是作者故乡。
⑷无端：没有缘由，不知为什么。桑乾水：即桑干河，源出西北部管涔山，向东北流入河北官厅水库。相传，在每年桑椹成熟时干涸，故有此名。
【白话译文】
离开家乡后客宿在并州这个地方已经有十年，我回归的心日日夜夜在思念着故乡咸阳。
当初为了博取功名图谋出路，千里迢迢渡过桑乾河，现在并州已经成了我的第二家乡。
【创作背景】
此词具体作年已难以考证。作者刘皂为了博取功名，图谋出路，旅居并州十年，但一事无成，于是便返回家乡。但是当他渡过桑乾河到达朔方，回头望着并州的时候，另外一种怀念并州的情绪又涌上心头。在惆怅之际，他写下了这首诗篇。
【赏析】
在许多诗集中，这首诗都归在贾岛名下，其实是错误的。因为贾岛是范阳（今北京市大兴县）人，不是咸阳（今陕西省咸阳市）人，而在贾岛自己的作品以及有关这位诗人生平的文献中，从无他在并州作客十年的记载。又此诗风格沉郁，与贾诗之以清奇僻苦见长者很不相类。《元和御览诗集》认为它出于贞元间诗人刘皂之手。虽然今天对刘皂的生平也不详知，但元和与贞元时代相接，《元和御览诗集》的记载应当是可信的。因此定其为刘作。
此诗题目，或作《渡桑乾》，或作《旅次朔方》。前者无须说明，后者却要解释一下。朔方始见《尚书·尧典》，即北方。但同时又是一个地名，始见《诗经。小雅。出车》。西汉置朔方刺史部（当今内蒙古自治区及陕西省的一部分，所辖有朔方郡），与并州刺史部（当今山西省）相邻。桑乾河并不流经朔方刺史部或朔方郡，所以和朔方之地无关。并州在唐时是河东道，桑乾河由东北而西南，流经河东道北部，横贯蔚州北部，云、朔等州南部。这些州，当今雁北地区。由此可见，诗题朔方，乃系泛称，用法和曹植《送应氏》“我友之朔方，亲昵并集送”一样。而刘皂客舍十年之并州，具体地说，乃是并州北部桑乾河以北之地。
诗的前半写久客并州的思乡之情。十年是一个很久的时间，十年积累起的乡愁，对于旅人来说，显然是一个沉重的负担。所以每天每夜，无时无刻不想回去。无名氏《杂诗》云：“浙江轻浪去悠悠，望海楼吹望海愁。莫怪乡心随魄断，十年为客在他州。”虽地理上有西北与东南之异，但情绪相同，可以互证。后半写久客回乡的中途所感。诗人由山西北部（并州、朔方）返回咸阳，取道桑乾流域。无端，即没来由。更渡，即再渡。这“无端更渡”四字，乃是关键，要细细体会。十年以前，初渡桑乾，远赴并州，是为的什么呢？诗中没有说。而十年以后，更渡桑乾，回到家乡，又是为的什么呢？诗中说了，说是没来由，也就是自己也弄不清楚是怎么一回事。果真如此吗？不过是极其含蓄地流露出当初为了博取功名，图谋出路，只好千里迢迢，跑到并州作客，而十年过去，一事无成，终于仍然不得不返回咸阳家乡这种极其抑郁难堪之情罢了。但是，出乎诗人意外的是，过去只感到十年的怀乡之情，对于自己来说，是一个沉重的负担，而万万没有想到，由于在并州住了十年，在这久客之中，又不知不觉地对并州也同样有了感情。事实上，它已经成为诗人心中第二故乡，所以当再渡桑乾，而回头望着东边愈去愈远的并州的时候，另外一种思乡情绪，即怀念并州的情绪，竟然出人意外地、强烈地涌上心头，从而形成了另外一个沉重的负担。前一矛盾本来似乎是惟一的，而“无端更渡”以后，后一矛盾就突了出来。这时，作者和读者才同样感到，“忆咸阳”不仅不是唯一的矛盾，而且“忆咸阳”和“望并州”在作者心里，究竟哪一边更有分量，也难于断言了。以空间上的并州与咸阳，和时间上的过去与将来交织在一处，而又以现在桑乾河畔中途所感穿插其中，互相映衬，宛转关情，表达了诗人心中对故乡的怀念。
【作者介绍】
刘皂，咸阳（今陕西咸阳市）人，贞元间（785—805）在世，身世无可考。《全唐诗》录存其诗五首。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【原文】
代北州老翁答
负薪老翁往北州，北望乡关生客愁。
自言老翁有三子，两人已向黄沙死。
如今小儿新长成，明年闻道又征兵。
定知此别必零落，不及相随同死生。
尽将田宅借邻伍，且复伶俜去乡土。
在生本求多子孙，及有谁知更辛苦。
近传天子尊武蔬，强兵直欲静胡尘。
安边自合有长策，何必流离中国人。
【赏析】
天宝（742-756）年间，统治者好大喜功，进行了长时间的黩武战争。张谓“二十四受辟，从戎营朔，十载亭障间，稍立功勋。以将军得罪，流滞蓟门”（《唐才子传》），对黩武战争给人民带来的痛苦深有体会。《代北州老翁答》作于公元753年（天宝十二年）前（《河岳英灵集》已提到此诗），是最早揭示这一严重社会问题的诗作之一。诗写作者路遇一位负薪的老人，从交谈中得知：老翁原是北方人，为了保全身边惟一的儿子的性命，躲避兵役，才流离他乡下力为生的。这个老人的遭遇，引起诗人莫大的哀怜与同情，遂作此诗。
诗的前十二句记叙老翁悲惨遭遇。共分三层。一层说老翁是北地人氏（泛指），“北望乡关生客愁”一句表明其人流落他乡。“客愁”表明是有家难回。又写老翁自述有三个儿子，其中两个都是当兵阵亡的。这是“客愁”之外的又一重悲痛。第二层写老翁的三儿子刚刚成人，又面临被征入伍的威胁。“明年闻道又征兵”句的“明年”、“又”等字面，表明当时征兵的频繁，几乎成为一种灾难。虽然还只是听说，老翁已经深信不疑，因此打定逃亡的主意：“定知此别必零落，不及相随同死生。”守在乡土，骨肉分离，是死；逃往他方，流离失所，大不了也是死。与其分离而死，不如死在一处。叙述客观平淡，更令人悲叹。第三层写流离他乡的辛苦。本来薄有田产，因为要逃亡，只好贱让给同乡四邻。人们都说“多子多福”，这个养了三个儿子的老人，福在何处呢？“在生本求多子孙，及有谁知更辛苦！”这句十分忠厚朴实而令人鼻酸的话，它的潜台词简直就是“信知生男恶，反是生女好！生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。”（杜甫）至此，诗中老翁的形象已呼之欲出。
最后四句像是诗人宽慰老翁的话。“近传天子尊武臣，强兵直欲静胡尘。”听说战争就要结束了。最后诗人大声疾呼：“安边自合有长策，何必流离中国人！”这是质朴的呐喊，是为民请命的正义的呼声。就艺术技巧而言，这首诗较杜甫的《兵车行》为平实，它没有多少场景和人物外貌的描写，气氛的烘托和渲染以及声韵上的错综变化，它靠的只是质朴动人，真诚感人，而这在当时恰恰能形成一种新鲜的风格。殷璠能够欣赏它：“谓《代北州老翁答》及《湖中对行酒》。并在物情之外，但众人未曾说耳。亦何必历遐远、探古迹，然后始为冥搜。”（《河岳英灵集》）故读者也能够欣赏。
【作者介绍】
张谓——唐朝诗人，《早梅》的作者，（？--777年） 字正言，河内（今河南泌阳县）人，唐代。天宝二年登进士第，乾元中为尚书郎，大历年间潭州刺史，后官至礼部侍郎，三典贡举。其诗辞精意深，讲究格律，诗风清正，多饮宴送别之作。代表作有《早梅》《邵陵作》《送裴侍御归上都》等，其中以《早梅》为最著名，《唐诗三百首》各选本多有辑录。“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”，疑白梅作雪，写得很有新意，趣味盎然。诗一卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【原文】
金陵怀古
辇路江枫暗，宫庭野草春。
伤心庾开府，老作北朝臣。
【赏析】
金陵（今江苏南京）从三国吴起，先后为六朝国都，是历代诗人咏史的重要题材。司空曙的这首《金陵怀古》，选材典型，用事精工，别具匠心。
前两句写实。作者就眼前所见，选择两件典型的景物加以描绘，着墨不多，而能把古都金陵衰败荒凉的景象，表现得很具体，很鲜明。辇路即皇帝乘车经过的道路。想当年，皇帝出游，旌旗如林，鼓乐喧天，前呼后拥，应是无比威风。此时这景象已不复存在，只有道旁那饱览人世沧桑的江枫，长得又高又大，遮天蔽日，投下浓密的阴影，使荒芜的辇路更显得幽暗阴森。“江枫暗”的“暗”字，既是写实，又透露出此刻作者心情的沉重。沿着这条路走去，就可看到残存的一些六朝宫苑建筑了。“台城六代竞豪华”，昔日的宫庭，珠光宝气，金碧辉煌，一派显赫繁华，更不用说到了飞红点翠、莺歌燕舞的春天。现在这里却一片凄清冷落，只有那野草到处滋生，长得蓬蓬勃勃，好像整个宫庭都成了它们的世界。“野草春”，这“春”字既点时令，又着意表示，点缀春光的唯有这萋萋野草而已。这两句对偶整齐，辇路、宫庭与江枫、野草形成强烈对照，启发读者将它的现状与历史作比较，其盛衰兴亡之感自然寄寓于其中。
接下去，笔锋一转，运实入虚，别出心裁地用典故抒发情怀。典故用得自然、恰当，蕴含丰富，耐人寻味。
先说自然。庾开府即庾信，因曾官开府仪同三司，故称。庾信是梁朝著名诗人，早年在金陵做官，和父亲庾肩吾一起，深受梁武帝赏识，所谓“父子东宫，出入禁闼，恩礼莫与比隆”。诗人从辇路、宫庭着笔来怀古，当然很容易联想到庾信，它与作者的眼前情景相接相合，所以是自然的。
再说恰当。庾信出使北朝西魏期间，梁为西魏所亡，遂被强留长安。北周代魏后，他又被迫仕于周，一直留在北朝，最后死于隋文帝开皇元年。他经历了北朝几次政权的交替，又目睹南朝最后两个王朝的覆灭，其身世是最能反映那个时代的动乱变化的。再说他长期羁旅北地，常常想念故国和家乡，其诗赋多有“乡关之思”，著名的《哀江南赋》就是这方面的代表作。诗人的身世和庾信有某些相似之处。他经历过“安史之乱”，亲眼看到大唐帝国从繁荣的顶峰上跌落下来。安史乱时，他曾远离家乡，避难南方，乱平后一时还未能回到长安，思乡之情甚切。所以，诗人用庾信的典故，既感伤历史上六朝的兴亡变化，又借以寄寓对唐朝衰微的感叹，更包含有他自己的故园之思、身世之感在内，确是贴切工稳，含蕴丰富。“伤心”二字，下得沉重，值得玩味。庾信曾作《伤心赋》一篇，伤子死，悼国亡，哀婉动人，自云：“既伤即事，追悼前亡，惟觉伤心……”以“伤心”冠其名上，自然贴切，而这不仅概括了庾信的生平遭际，也寄托了作者对这位前辈诗人的深厚同情，更是他此时此地悲凉心情的自白。
前两句写实，以眼前之景写金陵城的衰败荒凉。后两句写虚，概括庾信生平遭际，表达人事无常的慨叹。
这首诗寥寥二十字，包蕴丰富，感慨深沉，情与景、古与今、物与我浑然一体，不失为咏史诗的佳作。
【作者介绍】
司空曙（720？-790？），唐代诗人。字文明，广平（今河北省永年县）人，进士。曾随韦皋在剑南节度使幕中任职，历任洛阳主簿、水部郎中、虞部郎中等职，为“大历十才子”之一。其诗多写身世羁旅之思、悲欢离合之叹、常寄兴山水，内容较单调、贫乏，但语言质朴，情深意婉。现存诗七十余首，《全唐诗》录其诗二卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
杨炯（650— 约695）， 初唐著名诗人。弘农华阴（今陕西华阴县）人。十岁举神童，待制弘文馆。
二十七岁应制举，补校书郎。高宗永隆二年（681）
充崇文馆学士，迁太子詹事司直。他恃才傲物，因讥刺朝士的矫饰作风而遭人忌恨，武后时遭谗被贬为梓州司法参军。后出为婺州盈川令，卒于官。与王勃、骆宾王、卢照邻齐名，世称“王、杨、卢、骆”为“初唐四杰”。
工诗，擅长五律，其边塞诗较著名。
【作品介绍】
《秋风引》是唐代诗人刘禹锡创作的一首五言绝句。此诗表面写秋风，实际却是在感叹自己的际遇，抒发了诗人孤独、思乡的感情。其妙处在于不从正面着笔，始终只就秋风做文章，而结句曲折见意，含蓄不尽。
【原文】
秋风引⑴
何处秋风至⑵？萧萧送雁群⑶。
朝来入庭树⑷，孤客最先闻⑸。
【注释】
⑴引：一种文学或乐曲体裁之一，有序奏之意，即引子，开头。
⑵至：到。
⑶萧萧：形容风吹树木的声音。晋陶潜《咏荆轲》：“萧萧哀风逝，淡淡寒波生。”雁群：大雁的群体。
⑷朝：凌晨。庭树：庭园的树木。
⑸孤客：单身旅居外地的人。汉焦赣《易林·损》：“路多枳棘，步刺我足，不利孤客，为心作毒。”这里指诗人自己。闻：听到。
【白话译文】
秋风不知从哪里吹来，萧萧地送来了大雁一群群。清早秋风来到庭中的树木上，孤独的旅人最先听到秋风的声音。
【创作背景】
刘禹锡曾在偏远的南方过了一段长时期的贬谪生活。这首诗作于被贬期间。因秋风起、雁南飞而触动了孤客之心，有感而作。
【赏析】
诗以“秋风”为题；首句“何处秋风至”，就题发问，摇曳生姿，而通过这一起势突兀、下笔飘忽的问句，也显示了秋风的不知其来、忽然而至的特征。进一步推寻思索还暗含怨秋的意思，与李白《春思》诗“春风不相识，何事入罗帏”句有异曲同工之处。秋风之来，既无影无迹，又无所不在，它从何处来、来到何处，本是无可究诘的。这里虽以问语出之，而诗人的真意原不在追根究底，接下来就宕开诗笔。
“萧萧送雁群”一句写耳所闻的风来萧萧之声和目所见的随风而来的雁群。化无形之风为可闻可见的景象，从而把不知何处至的秋风绘声绘影地写入诗篇。结合前两句诗，脱胎于屈原《九歌》“风飒飒兮木萧萧”和汉武帝《秋风辞》“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”。而可以与这两句诗合参的有韦应物的《闻雁》诗：“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。”但韦诗是以我感物，以情会景，先写“归思”，后写“闻雁”。沈德潜在《唐诗别裁集》中指出，这样写，“其情自深”，如果“倒转说”，就成了一般人都写得出的普通作品了。这首《秋风引》前两句所写的秋风始至、鸿雁南来，正是韦诗后两句的内容，恰恰是把韦诗倒转过来说的。它是远处落想，空际运笔，从闻雁思归之人的对面写起，就秋风送雁构思造境。至于韦诗前两句的内容，是留到篇末再写的。
“朝来入庭树，孤客最先闻”，把笔触从秋空中的“雁群”移向地面上的“庭树”，再集中到独在异乡、“归思方悠哉”的“楚客”，由远而近，步步换景。“朝来”句既承接首句的“秋风至”，又承接次句的“萧萧”声，不是回答又似回答了篇端的发问。它说明秋风的来去虽然无处可寻，却又附着它物而随处存在，此刻风动庭树，木叶萧萧，则无形的秋风分明已经近在庭院、来到耳边了。
"孤客最先闻”诗写到这里，写足了作为诗题的“秋风”，诗中之人还没有露面，景中之情还没有点出。"孤客最先闻。”才画龙点睛，说秋风已为“孤客”所“闻”。这里，如果联系作者的另一首《始闻秋风》诗，其中“五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来”两句，倒可以作“闻”的补充说明。当然，作为“孤客”，他不仅会因颜状改变而为岁月流逝兴悲，其羁旅之情和思归之心更是可想而知的。
这首诗主要要表达的，其实正是这羁旅之情和思归之心，但妙在不从正面着笔，始终只就秋风做文章，在篇末虽然推出了“孤客”，也只写到他“闻”秋风而止。至于他的旅情归思是以“最先”两字来暗示的。如照说，秋风吹到庭树，每个人都可以同时听到，不应当有先后之分。而惟独孤客“最先”听到，可以想见，他对时序、物候有特殊的敏感。而他如此敏感的原因。这就是对“最先闻”的解释。这些评语都称赞这一结句曲折见意，含蓄不尽，为读者留有可寻味的深度。从全诗看来，却必须说“不可闻”，才与它的苍凉慷慨的意境、高亢劲健的风格相融浃。两个结句，内容相似，一用曲笔，一用直笔，却各尽其妙。对照之下，可悟诗法。
这首诗借景抒情，主要表达的其实是这羁旅之情和思归之心，它说明秋风的来去虽然无处可寻，却又附着它物随处存在，风吹树动，萧萧木叶，那无形的秋风分明已经近在庭院、来到耳边了。
【作者介绍】
刘禹锡（772－842）唐朝文学家，哲学家。字梦得，洛阳(今属河南)人。贞元进士，又登博学鸿词科授监察御史。唐朝宗永贞元年，王叔文执政，他与柳宗元等皆参与其事，志在革新时弊。后王叔文失败，刘禹锡被贬朗州司马，继转连、和等州刺史。官终检校礼部尚书兼太子宾客。刘禹锡的诗，常借虫鸟以讽世。刘禹锡善于学习民歌。他的诗语调清新，有浓郁的生活气息。沈德潜称“七言绝句，中唐李庶子（益）、刘宾客（禹锡）为最，音节神韵，可追逐龙标、供奉（《堂诗别裁》）。”为文长于说理，重要哲学著作有《天论》三篇，提出“天与人交相胜”、“还相用”的学说。有《刘梦得文集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【原文】
元和甲午岁，诏书尽征江湘遂客，余自武陵赴京，宿于都亭，有怀续来诸君子
雷雨江湖起卧龙，武陵樵客蹑仙踪。
十年楚水枫林下，今夜初闻长乐钟。
【赏析】
永贞革新失败之后，刘禹锡贬往朗州（今湖南省常德市），“元和甲午岁”，即公元814年（唐宪宗元和九年），这一年的十二月，“执政有怜其才欲渐进之者，悉召至京师”（见《资治通鉴》卷二三九）。这首诗是刘禹锡奉召返京，宿于长安近郊的驿站中写的。“续来诸君子”，指当时“八司马”中仍在贬所这次被召还的柳宗元、韩晔、韩泰、陈谏。
“雷雨江湖起卧龙”，“雷雨”，比喻召回朝廷的诏书。本来唐宪宗在公元806年（元和元年）曾经下诏：“左降官韦执谊、韩泰、陈谏、柳宗元、刘禹锡、韩晔、凌准、程异等人，纵逢恩赦，不在量移之限”（《旧唐书·宪宗纪上》）。这就等于说永远处放，所以这一次接到召回朝廷的诏书，诗人感到简直是一陈天外飞来的“雷雨”，它来的那么突然，而又那么势不可挡，使得这些多年蛰居于江湖的“卧龙”都腾跃而起。人称隐居于隆中的诸葛亮为“卧龙”，诗人用“卧龙”一词比喻他们这些被召回的伙伴，是值得玩味的。刘禹锡虽然贬居朗州，但是“蹈道之心一，而俟时之志坚”（《何卜赋》），总是期待着“故态复还，宝心再起”（《砥石赋》）。就当时的时局来看，公元814年（元和九年）夏历七月淮西节度使吴少阳死，其子吴元济匿丧，自领军务，蓄谋叛乱。多事之秋，正是任贤之时，所以柳宗元在归途中是那样兴奋，那样急于为国效力，他说：“为报春风汨罗道，莫将波浪枉明时”（《汨罗遇风》）。同时，公元814年（元和九年）夏历十月，专事逢迎以取悦于上的宰相李吉甫死了，韦贯之拜相，韦贯之是一个“抑浮华，先行实”的人物，所谓“执政怜其才”，也就是指像韦贯之一类的朝官，怜爱刘禹锡等人的匡时济世之才，正是由于这些主客观的原因，刘禹锡才能写出“雷雨江湖起卧龙”这样有气势、有信心的诗句。
汉置武陵郡，隋罢郡改为朗州，刘禹锡贬为朗州司马，故谦称“武陵樵客”；蹑，追随；仙踪，仙郎的踪迹，唐时尚书省官署被看作是仙人居住的地方，尚书省诸曹郎官称为仙郎，这句话的意思是：“续来诸君子”将要在朝廷任职，我这个来自武陵之地的樵夫也要追随于诸位之后。诗的第二句就其内容看是承上句而来，然而“武陵樵客”引出了“十年楚水枫林下”，而“蹑仙踪”又为“今夜初闻长乐钟”伏笔，针线细密，结构严谨。刘禹锡从公元805年（永贞元年）被贬，到这次奉诏返京，行至长安近郊已是公元815年（元和十年），正好是整整十个年头了；武陵古属楚国，地多江湖、枫林；西汉长乐宫中有钟室，这里的“长乐钟”，代指唐代宫中的钟声；“初闻”二字值得注意，“初闻”，不是说刘禹锡生平第一次听到这钟声，应该联系第三句来理解，意思是说自己度过了“十年楚水枫林下”的放逐生涯之后，今夜又开始听到长安宫中的钟声。这钟声是那么熟悉，却又是那么新鲜，那么生疏，它会在诗人的心中引起什么反响呢？诗人没有讲，有人说“以复闻长乐钟声为幸耳”（唐汝询《唐诗解》）；有人则以为这一句“是最伤心之处”（徐增《而庵说唐诗》），这两种看法都有道理，也都不免失之偏颇，实际上恐怕很难用一个幸字，或者是一个伤字来概括。这钟声是可以使他产生“疑比庄周梦，情同苏武归”（柳宗元《朗州窦常员外寄刘二十八诗见促行骑走笔酬赠》）的喜悦；也可以唤起他对“昔年意气结群英，几度朝回一字行”的快意生活的回忆；“若为多情寻往事，人间何处不伤神”，这钟声也会使他重新咀嚼“十年憔悴武陵溪，鹤病深林玉在泥”（窦巩《送刘禹锡》）的痛苦；这钟声也会触动他对那些同遭贬逐而今已经逝去的朋友的悼念；当然长安就在身边，朝廷就在眼前，这钟声还会在他的心中泛起希望的绿波，“今夜初闻长乐钟”，既非景语，亦非情语，它言浅语直，寓情于事，只此轻轻一笔，则千种心事，万般滋味，尽在其中。所谓“诗至入妙，有言下未尝毕露，其情则已跃然者”，评比甚当。
【作者介绍】
刘禹锡（772－842）唐朝文学家，哲学家。字梦得，洛阳(今属河南)人。贞元进士，又登博学鸿词科授监察御史。唐朝宗永贞元年，王叔文执政，他与柳宗元等皆参与其事，志在革新时弊。后王叔文失败，刘禹锡被贬朗州司马，继转连、和等州刺史。官终检校礼部尚书兼太子宾客。刘禹锡的诗，常借虫鸟以讽世。刘禹锡善于学习民歌。他的诗语调清新，有浓郁的生活气息。沈德潜称“七言绝句，中唐李庶子（益）、刘宾客（禹锡）为最，音节神韵，可追逐龙标、供奉（《堂诗别裁》）。”为文长于说理，重要哲学著作有《天论》三篇，提出“天与人交相胜”、“还相用”的学说。有《刘梦得文集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《曲江》是唐代诗人李商隐的作品。此诗概述曲江前后之事，运用子夜鬼歌、华亭鹤唳等典故，曲折地反映了甘露之变士大夫被宦官惨杀的政治现实，表现了作者内心极度的怆痛之情。全诗主旨在结尾二句点出，表达作者对唐王朝前途和命运的担忧，寄托深远，感慨无限。
【原文】
曲江⑴
望断平时翠辇过⑵，空闻子夜鬼悲歌⑶。
金舆不返倾城色⑷，玉殿犹分下苑波⑸。
死忆华亭闻唳鹤⑹，老忧王室泣铜驼⑺。
天荒地变心虽折⑻，若比伤春意未多⑼。
【注释】
⑴曲江：即曲江池。在今陕西省西安市东南。秦为宜春苑，汉为乐游原，有河水水流曲折，故称。隋文帝以曲名不正，更名芙蓉园。唐复名曲江。开元中更加疏凿，为都人中和、上巳等盛节游赏胜地。《史记·司马相如列传》：“临曲江之隑州兮，望南山之参差。”
⑵望断：向远处望直至看不见。《南齐书·苏侃传》：“青关望断，白日西斜。”翠辇：饰有翠羽的帝王车驾。唐李贺《追赋画江潭苑》诗之一：“行云沾翠辇，今日似襄王。”
⑶子夜：夜半子时，半夜。又是乐府《吴声歌曲》名。《宋书·乐志一》：“晋孝武太元中， 琅邪王轲之家有鬼哥《子夜》。殷允为豫章时，豫章侨人庾僧度家亦有鬼哥《子夜》。”此处合用两意。悲歌：悲壮地歌唱。
⑷金舆：帝王乘坐的车轿。唐黄滔《明皇回驾经马嵬赋》：“初其汉殿如子，燕城若雠，驱铁马以飞至，触金舆而出游。”倾城色：旧以形容女子极其美丽。此指嫔妃们。
⑸玉殿：宫殿的美称。三国魏曹植《当车以驾行》诗：“欢坐玉殿，会诸贵客。”下苑：本指汉代的宜春下苑。唐时称曲江池。唐韦应物《叹杨花》诗：“空蒙不自定，况值暄风度。旧赏逐流年，新愁忽盈素。才萦下苑曲，稍满东城路。”
⑹华亭闻唳鹤：西晋陆机因被宦官孟玖所谗而受诛，临死前悲叹道：“华亭（陆机故宅旁谷名）鹤唳，岂可复闻乎？”后以“华亭鹤唳”，为感慨生平，悔入仕途之典。
⑺铜驼：铜铸的骆驼。多置于宫门寝殿之前。西晋灭亡前，索靖预见到天下将乱，指着洛阳宫门前的铜驼叹息道：“会见汝在荆棘中耳！”
⑻天荒地变：影响巨大而深远的巨变。指国家的沦亡。折：摧折。
⑼伤春：为春天的逝去而悲伤。一作“阳春”。“伤春”一词，在李商隐的诗歌语汇中占有特别重要的地位，曾被他用来概括自己诗歌创作的基本主题，这里特指伤时感乱，为国家的衰颓命运而忧伤。
【白话译文】
放眼极望不见太平时皇帝车驾经过，空自在夜半时听到冤鬼的悲歌。
不再有御驾载来倾国倾城的美女，玉殿旁的御沟依旧分来下苑清波。
那被杀的陆机回忆起华亭听到鹤唳，像临老的索靖为担忧王室而泪洒铜驼。
天翻地覆的巨变虽然已使人心摧魂折，比起伤春的悲恨这般感慨还未算多。
【创作背景】
曲江是唐代长安最大的名胜风景区，“开元中疏凿为胜境……花卉环周，烟水明媚。都人游赏，盛于中和上已之节”（康骈《剧谈录》）。安史之乱后荒废。唐文宗颇想恢复升平故事，于大和九年（835）二月派神策军修治曲江。十月，赐百官宴于曲江。甘露之变发生后不久，下令罢修。李商隐这首诗，就是事变后第二年春天写的。
【赏析】
曲江的兴废，和唐王朝的盛衰密切相关。杜甫在《哀江头》中曾借曲江今昔抒写国家残破的伤痛。面对经历了另一场“天荒地变”──甘露之变后荒凉满目的曲江，李商隐心中自不免产生和杜甫类似的感慨。杜甫的《哀江头》，可能对他这首诗的构思有过启发，只是他的感慨已经寓有特定的现实内容，带上了更浓重的悲凉的时代色彩。
一开始就着意渲染曲江的荒凉景象。这里所蕴含的并不是吊古伤今的历史感慨，而是深沉的现实政治感喟。“平时翠辇过”，指的是事变前文宗车驾出游曲江的情景：“子夜鬼悲歌”，则是事变后曲江的景象，这景象，荒凉中显出凄厉，正暗示出刚过去不久的那场“流血千门，僵尸万计”的残酷事变。在诗人的感受中，这场大事变仿佛划分了两个时代：“平时翠辇过”的景象已经成为极望而不可再见的遥远的过去，眼前面对的就是这样一幅黑暗、萧森而带有恐怖气氛的现实图景。“望断”、“空闻”，从正反两个方面暗寓了一场“天荒地变”。
三、四承“望断”句，说先前乘金舆陪同皇帝游赏的美丽宫妃已不再来，只有曲江流水依然在寂静中流向玉殿旁的御沟（曲江与御沟相通）。“不返”、“犹分”的鲜明对照中，显现出一幅荒凉冷寂的曲江图景，蕴含着无限沧桑今昔之感。文宗修缮曲江亭馆，游赏下苑胜景，本想恢复升平故事。甘露事变一起，受制家奴，形同幽囚，翠辇金舆，遂绝迹于曲江。这里，正寓有升平不返的深沉感慨。下两联的“荆棘铜驼”之悲和“伤春”之感都从此生出。
第五句承“空闻”句。这里用西晋陆机“华亭鹤唳”典故，用以暗示甘露事变期间大批朝臣惨遭宦官杀戮的情事，回应次句“鬼悲歌”。第六句承“望断”句与颔联。这里用西晋索靖“泣铜驼”典故，借以抒写对唐王朝国运将倾的忧虑。这两个典故都用得非常精切，不仅使不便明言的情事得到既微而显的表达，而且加强了全诗的悲剧气氛。两句似断实连，隐含着因果联系。
末联是全篇结穴。在诗人看来，“流血千门，僵尸万计”的这场天荒地变──甘露之变尽管令人心摧，但更令人伤痛的却是国家所面临的衰颓没落的命运。痛定思痛之际，诗人没有把目光局限在甘露之变这一事件本身，而是更深入地去思索事件的前因后果，敏锐的觉察到这一历史的链条所显示的历史趋势。这正是此篇思想内容比一般的单纯抒写时事的诗深刻的地方，也是它的风格特别深沉凝重的原因。
这首诗在构思方面有一个显著的特点：既借曲江今昔暗寓时事，又通过对时事的感受抒写“伤春”之情。就全篇来说，“天荒地变”之悲并非主体，“伤春”才是真正的中心。尽管诗中正面写“伤春”的只有两句（六、八两句），但实际上前面的所有描写都直接间接地围绕着这个中心，都透露出一种浓重的“伤春”气氛，所以末句点明题旨，仍显得水到渠成。
【作者介绍】
李商隐（公元813—858年），唐代诗人，字义山，号玉谿（溪）生、樊南生。汉族，祖籍怀州河内（今河南沁阳），生于荥阳（今河南郑州荥阳）。李商隐的诗歌成就很高。他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且都在家族里排行十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵，但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家都爱西昆好，只恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。著有《李义山诗集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
与歌者米嘉荣
刘禹锡
唱得《凉州》意外声，
旧人唯数米嘉荣。
近来时世轻先辈，
好染髭须事后生。
刘禹锡诗鉴赏
米嘉荣是中唐著名的歌唱家。现存刘禹锡诗中有两首提到他，另一首的题目写作《米嘉荣》，大约是本诗的初稿。《与歌者米嘉荣》，从反面落笔，于温柔敦厚中透愤懑不平，工巧新颖，深得风人之旨。
“唱得《凉州》意外声，旧人唯数米嘉荣。”《凉州》是曲调名，原是凉州（今甘肃武威一带）民歌，由玄宗时的西凉府都督郭知远进献朝廷。据记载，《凉州》在唐代宫廷中演出时，有人反对，说能引起“悖动之事”、“播迁之祸”，但也有人大声欢呼。
可见，《凉州》是具有意外之声、奇特之调的曲子。
《凉州》曲调的不寻常，衬托着米嘉荣出乎其类、拔乎其萃的技艺。“旧人唯数”，又从正面突出米嘉荣。
因为，米嘉荣的技艺越高超，就越能赢得人们对他被冷落的同情。
“近来时世轻先辈，好染髭须事后生。”后二句，笔锋一转，突出题旨。米嘉荣一身绝技，理当受人敬重，可社会上流行的风气是轻先辈重后生。时世如此，您还是将就点，将白了的胡子染染黑，去伺候那些年轻人吧。劝慰之中，暗含着无限辛酸和诗人自己的愤世之情。被时人视作“宰相之器”的刘禹锡，由于政见不同而遭贬逐或投闲置散。如果要争取进用，就得放弃自己正确的政见，这不就象身怀绝技的老艺人“染髭须”去“事后生”吗？刘禹锡反对“时世轻先辈”，却奉劝人们“染髭须事后生”，这是忍着愤怒的温存，含着泪水的笑意，而自隐藏着讽刺的锋芒。
这种手法，即所谓“正言若反”，于正中见反，于平和中见激荡，能使人体会到诗人的委屈，能激起人们更多的同情。老子说：“信言不美，美言不信。”正说，有急切直率之嫌；反说，有尖锐泼辣之忌。只有这种正反结合的“正言若反”，可以化尖锐泼辣为含蓄蕴藉，化急切直率为委婉淳厚，使诗意更为隽永深长。
【作品介绍】
《利州南渡》是唐代诗人温庭筠的作品。这是一首寓意于景的抒情诗，诗人以朴实、清新的笔触描绘了一幅声色并茂、诗情画意的晚渡图，抒发了诗人欲步范蠡后尘忘却俗念、没有心机、功成引退的归隐之情，反映了诗人淡泊仕途、厌倦名利的心境。诗的开头写渡口和时间，接着写江岸和江中景色，进而即景生情，点出题意。全诗脉络清晰完整，色彩明朗；用词朴实无华，清新自然；境界闲适旷远，极富神韵。此诗入选《唐诗三百首》，是脍炙人口的名篇。
【原文】
利州南渡⑴
澹然空水对斜晖⑵，曲岛苍茫接翠微⑶。
波上马嘶看棹去⑷，柳边人歇待船归。
数丛沙草群鸥散⑸，万顷江田一鹭飞。
谁解乘舟寻范蠡⑹，五湖烟水独忘机⑺。
【注释】
⑴利州：唐代属山南西道，治所在今四川广元，嘉陵江流经其西北面。南渡：指渡嘉陵江。
⑵澹（dàn）然：水波闪动的样子。对：一作“带”。
⑶翠微：指青翠的山气。
⑷“波上”句：指未渡的人，眼看着马鸣舟中，随波而去。波上：一作“坡上”。棹（zhào）：船桨，代指船。
⑸“数丛”句：指船过草丛，惊散群鸥。
⑹范蠡（lǐ）：字少伯，春秋时楚国人，为越大夫，从越王勾践二十余年，助勾践灭吴国后，辞官乘舟而去，泛于五湖，莫知所终。
⑺五湖烟水：据《吴越春秋》称，范蠡功成身退，乘扁舟出入三江五湖，没人知道他最终到哪里去了。五湖，指太湖和它附近的几个湖，这里泛指江湖。忘机：旧谓鸥鹭忘机，这里有双关意，指心愿淡泊，与人无争。
【白话译文】
江水粼粼斜映着夕阳的余晖，弯弯岛岸苍茫接连山坡绿翠。
眼看人马已乘摆渡扬波而去，渡口柳下人群等待船儿回归。
船过沙洲草丛群鸥四处惊散，水田万顷一只白鹭掠空孤飞。
谁理解我驾舟寻范蠡的心意，五湖烟波唯他能忘世俗心机。
【创作背景】
温庭筠一生政治上很失意，不仅屡次应试不中，而且因为语言多犯忌讳，开罪了皇帝和宰相（唐宣宗和令狐绹），长被摈抑，只好到处流转，做一个落魄漂泊的才子。这首诗是温庭筠行旅于利州（治今四川广元）渡江时所作。
【赏析】
诗人来到了嘉陵江畔，首先映入眼帘的是，开阔清澄的江面，波光粼粼而动，夕阳映照在水中，闪烁不定；起伏弯曲的江岛和岸上青翠的山岚在斜晖的笼罩下，一片苍茫。这一联写江景，交待了行程的地点和时间：日暮时江边渡口。因为诗写的就是渡江情景，所以首联从此着笔，起得非常自然。颔联紧承上联，写人马急欲渡江的情形：渡船正浮江而去，人渡马也渡，船到江心，马儿扬鬃长鸣，好像声音出于波浪之上；未渡的人（包括诗人自己）歇息在岸边的柳荫下，等待着渡船从彼岸返回。这两联所写景物都是诗人待渡时岸边所见，由远而近，由江中而岸上，由静而动，井然有序。
接下来，颈联写渡江，船过沙滩，惊散了草丛中成群的鸥鸟；回望岸上，江田万顷，一只白鹭在自由自在地飞翔。这一联巧用数量词，不但属对工稳，而且深化了诗境。群鸥栖息沙草之间，可见天时向晚，飞鸟归巢，所以万顷江田之上只有一鹭飞翔。这幅色彩鲜明的画面强烈地渲染了江边的清旷和寂静。后来李清照《如梦令·常记溪亭日暮》中有“争渡，争渡，惊起一滩欧鹭”的词句，其境界正与此联上句所展示的画面相类似，而下句江田白鹭的空阔悠深和王维的“漠漠水田飞白鹭”（《积雨辋川庄作》）更是神韵同出。
前面三联描绘了一幅宁静而充满生机的利州南渡图，作为餬口四方、疲于奔走的诗人摹然置身于这样的环境，不能不触景生情，遐想联翩。所以尾联偶然兴起了欲学范蠡急流勇退，放浪江湖的愿望。这两句的言外之意是，自己便有淡泊遗世，忘却机心之志，也没有人能够理会。
温庭筠的诗中曾有“自笑谩怀经济策，不将心事许烟霞”（《郊居秋日有怀一二知己》）的自负与自嘲，这里却浩然有归隐之志，实际上是失意后的无奈之语。“独忘机”，其实并不能忘机。这一点和范蠡也是共通的。范蠡是因越王勾践难共安乐才辞官隐遁的。所以，两个人都可谓是极有机心的人。
这首诗描写行旅在利州南渡时的所见所感，景物描写江中，岸上交递着墨，层次分明，色彩清丽，静中有动，栩栩如生，特别是颈联，是被人们传诵的写景名句。最后触景兴感，自然真切。全诗八句，无不与“水”相关，但清隽而不堆砌。在章法上，此诗别具一格，不落俗套。按照律诗的一般规律，前后四联，起承转合，各有所归。此诗前三联却递相承接，景物描写得很充分，意境幽远淡雅。尾联由写景转而遐思，但仍从“舟”、“水”絻结，以致转中有合，脉络依然清晰完整。有人说，温庭筠的以山水、行旅为题材的诗多感慨深切，气韵清澈，以这首诗来看，确实如此。
【作者介绍】
温庭筠，唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，故有“温八叉”“温八吟”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官终国子助教。精通音律，诗词兼工。诗与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄并称“温韦”。现存诗三百多首，词七十余首。后人辑有《温飞卿集笺注》等。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《赠妓云英》是唐代文学家罗隐的诗作。此诗通过写与故人久别重逢的感怀，抒发作者屡试不第、不遇于时的悲愤之情。全诗采用欲扬先抑的手法，起到了跌宕起伏、言简意赅的效果。
【原文】
赠妓云英
钟陵醉别十余春⑴，重见云英掌上身⑵。
我未成名卿未嫁⑶，可能俱是不如人⑷。
【注释】
⑴钟陵：县名，即今江西进贤。
⑵掌上身：指女子轻盈善舞的体态。此用赵飞燕典故。相传汉成帝之后赵飞燕体态轻盈，能为掌上舞。见《白孔六帖》卷六一。
⑶成名：称科举中式。唐张籍《送李余及第后归蜀》诗：“十年人咏好诗章，今日成名出举场。”
⑷俱：都。
【白话译文】
钟陵醉饮一别已经十余春，又见到云英轻盈的掌上身。
当年我未成名你也未出嫁，难道我们两个都不如别人？
【创作背景】
罗隐一生怀才不遇。他“少英敏，善属文，诗笔尤俊”（《唐才子传》），却屡次科场失意。此后转徙依托于节镇幕府，十分潦倒。罗隐当初以寒士身份赴举，路过钟陵县（今江西省进贤县），结识了当地乐营中一个颇有才思的歌妓云英。约莫十二年光景他再度落第路过钟陵，又与云英不期而遇。见她仍隶名乐籍，未脱风尘，罗隐不胜感慨。更不料云英一见面却惊诧道：“怎么罗秀才还是布衣？”罗隐便写了这首诗赠她。
【赏析】
这首诗为云英的问题而发，是诗人的不平之鸣。但一开始却避开那个话题，只从叙旧平平道起。“钟陵”句，回忆往事，历历在目。十二年前，作者年少英敏，风华正茂，才气逼人；歌妓云英正值妙龄，体态轻盈，色艺双全。“酒逢知己千杯少”，当年彼此互相倾慕，欢会款洽，都可以从“醉”字见之。“醉别十余春”，含有对逝川的痛悼。十余年转瞬已过，作者是老于功名，一事无成，而云英也该人近中年了。
首句写“别”，第二句则写“逢”。由怀旧过渡到眼前。前句兼及彼此，次句则侧重写云英。相传汉代赵飞燕身轻能作掌上舞（《飞燕外传》），于是后人多用“掌上身”来形容女子体态轻盈美妙。从“十余春”后已属半老徐娘的云英犹有“掌上身”的风采，可以推想她当年是何等美丽出众了。
如果说这里啧啧赞美云英的绰约风姿是一扬，那么，第三句“卿未嫁”就是一抑。如果说首句有意回避了云英所问的话题，那么，“我未成名”又回到这话题上来了。“我未成名”由“卿未嫁”举出，转得自然高明。宋人论诗最重“活法”──“种种不直致法子”（《石遗室诗话》）。其实此法中晚唐诗已有大量运用。如此诗的欲就先避、欲抑先扬，就不直致，有活劲儿。这种委婉曲折、跌宕多姿的笔法，对于表现抑郁不平的诗情是很合宜的。
既引出“我未成名卿未嫁”的问题，就应说个所以然。但末句仍不予正面回答，而用“可能俱是不如人”的假设、反诘之词代替回答，促使读者去深思。它包含丰富的潜台词：即使退一万步说，“我未成名”是“不如人”的缘故，可“卿未嫁”又是为什么？难道也为“不如人”么？这说不过去（前面已言其美丽出众）。反过来又意味着：“我”又何尝“不如人”呢？既然“不如人”这个答案不成立，那么“我未成名卿未嫁”原因到底是什么，读者也就可以体味到了。此句读来深沉悲愤，一语百情，是全诗不平之鸣的最强音。至此，全诗的情感达到了顶点。
此诗以抒作者之愤为主，引入云英为宾，以宾衬主，构思甚妙。绝句取径贵深曲，用旁衬手法，使人“睹影知竿”，最易收到言少意多的效果。此诗的宾主避就之法就是如此。赞美云英出众的风姿，也暗况作者有过人的才华。赞美中包含着对云英遭遇的不平，连及自己，又传达出一腔傲岸之气。“俱是”二字蕴含着“同是天涯沦落人”的深切同情。不直接回答自己何以长为布衣的问题，使对方从自身遭际中设想体会它的答案，语意简妙，启发性极强。如不以云英作陪衬，直陈作者不遇于时的感慨，即使费辞亦难讨好。引入云英，则双管齐下，言少意多了。
从文字风格看，此诗寓愤慨于调侃，化严肃为幽默，亦谐亦庄，耐人寻味。
【作者介绍】
罗隐（公元833年~909年），字昭谏，新城（今浙江富阳市新登镇）人，唐代诗人。生于太和七年（公元833年），大中十三年（公元859年）底至京师，应进士试，历七年不第。咸通八年（公元867年）乃自编其文为《谗书》，益为统治阶级所憎恶，所以罗衮赠诗说：“谗书虽胜一名休”。后来又断断续续考了几年，总共考了十多次，自称“十二三年就试期”，最终还是铩羽而归，史称“十上不第”。黄巢起义后，避乱隐居九华山，光启三年（公元887年），55岁时归乡依吴越王钱镠，历任钱塘令、司勋郎中、给事中等职。五代后梁开平三年（公元909年）去世，享年77岁。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
张子容，襄阳人（今属湖北），又名张五。生卒年均不详，约唐玄宗开元十六年前后在世。先天元年（712）举进士，仕为乐城令，开元中谪为东城尉。又曾官晋陵尉。初，与孟浩然同隐鹿门山，为死生交，诗篇唱答颇多。复值乱离，流寓江表。后竟弃官归旧业以终。子容为诗兴趣高远，为当时文士所称，有诗集传于世。
戴叔伦（ 732—789），字幼公，润州金坛（今江苏金坛县）人。德宗贞元进士。早年曾在盐铁史刘宴手下任职，后任抚州刺史，又迁任容管经略史。晚年上表自请出家作道士。
他当时的诗名很大。写过一些揭露社会矛盾、反映人民疾苦的乐府诗，也写过一些委婉清新的写景寄怀诗。他主张“诗家之景，如兰田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也”，这对于后来的“神韵”
说有很大影响。今存诗近三百首，《全唐诗》录其诗二卷。
译文
水边沙地树少人稀，
满腹离愁又被晚钟勾起。
野泉侵路不知路在哪，
不遇山僧谁解我心疑。
注释
从叔象：据《新唐书·宰相世系表》，韦氏逍遥公房有韦象先，为韦希仲子，乃韦应物之上一辈。疑“从叔象”指韦象先，题中漏略“先”字（参考傅璇琮先生考证）。
译文
昏暗的树林中，草突然被风吹得摇摆不定，飒飒作响，将军以为野兽来了，连忙开弓射箭。
天亮去寻找那只箭，已经深深地陷入石棱中。
注释
①塞下曲――古代歌曲名。这类作品多是描写边境风光和战争生活的。
②惊风――突然被风吹动。
③引弓――拉弓，开弓，这里包含下一步的射箭。
④平明――天刚亮的时候。
⑤白羽――箭杆后部的白色羽毛，这里指箭。
⑥没――陷入，这里是钻进的意思。
⑦石棱――石头的边角。
⑧将军——指的是西汉的飞将军李广
译文
往前不见古代招贤的圣君，向后不见后世求才的明君。
只有那苍茫天地悠悠无限，止不住满怀悲伤热泪纷纷。
注释
⑴幽州：古十二州之一，现今北京市。幽州台：即黄金台，又称蓟北楼，故址在今北京市大兴，是燕昭王为招纳天下贤士而建。
⑵前：过去。古人：古代那些能够礼贤下士的圣君。
⑶后：未来。来者：后世那些重视人才的贤明君主。
⑷念：想到。悠悠：形容时间的久远和空间的广大。
⑸怆（chuàng）然：悲伤凄恻的样子。涕：古时指眼泪。
参考资料：
1、 王岚．陈子昂诗文选译．成都：巴蜀书社，1994：110-111【作品介绍】
唐诗《北中寒》，写北国的奇寒。“北中”即北地、北国。王勃诗云“人今已厌南中苦，鸿雁那从北地来。”（《九日登高》）“南中”与“北地”对举，亦即南地，南方。此诗容易使读者联想到另一些诗人的奇句，如岑参的“马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰”，李白的“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”等，但那些杰作都不是风景诗，而是以人事活动为主体，严寒气候与景色只是诗中背景。而《北中寒》则把北国风光本身作为审美观照的对象，又加入异常活跃的想象，从而写成了富有异采的风景诗。谋篇布局，在散乱中见经营，是此诗的一个显著特点。
【原文】
北中寒
一方黑照三方紫，黄河冰合鱼龙死。
三尺木皮断文理，百石强车上河水。
霜花草上大如钱，挥刀不入迷濛天。
争瀯海水飞凌喧，山瀑无声玉虹悬。
【赏析】
全诗没有情节贯穿，甚至也没有时间流，全由片断的景色联结而成，如“一句一绝”者，即每句诗都展示一种景观，共同呈现着“北中寒”。然而诗人也有意匠经营。首先，诗第一句就是大的笼罩：“一方黑照三方紫。”写出北中天色晦暗，竟映带得其余各方成了紫色。诗人所本为《周礼注》“北方以立冬，谓黑帝之精。”《金丹清真元奥》：“太阳南明，太阴北黑。”但在表现上更具象化，“黑”、“紫”的浓重色调，给人以种秘而威压之感。“照”本用于光明（普照），这里用于晦暗（笼罩），更增添了上述感觉。在全诗写景中，首句提纲挈领。以下各句，虽说没有明显的逻辑联系，然而除“三尺木皮断文理”外，都是写天地间水文变幻所构成的种种不同奇观，而这正是严寒统治的世界的特点。这些景观次第是冰封的黄河及河上的行车、钱大的霜花、浓厚的雾幔、浮冰充斥的海洋、冻结了的飞瀑等等，既真实，又揉合了诗人奇异的想象，从而把读者带进了一个奇异的冰雪世界，那里天是黑的、地是亮的，宛如一座神秘的水晶王国，人会感到寒冷，更会感到超出寒冷百倍的惊讶和愉快。此诗，像是李贺从他那古破锦囊中掏出些零金碎玉般的断句，随便凑合而成的。然而，一经组合，便天衣无缝了。
遣词设喻，于无理处得奇趣，是此诗的另一个显著特点。
如果读者拘泥于常识，自然常识和语法常识，那么就会对《北中寒》的诗句逐一加以“订正”：黄河冰合时，应是鱼龙潜底。说“鱼龙死”，没有道理。《汉书》谓“胡貉之地，阴积之处，木皮三寸”，不是“三尺”；是“百石重车”，不是“强车”；是“上河冰”，不是“上河水”；迷露可说挥刀难破，不是“不入”。然而所有这些无论从事理上还是措辞上对常规的违逆，都包含着独创的匠心，都是出奇制胜。“鱼龙死”意味着河水全体冻结，注重表现异乎寻常的严寒，无理而有趣。“百石强车上河水”的“水”即是“冰”，但用“水”字则取得了一种令人惊异的效果。“抽刀断水水更流”虽更近乎常理，而“挥刀不入迷濛天”则别有神奇之感，可见那北国之雾特别的稠密。虹本有七彩，而“玉虹”的铸辞，更强调冻瀑的透明，而透明中亦能折射出不同的色光，给读者十分奇异的语感。
【作者介绍】
李贺（790～816），唐代诗人。字长吉，福昌（今河南宜阳西）人。唐皇室远支，家世早已没落，生活困顿，仕途偃蹇。曾官奉礼郎。因避家讳，被迫不得应进士科考试。早岁即工诗，见知于韩愈、皇甫湜，并和沈亚之友善，死时仅二十七岁。其诗长于乐府，多表现政治上不得意的悲愤。善于熔铸词采，驰骋想像，运用神话传说，创造出新奇瑰丽的诗境，在诗史上独树一帜，严羽《沧浪诗话》称为“李长吉体”。有些作品情调阴郁低沉，语言过于雕琢。有《昌谷集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
陶渊明《杂诗》共有十二首，此为第一首。王瑶先生认为前八首“辞气一贯”，当作于同一年内。据其六“奈何五十年，忽已亲此事”句意，证知作于晋安帝义熙十年(414)，时陶渊明五十岁，距其辞官归田已有八年。
【原文】
陶渊明杂诗十二首(之一)
人生无根蒂，飘如陌上尘①。
分散逐风转，此已非常身②。
落地为兄弟③，何必骨肉亲！
得欢当作乐，斗酒聚比邻④。
盛年不重来⑤，一日难再晨。
及时当勉励⑥，岁月不待人。
【注释】
①蒂(dì帝)：蒂的异体字，瓜当、果鼻、花与枝茎相连处都叫蒂。陌：东西的路，这里泛指路。这两句是说人生在世没有根蒂，飘泊如路上的尘土。
②此：指此身。非常身：不是经久不变的身，即不再是盛年壮年之身。这句和上句是说生命随风飘转，此身历尽了艰难，已经不是原来的样子了。
③落地：刚生下来。这句和下句是说，何必亲生的同胞弟兄才能相亲呢？意思是世人都应当视同兄弟。
④斗：酒器。比邻：近邻。这句和上句是说遇到高兴的事就应当作乐，有酒就要邀请近邻共饮。
⑤盛年：壮年。
⑥及时：趁盛年之时。这句和下句是说应当趁年富力强之时勉励自己，光阴流逝，并不等待人。7勉励：激励。
【白话译文】
人生在世就像路上的尘土，原本就像飘泊风尘，没有根蒂。生命随风飘转，此身历尽了艰难，已经不是原来的样子了。世间人人都应当视同兄弟，何必非要亲生的同胞弟兄才能相亲呢？遇到高兴的事就应当及时行乐，有酒就要邀请邻里朋友一起共饮。人生就如同时光一样，只要过去了，就不会重新再来，因此，要趁着年富力强，勉励自己，多做些应该做的事。
【赏析】
这组《杂诗》，实即“不拘流例，遇物即言”(《文选》李善注)的杂感诗。正如明黄文焕《陶诗析义》卷四所云:“十二首中愁叹万端，第八首专叹贫困，余则慨叹老大，屡复不休，悲愤等于《楚辞》。”可以说，慨叹人生之无常，感喟生命之短暂，是这组《杂诗》的基调。
这种关于“人生无常”“生命短暂”的叹喟，是在《诗经》《楚辞》中即已能听到的，但只是到了汉末魏晋时代，这种悲伤才在更深更广的程度上扩展开来，从《古诗十九首》到三曹，从竹林七贤到二陆，从刘琨到陶渊明，这种叹喟变得越发凄凉悲怆，越发深厚沉重，以至成为整个时代的典型音调。这种音调，在我们今天看来不无消极悲观的意味，但在当时特定的社会条件下，却反映了人的觉醒，是时代的进步。
“人生无根蒂”四句意本《古诗十九首》之“人生寄一世，奄忽若飘尘”，感叹人生之无常。蒂，即花果与枝茎相连接的部分。人生在世即如无根之木、无蒂之花，没有着落，没有根柢，又好比是大路上随风飘转的尘土。由于命运变幻莫测，人生飘泊不定，种种遭遇和变故不断地改变着人，每一个人都已不再是最初的自我了。这四句诗，语虽寻常，却寓奇崛，将人生比作无根之木、无蒂之花，是为一喻，再比作陌上尘，又是一喻，比中之比，象外之象，直把诗人深刻的人生体验写了出来，透露出至为沉痛的悲怆。陶渊明虽然“少无适俗韵”，怀有“猛志逸四海，骞翮思远翥”的宏大抱负，但他生值晋宋易代前后，政治黑暗，战乱频仍，国无宁日，民不聊生。迫于生计，他几度出仕，几度退隐，生活在矛盾痛苦之中，终于在四十一岁时辞职归田，不再出仕。如此世态，如此经历，使他对人生感到渺茫，不可把握。虽然在他的隐逸诗文中，我们可以感受到他的旷达超然之志，平和冲淡之情，但在他的内心深处，蕴藏着的是一种理想破灭的失落，一种人生如幻的绝望。
“落地为兄弟，何必骨肉亲。”承前而来，既然每个人都已不是最初的自我，那又何必在乎骨肉之亲、血缘之情呢。来到这个世界上的都应该成为兄弟。这一层意思出自《论语》:“子夏曰：‘君子敬而无失，与人恭而有礼。四海之内，皆兄弟也。君子何患乎无兄弟也?”这也是陶渊明在战乱年代对和平、泛爱的一种理想渴求。“得欢当作乐，斗酒聚比邻。”阅历的丰富往往使人对人生的悲剧性有更深刻的认识，年龄的增长常常使人更难以寻得生活中的欢乐和激动，处于政治黑暗时期的陶渊明更是如此，这在他的诗中表露得非常明确:“荏苒岁月颓，此心稍已去。值欢无复娱，每每多忧虑。”(《杂诗》其五)但他毕竟没有完全放弃美好的人生理想，他转向官场宦海之外的自然去寻求美，转向仕途荣利之外的村居生活去寻求精神上的欢乐，这种欢乐平淡冲和、明净淳朴。“斗酒聚比邻”正是这种陶渊明式的欢乐的写照，在陶渊明的诗中时有这种场景的描述，如:“过门更相呼，有酒斟酌之。”(《移居》)“日入相与归，壶浆劳近邻。”(《癸卯岁始春怀古田舍》)这是陶渊明式的及时行乐，与“昼短苦夜长，何不秉烛游”；“不如饮美酒，被服纨与素”；“何不策高足，先据要路津”(《古诗十九首》)有着明显的差异，体现了更高的精神境界。
“盛年不重来”四句常被人们引用来勉励年轻人要抓紧时机，珍惜光阴，努力学习，奋发上进。在今天，一般读者若对此四句诗作此理解，也未尝不可。但陶渊明的本意却与此大相径庭，是鼓励人们要及时行乐。既然生命是这么短促，人生是这么不可把握，社会是这么黑暗，欢乐是这么不易寻得，那么，对生活中偶尔还能寻得的一点点欢乐，不要错过，要及时抓住它，尽情享受。这种及时行乐的思想，我们必须放在当时特定的历史条件下加以考察，“它实质上标志着一种人的觉醒，即在怀疑和否定旧有传统标准和信仰价值的条件下，人对自己生命、意义、命运的重新发现、思索、把握和追求。陶渊明在自然中发现了纯净的美，在村居生活中找到了质朴的人际关系，在田园劳动中得到了自我价值的实现。
这首诗起笔即命运之不可把握发出慨叹，读来使人感到迷惘、沉痛。继而稍稍振起，诗人执著地在生活中寻找着友爱，寻找着欢乐，给人一线希望。终篇慷慨激越，使人为之感奋。全诗用语朴实无华，取譬平常，质如璞玉，然而内蕴却极丰富，波澜跌宕，发人深省。
【作者介绍】
陶渊明（约365年—427年），字元亮 ，号五柳先生，世称靖节先生，入刘宋后改名潜。东晋末期南朝宋初期诗人、文学家、辞赋家、散文家。东晋浔阳柴桑（今江西省九江市）人。曾做过几年小官，后辞官回家，从此隐居，田园生活是陶渊明诗的主要题材，相关作品有《饮酒》《归园田居》《桃花源记》《五柳先生传》《归去来兮辞》《桃花源诗》等。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
正是端午的美好时光，祝愿老人能够活到一千年。衣服上都挂着带有共同心愿的彩色丝线，轻轻的衣裙衬托出身体更加美丽。
尚书省内一片寂静，诚恳而又深情地举着信笺。更是想用畅饮来传递心中的愿望，满眼都是孙巨源的影子。
注释
良辰：美好的时光。
彩缕：彩色丝线。
同心：相同的心愿。
寂寥：寂静空旷，没有声音。
斋：屋舍。
画省：指尚书省。汉尚书省以胡粉涂壁，紫素界之，画古烈士像，故别称“画省”。或称“粉省”﹑“粉署”。
款曲：有诚恳之意。曲，有深情的意思。
笺：小幅华贵的纸张，古时用以题咏或写书信。香笺，则为加多种香料所制的笺或信笺，或为笺的美称。
觞：古代盛酒器。这里指欢饮，进酒。
孙孩：是一个典故，信是孙巨源的侍女胡琴写给苏东坡的，信以回文诗写成，将苏东坡比作自己的丈夫，并决定在五天后去追赶苏东坡。“长篇小字远相寄，一唱三叹神凄楚。江风海雨入牙颊，似听石室胡琴语。”（苏东坡《和蔡景繁海州石室》）苏东坡把胡琴的回文诗读了一遍又一遍，满眼都是“孙孩”（孙巨源）的影子，还兴奋得填了一首词寄给陈述古：
携手江村。梅雪飘裙。情何限、处处消魂。故人不见，旧曲重闻。向望湖楼，孤山寺，涌金门。
寻常行处，题诗千首，绣罗衫、与拂红尘。别来相忆，知是何人。有湖中月，江边柳，陇头云。
（苏东坡《行香子·丹阳寄述古》）
权德舆，唐代文学家。字载之。天水略阳（今甘肃秦安）人。后徙润州丹徒（今江苏镇江）。德宗时，召为太常博士，改左补阙，迁起居舍人、知制诰，进中书舍人。宪宗时，拜礼部尚书、同中书门下平章事，后徙刑部尚书，复以检校吏部尚书出为山南西道节度使。卒谥文，后人称为权文公。
译文
唐大历二年十月十九日，我在夔府别驾元持家里，观看临颍李十二娘跳剑器舞，觉得舞姿矫健多变非常壮观， 就问她是向谁学习的？她说：“我是公孙大娘的学生”。玄宗开元三年，我还年幼，记得在郾城看过公孙大娘跳《剑器》和《浑脱》舞，流畅飘逸而且节奏明朗，超群出众，当代第一，从皇宫内的宜春、梨园弟子 到宫外供奉的舞女中，懂得此舞的，在唐玄宗初年，只有公孙大娘一人而已。当年她服饰华美，容貌漂亮，如今我已是白首老翁，眼前她的弟子李十二娘，也已经不是年轻女子了。既然知道了她舞技的渊源，看来她们师徒的舞技一脉相承，抚今追昔，心中无限感慨，姑且写了《剑器行》这首。 听说过去吴州人张旭，他擅长书写草书字帖，在邺县经常观看公孙大娘跳一种《西河剑器》舞，从此草书书法大有长进，豪放激扬，放荡不羁，由此可知公孙大娘舞技之高超了。
从前有个漂亮女人，名叫公孙大娘，每当她跳起剑舞来，就要轰动四方。
观看人群多如山，心惊魄动脸变色，天地也被她的舞姿感染，起伏震荡。
剑光璀灿夺目，有如后羿射落九日， 舞姿矫健敏捷，恰似天神驾龙飞翔，
起舞时剑势如雷霆万钧，令人屏息，收舞时平静，好象江海凝聚的波光。
鲜红的嘴唇绰约的舞姿，都已逝去，到了晚年，有弟子把艺术继承发扬。
临颍美人李十二娘，在白帝城表演，她和此曲起舞，精妙无比神采飞扬。
她和我谈论好久，关于剑舞的来由，我忆昔抚今，更增添无限惋惜哀伤。
当年玄宗皇上的侍女，约有八千人，剑器舞姿数第一的，只有公孙大娘。
五十年的光阴，真好比翻一下手掌，连年战乱烽烟弥漫，朝政昏暗无常。
那些梨园子弟，一个个地烟消云散，只留李氏的舞姿，掩映冬日的寒光。
金粟山玄宗墓前的树木，已经合抱，瞿塘峡白帝城一带，秋草萧瑟荒凉。
玳弦琴瑟急促的乐曲，又一曲终了，明月初出乐极生悲，我心中惶惶。
我这老夫，真不知哪是要去的地方， 荒山里迈步艰难，越走就越觉凄伤。
注释
①公孙大娘：唐玄宗时的舞蹈家。
②弟子：指李十二娘。
③剑器：指唐代流行的武舞，舞者为戎装女子。
④大历二年：公元七六七年。
⑤开元三载：公元七一七年。
⑥剑器浑脱：《浑脱》是唐代流行的一种武舞，把《剑器》和《浑脱》综合起来，成为一种新的舞蹈。
参考资料：
1、 佚名.教育中国.http://edu.china.com.cn/2011-04/18/content_22381442.htm杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。
