【作品介绍】
《曲江三章章五句》是唐代大诗人杜甫的作品。第一章诗人借曲江秋季萧瑟，抒发个人怀才不遇的寂寞和忧伤。第二章写诗人放歌解忧，语似旷达，实为悲愤之词。第三章写诗人仕途无望，意欲归隐，抒发了内心的愤懑心情。此诗章法独特，前三句连韵作一顿，为杜甫自创的“连章体”。全诗层次井然，首尾相应，承转圆熟，结构严谨。
【原文】
曲江三章章五句1
曲江萧条秋气高2，菱荷枯折随波涛3，游子空嗟垂二毛4。白石素沙亦相荡5，哀鸿独叫求其曹6。
即事非今亦非古7，长歌激越捎林莽8，比屋豪华固难数9。吾人甘作心似灰10，弟侄何伤泪如雨11。
自断此生休问天12，杜曲幸有桑麻田13，故将移往南山边。短衣匹马随李广14，看射猛虎终残年15。
【注释】
曲江：一名曲江池，故址在今西安市东南，为汉武帝所造，因池水曲折而得名。
宋玉风赋“萧条众芳。”月令“以达秋气。”楚辞“天高而气清。”
《洛阳伽蓝记》：“葭芙被岸，菱荷覆水。”谢灵运诗“江阔壮风涛。”③
苏武诗“请为游子吟。”左传“不禽二毛。”注“头白有二色。”
诗“白石凿凿。”江淹诗“素沙匝广岸。”
《祢衡赋》“哀鸿感类。”刘安招隐士“禽兽骇兮亡其曹。”
列子周之尹氏，有老役夫，昼则呻吟即事。陶潜诗“即事多所欣。”谢灵运诗“即事怨睽携。”
苏武诗“长歌正激烈。”西都赋“震声激越。”宋玉风赋“蹶石伐木，捎杀林莽。”捎，动摇也。木曰林，草曰莽。
尚书大传“周民可比屋而封。”庾信诗“金穴盛豪华。”前汉·息夫躬传“仆遬不足数。”
西征赋“陋吾人之拘挛。”庄子“心固可使如死灰乎。”
王绩诗“衰宗多弟侄。”古乐府“孤儿泪下如雨。”
陶潜诗：“聊复得此生。”杜修可曰楚辞·天问篇序天问者，屈子之所作也。何不言问天？天尊不可问。
杜曲，在长安，俗云城南韦杜，云天尺五。雍录樊川韦曲东十里，有南杜、北社。杜固谓之南社，杜曲谓之北杜。二曲，名胜之地。东方朔谏起上林苑疏“其地有桑麻竹箭之饶。”西都赋“桑麻铺棻。”
李广：?—前119，陇西成纪（今甘肃静宁）人，西汉名将。
宁戚饭牛歌“短布单衣适至骭。”越绝书“匹马啼嗥。”文心雕龙“车两马疋，以并耦为用，盖车贰佐乘，马俪骖服，服乘不只，故名号必双，名号一定，则虽单为疋矣。”匹夫、匹妇，亦取配义也。汉·李广传广屏居蓝田南山中。射猎，见草中石，以为虎而射之，中石没羽，视之，石也。广所居郡，闻有虎，常自射之。诗中“故将”二字，乃乘上之词。或因李广传有“故将军”语，遂指当时武将谢官者，恐不合诗意。王嗣奭曰先言鸿求曹，以起次章弟侄之伤，次言心似灰，以起末章南山之隐。三章气脉相属，总以九回之苦心，发清商之怨调。此公学三百篇，遗貌而传神者也。观命题可见。而自谓非今非古，意可知矣。尝谓公此诗学三百，七歌学离骚，新安吏诸作学古乐府，俱自开堂奥，不肯优孟古人。 卢世..曰曲江三章，塌翼惊呼，忽邀天际。国风之后，又续国风。
【创作背景】
曲江，唐开元中疏凿为游赏胜地，南有紫云楼和芙蓉苑，西有杏园和慈恩寺，春秋佳日，游人如云。据唐人李肇《国史补》记载，当时考中进士的人，都聚宴于曲江亭庆贺，谓之曲江会。天宝十载（751年），杜甫在京两次应试失败后，向朝廷进献《三大礼赋》，希望能被皇上赏识，结果仅得了集贤院侍制候用的空名。次年，杜甫游曲江，有感仕途失意，遂有此作，以抒发自己抑郁情怀。
【赏析】
第一章诗人借曲江秋季萧瑟，抒发个人怀才不遇的寂寞和忧伤。首句“曲江萧条秋气高”，写诗人秋游曲江，曲江一派萧条冷落景象。次句“菱荷枯折随风涛”，写秋风瑟瑟，菱荷残枝败叶在水面随风不停摇曳。诗人缘情写景，因而景随情迁。诗中以景起兴，曲江秋气感人，诗人不免有年衰之叹。第三句“游子空嗟垂二毛”，写诗人宦旅京华，郁郁不得志，年纪将老而功名无成，面临秋色寂寥的曲江，诗人感慨万千。游子，杜甫自称。二毛，指头发有黑白二色。末二句“白石素沙亦自荡，哀鸿独叫求其曹”写曲江水下白石、素沙，在流水中摇荡不定；孤独的鸿雁悲哀鸣叫，仿佛是在寻求它的伴侣。诗中以此作比，暗喻诗人落魄孤零之况，烘托了诗人失意寂寞的心情。
第二章写诗人放歌解忧。语似旷达，实为悲愤之词。首句“即事非今亦非古”，诗人根据眼前情事即兴吟咏，此诗以五句成篇，似为古体诗；而以七言成句，又似今体诗。这种七言五句的格式，系杜甫自创体，所以说“非今亦非古”。次句“长歌激越捎林莽”，长歌指此诗三章相连，“连章迭歌”；诗人引吭高歌，声动草木，“足以一抒胸臆”。（《杜诗详注》）第三句“比屋豪华固难数”，曲江一带豪华宅第，难以胜数。这一句措词平淡，却意味深长，写景中隐隐流露出一种忧愤之感。末二句“吾人甘作心似灰，弟侄何伤泪如雨”。《庄子·庚桑楚》：“身若槁木之枝，而心若死灰矣。”杜甫化用以表达自己愤懑不平的心情，说“甘作”正表明诗人并未“心似灰”，实质上仍是不甘心。诗人奉劝弟侄不必为他仕途失意而伤心流泪。诗人满腹忧情，却以劝慰他人之语写出，语似达观，更显凄楚悲愤。
第三章写诗人仕途无望，意欲归隐，抒发了内心的愤懑心情。首句“自断此生休问天”，诗人怀才不遇，认为此生仕途无望，不必去问天。“杜曲幸有桑麻田，故将移往南山边”。杜曲，在长安城南，杜氏世居于此。南山，终南山。杜曲在终南山北麓。杜甫有诗说：“南山豆苗早荒秽”。（《投简咸华两县诸子》）两句写诗人打算回祖籍隐居度晚年。曲江宅第豪华，却非故园。诗人意欲归隐，隐含着一种无可奈何的情绪和浓重的思乡愁怀。末两句“短衣匹马随李广，看射猛虎终残年”，写诗人欲学汉朝名将李广射虎于南山，以终残年。清人张上若评论说：“看射猛虎，意在除奸恶，而舒积愤，又非甘作逸民者，可以观公之志矣。”此诗章法独特，前三句连韵作一顿，为杜甫自创的“连章体”。
全诗层次井然，首尾相应，承转圆熟，结构严谨。诗人感情深沉而忧伤，悲愤之情融于全诗。诗中情景相生，比兴兼具，沉郁含蓄。正如《杜臆》所评：如诗“先言鸟‘求曹’，以起次章‘弟侄’之伤。次言‘心似灰’，以起末章‘南山’之隐。虽分三章，气脉相属。总以九回之苦心，发清商之怨曲，意沉郁而气愤张，慷慨悲凄，直与楚《骚》为匹，非唐人所能及也。”
【作者介绍】
杜甫（712～770），字子美，尝自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗；风格多样，而以沉郁为主；语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
望着你的小船驶向茫茫云水，频频挥手惜别泪水沾湿佩巾。
你像一只飞鸟不知归宿何处，留下这一片青山空对着行人。
江水浩浩一叶孤帆远远消失，落日下你将欣赏着五湖之美。
谁能见我伫立汀洲上怀念你，望着白蘋心中充满无限愁情。
注释
⑴饯别：设酒食送行。王十一：名不详，排行十一。
⑵烟水：茫茫的水面。
⑶飞鸟：比喻远行的人。没何处：侧写作者仍在凝望。没：消失。
⑷空向人：枉向人，意思是徒增相思。
⑸落日：指王十一到南方后，当可看到夕照下的五湖春色。五湖：这里指太湖。此句与下面“谁见”两句均出自梁朝柳恽《江南曲》：“汀洲采白蘋，落日江南春。洞庭有归客，潇湘逢故人。故人何不返，春花复应晚。不道新知乐，只言行路远。”
⑹汀（tīng）洲：水边或水中平地。
⑺白蘋（pín）：水中浮草，花白色，故名。
参考资料：
1、 蘅塘退士 等．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首．北京：华文出版社，2009：125 2、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：410-411刘长卿(约726 — 约786)，字文房，汉族，宣城（今属安徽）人，唐代诗人。后迁居洛阳，河间（今属河北）为其郡望。玄宗天宝年间进士。肃宗至德中官监察御史，后为长洲县尉，因事下狱，贬南巴尉。代宗大历中任转运使判官，知淮西、鄂岳转运留后，又被诬再贬睦州司马。德宗建中年间，官终随州刺史，世称刘随州。
【作品介绍】
《台城》是唐代韦庄的作品，这首诗借景寄慨，语言含蓄蕴藉，流露出浓重的对时事的感伤情绪。诗人身处晚唐，此时的唐王朝全面走向衰落，昔日的繁华已荡然无存，如梦一场，取而代之的是兵荒马乱民不聊生。诗人凭吊台城古迹，回顾六朝旧事，今之视昔如来者视今，六朝的先盛后衰的命运使诗人联想到唐王朝，怀古伤今。
【原文】
台城⑴
江雨霏霏江草齐⑵，六朝如梦鸟空啼⑶。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤⑷。
【注释】
⑴台城：也称苑城，在今南京市鸡鸣山南，原是三国时代吴国的后苑城，东晋成帝时改建。从东晋到南朝结束，这里一直是朝廷台省（中央政府）和皇宫所在地，既是政治中枢，又是帝王荒淫享乐的场所。
⑵霏霏：细雨纷纷状。
⑶六朝：指吴、东晋、宋、齐、梁、陈。
⑷烟：指柳树绿阴阴的，像清淡的烟雾一样。
【白话译文】
江上春雨霏霏岸边青草离离，六朝往事如梦只剩春鸟悲啼。
最无情的还是台城外的垂柳，依旧轻烟般地笼罩十里长堤。
【创作背景】
中和三年（883），韦庄客游江南，于金陵凭吊六朝遗迹，感叹历史兴亡，便成此吊古伤今之作。
【赏析】
这是一首凭吊六朝古迹的诗。中唐时期，昔日繁华的台城已是“万户千门成野草”；到了唐末，这里就更荒废不堪了。
吊古诗多触景生情，借景寄慨，写得比较虚。这首诗则比同类作品更空灵蕴藉。它从头到尾采取侧面烘托的手法，着意造成一种梦幻式的情调气氛，让读者透过这层隐约的感情帷幕去体味作者的感慨。这是一个值得注意的特点。
起句不正面描绘台城，而是着意渲染氛围。金陵滨江，故说“江雨”、“江草”。江南的春雨，密而且细，在霏霏雨丝中，四望迷蒙，如烟笼雾罩，给人以如梦似幻之感。暮春三月，江南草长，碧绿如茵，又显出自然界的生机。这景色即具有江南风物特有的轻柔婉丽，又容易勾起人们的迷惘惆伥。这就为下一句抒情作了准备。
“六朝如梦鸟空啼”。从首句描绘江南烟雨到次句的六朝如梦，跳跃很大，乍读似不相属。其实不仅“江雨霏霏”的氛围已暗逗“梦”字，而且在霏霏江雨、如茵碧草之间就隐藏着一座已经荒凉破败的台城。鸟啼草绿，春色常在，而曾经在台城追欢逐乐的六朝统治者却早已成为历史上来去匆匆的过客，豪华壮丽的台城也成了供人凭吊的历史遗迹。从东吴到陈，三百多年间，六个短促的王朝一个接一个地衰败覆亡，变幻之速，本来就给人以如梦之感；再加上自然与人事的对照，更加深了“六朝如梦”的感慨。“台城六代竞豪华”，但眼前这一切已荡然无存，只有不解人世沧桑、历史兴衰的鸟儿在发出欢快的啼鸣它从人们对鸟啼的特殊感受中进一步烘托出“梦”字，寓慨很深。
“无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”杨柳是春天的标志。在春风中摇荡的杨柳，总是给人以欣欣向荣之感，让人想起繁荣兴茂的局面。当年十里长堤，杨柳堆烟，曾经是台城繁华景象的点缀；如今，台城已经是“万户千门成野草”，而台城柳色，却“依旧烟笼十里堤。”这繁荣茂盛的自然景色和荒凉破败的历史遗迹，终古如斯的长堤烟柳和转瞬即逝的六代豪华的鲜明对比，对于一个身处末世、怀着亡国之忧的诗人来说，该是多么令人触目惊心！而台城堤柳，却既不管人间兴亡，也不管面对它的诗人会引起多少今昔盛衰之感，所以说它“无情”。说柳“无情”，正透露出人的无限伤痛。“依旧”二字，深寓历史沧桑之慨。它暗示了一个腐败的时代的消逝，也预示历史的重演。堤柳堆烟，本来就易触发往事如烟的感慨，加以它在诗歌中又常常被用作抒写兴亡之感的凭藉，所以诗人因堤柳引起的感慨也就特别强烈。“无情”、“依旧”，通贯全篇写景，兼包江雨、江草、啼鸟与堤柳；“最是”二字，则突出强调了堤柳的“无情”和诗人的感伤怅惘。
诗人凭吊台城古迹，回顾六朝旧事，免不了有今之视昔，亦犹后之视今之感。亡国的不祥预感，在写这首诗时是萦绕在诗人心头的。如果说李益的《汴河曲》在“行人莫上长堤望，风起杨花愁杀人”的强烈感喟中还蕴含着避免重演亡隋故事的愿望，那么本篇则在如梦似幻的气氛中流露了浓重的伤感情绪，这正是唐王朝覆亡之势已成，重演六朝悲剧已不可免的现实在吊古诗中的一种折光反映。
这首诗以自然景物的“依旧”暗示人世的沧桑，以物的“无情”反托人的伤痛，而在历史感慨之中即暗寓伤今之意。思想情绪虽不免有些消极，但这种虚处传神的艺术表现手法，仍可以借鉴。
【作者介绍】
韦庄（836─910）唐末五代诗人、词人。字端己，长安杜陵（今西安）人，唐初宰相韦见素后人，诗人韦应物的四代孙。曾经家陷黄巢兵乱，身困重围。公元894年（乾宁元年）登进士第，授校书郎。后任左补阙等职。曾入蜀为王建掌书记。唐亡，力劝王建称帝，王氏建立前蜀，他任宰相，蜀之开国制度多出其手，后终身仕蜀，官至吏部侍郎兼平章事。他的诗词都很著名，诗极富画意，词尤工。与温庭筠同为“花间派”重要词人，有《浣花集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
李咸用，唐，生卒年不详。族望陇西（今甘肃临洮）。习儒业，久不第，曾应辟为推官。因唐末乱离，仕途不达，遂寓居庐山等地。生平事迹散见宋杨万里《唐李推官披沙集序》、《直斋书录解题》卷一九、《唐才子传》卷一〇《殷文圭》附。咸用工诗，尤擅乐府、律诗。所作多忧乱失意之词。为善写“征人凄苦之情”，有“国风之遗音，江左之异曲”（《唐李推官披沙集序》）。辛文房则诋为“气格卑下”(《唐才子传》)。与修睦、来鹏等有交谊，时有唱酬。作诗颇多，《直斋书录解题》卷一九著录《披沙集》6卷。《全唐诗》存诗3卷。
【作品介绍】
《登鹳雀楼》是盛唐诗人王之涣的一首五言绝句，前两句写的是自然景色，但开笔就有缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势；后两句写意，写的出人意料，把哲理与景物、情势溶化得天衣无缝，成为鹳雀楼上一首不朽的绝唱。
【原文】
登鹳雀楼①
白日②依③山尽④，黄河入海流。
欲⑤穷⑥千里目⑦，更⑧上一层楼。
【注释】
①鹳雀楼：古名鹳鹊楼，因时有鹳鹊栖其上而得名，其故址在永济市境内古蒲州城外西南的黄河岸边。《蒲州府志》记载：“（鹳雀楼）旧在郡城西南黄河中高阜处，时有鹳雀栖其上，遂名。”
⑧更：再。
【白话译文】
夕阳依傍着西山慢慢地沉没，滔滔黄河朝着东海汹涌奔流。
若想把千里的风光景物看够， 那就要登上更高的一层城楼。
【创作背景】
该诗是唐代诗人王之涣仅存的六首绝句之一。
作者早年及第，曾任过冀州衡水（今河北衡水）县的主薄，不久因遭人诬陷而罢官，不到三十岁的王之涣从此过上了访友漫游的生活。写这首诗的时候，王之涣只有三十五岁。
【赏析】
这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。
前两句写所见。“白日依山尽”写山，“黄河入海流”写水。诗人遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没；目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中，画面宽广辽远。
杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”两句，虽是论画，也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势。
后两句写所想。“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼（非最高层）所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。
诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，但其含意深远，耐人探索。“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。这两句诗发表议论，既别翻新意，出人意表，又与前两句写景诗承接得十分自然、十分紧密，从而把诗篇推引入更高的境界，向读者展示了更大的视野。也正因为如此，这两句包含朴素哲理的议论，成为了千古传诵的名句，也使得这首诗成为一首千古绝唱。
周复纲说，这首诗具有超越时空的力量，这种力量是美和哲理的统一，是客观与主观的和谐，是伟大的艺术再现和创造。
【作者介绍】
王之涣（688—742），唐代诗人。字季凌，祖籍晋阳（今山西太原），其高祖迁至绛（今山西绛县）。讲究义气，豪放不羁，常击剑悲歌。其诗多被当时乐工制曲歌唱，以善于描写边塞风光著称。用词十分朴实，造境极为深远。传世之作仅六首诗。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《南浦别》是唐代诗人白居易创作的一首五言绝句。在诗中，诗人刻画了送别过程中的传情细节，用凄凉的景色表达出依依惜别的深情。因古诗文中多写南浦之别，“南浦”因而成为送别之处的代名词。
【原文】
南浦别
南浦（1）凄凄别（2），西风袅袅（3）秋。
一看肠一断，好去（4）莫(5)回头。
【注释】
（1）南浦：南面的水边。后常用称送别之地。
（2）别：分别，别离。
（3）袅袅（niǎo）：吹拂，这里形容西风吹拂。
（4）好去：放心前去。
（5）莫：不要。
【白话译文】
在南浦凄凉愁苦的分别，秋风萧索黯淡。
回头看一次就肝肠寸断，好好离去吧，不要再回头了。
【赏析】
诗的前两句，不仅点出送别的地点和时间，而且以景衬情，渲染出浓厚的离情别绪。“南浦”，是送别之处的代名词，于是一见“南浦”，令人顿生离忧。而送别的时间，又正当“西风袅袅”的秋天。秋风萧瑟，木叶飘零，此情此景，不能不令人倍增离愁。
这里“凄凄”、“袅袅”两个叠字，用得传神。前者形容内心的凄凉、愁苦；后者形容秋景的萧瑟、黯淡。正由于送别时内心“凄凄”，故格外感觉秋风“袅袅”；而那如泣如诉的“袅袅”风声，又更加烘托出离人肝肠寸断的“凄凄”之情，两者相生相衬。而且“凄”、“袅”声调低促，一经重叠，读来格外令人回肠咽气，与离人的心曲合拍。
后二句写得更是情意切切，缠绵悱恻。送君千里，终须一别。最后分手，是送别的高潮。分手后，离人虽已登舟而去，但离人频频回过头来，默默而“看”。“看”，本是很平常的动作，但此时此地，离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”。从这个“看”字，读者仿佛看到那离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间闪动的泪花。离人的每“一看”，自然引起送行人“肠一断”，涌起阵阵酸楚。诗人连用两个“一”，把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。最后，诗人劝慰离人安心的去，不要再回头了。此句粗看似乎平淡，细细咀嚼，却意味深长。诗人并不是真要离人赶快离去，他只是想借此控制一下双方不能自抑的情感，而内心的悲楚恐怕已到了无以复加的地步。
这首送别小诗，清淡如水，款款地流泻出依依惜别的深情。诗人精心刻画了送别过程中最传情的细节，其中的描写又似乎“人人心中所有”，如离人惜别的眼神，送别者亲切又悲凉的话语，一般人都有亲身体会，因而能牵动读者的心弦，长生强烈的共鸣，给人深刻难忘的印象。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《望鹦鹉洲怀祢衡》是唐代伟大诗人李白的一首怀古之作。全诗前八句怀古，后八句抒慨，刻画了祢衡孤傲的性格和超人的才华，表达了对祢衡的敬仰和哀惜，透出诗人心底怨愤难平之情。此诗刻画人物十分精练，并运用比喻、拟人等艺术手法，表现出强烈的感情色彩，形象鲜明生动，风格深沉含蓄。
【原文】
望鹦鹉洲怀祢衡⑴
魏帝营八极⑵，蚁观一祢衡。
黄祖斗筲人⑶，杀之受恶名。
吴江赋鹦鹉⑷，落笔超群英。
锵锵振金玉，句句欲飞鸣。
鸷鹗啄孤凤⑸，千春伤我情⑹。
五岳起方寸，隐然讵可平。
才高竟何施，寡识冒天刑⑺。
至今芳洲上⑻，兰蕙不忍生。
【注释】
⑴祢衡：东汉末名士，字正平。《后汉书》有传。鹦鹉洲：长江中的一个小洲，遗址在今湖北武汉汉阳西南。
⑵魏帝：魏武帝曹操。
⑶黄祖：刘表部将，任江夏（今武汉武昌）太守。斗筲人：谓小人。
⑷“吴江”句：指祢衡在黄射大会宾客宴席上作《鹦鹉赋》。
⑸鸷鹗：一种猛禽。喻黄祖。孤凤：喻祢衡。
⑹千春：语出梁简文帝诗：“千春谁与乐。”
⑺天刑：语出《国语·鲁语》：“纠虔天刑。”
⑻芳洲：语出《楚辞·九歌·湘君》：“采芳洲兮杜若。”
【白话译文】
魏武帝治理的是整个天下，在他眼里，祢衡只是一只蚂蚁。黄祖则是一个斗筲的小人，杀掉祢衡遭到千古的骂名。祢衡曾在吴江即席写作《鹦鹉赋》，落笔便压倒在座的群雄。字字铿锵如金玉，句句飞动似云龙。不幸这只孤凤竟死在恶鹰的血爪下，这一千古悲剧使我伤情。如同五岳在胸中，心中的起伏怎能平？祢衡才高为什么得不到施展？只因见识短浅而丧失了性命。就是因为他的孤芳自赏与刚傲，鹦鹉洲上至今不见兰蕙的踪影。
【创作背景】
此诗大约在唐肃宗乾元二年（759年）冬或上元元年（760年）春所作。当时李白在江夏写了长诗《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》，诗中云：“一忝青云客，三登黄鹤楼。顾惭祢处士，虚对鹦鹉洲。”可见李白对祢衡是很敬仰的，这首《望鹦鹉洲怀祢衡》，可能是同时所写。
据《后汉书·祢衡传》记载：祢衡少有才辩，而尚气刚傲，好矫时慢物。孔融深爱其才，在曹操面前称赞他。曹操因被他所辱，把他送与刘表。刘表又不能容，转送与江夏太守黄祖。黄祖之长子黄射在洲上大会宾客，有人献鹦鹉，令祢衡写赋以娱嘉宾。祢衡揽笔而作，文不加点，辞采甚丽，鹦鹉洲由此而得名。后黄祖终因祢衡言不逊顺，把他杀了。李白一生道路坎坷，虽有超人才华而不容于世。这时，他从流放夜郎途中遇赦回来，望鹦鹉洲而触景生情，思念起古人祢衡来了。故作此诗以表敬仰。
【赏析】
这是一首怀古之作。诗的前四句，首先从刻画祢衡落笔，写他的性格和悲惨的遭遇。曹操经营天下，显赫一时，而祢衡却视之为蚁类，这就突出地表现了祢衡傲岸的性格。黄祖是才短识浅之徒，他杀了祢衡，正说明他心胸狭隘不能容物，因而得到了恶名。
接着四句，举出祢衡的名作《鹦鹉赋》，极赞他的杰出才华。这样一个才华“超群英”的人，命运却如此之悲惨，令人极为痛惜。于是引出下面四句。诗人对祢衡的遭遇愤然不平，他把黄祖之流比作凶猛的恶鸟，而把祢衡比作孤凄的凤凰。祢衡被残杀使诗人哀伤不已，心中如五岳突起，不能得平。
继愤激之情而来的是无限的哀惋。最后四句，诗人为祢衡的才华不得施展而惋惜，为他的寡识冒刑而哀伤。结句把兰蕙人格化，赋予人的感情，似乎兰蕙也为祢衡痛不欲生了。
诗中刻画人物十分精炼，抓住人物特征，寥寥几笔，以少胜多，突出了祢衡孤傲的性格和超人的才华。这两点是祢衡的不同凡响之处，也正是李白所引为同调的。诗中运用比喻、拟人等艺术手法，表现出强烈的感情色彩。他把黄祖之流比作“鸷鹗”，对凶残的权势者表示强烈的憎恨；把祢衡誉为“孤凤”，爱慕、怜惜之情溢于言表。由于恰当地运用了这些艺术手法，全诗形象鲜明，感情深沉而含蓄。
【作者介绍】
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
杜光庭（850—933），字圣宾，号东瀛子，缙云人。唐懿宗时，考进士未中，后到天台山入道。僖宗时，如为供奉麟德殿文章应制。随僖宗入蜀，后来追随前蜀王建，官至户部侍郎。赐号传真天师。晚年辞官隐居四川青城山。一生著作颇多，有《道德真经广圣义》、《道门科范大全集》、《广成集》、《洞天福地岳渎名山记》、《青城山记》、《武夷山记》、《西湖古迹事实》等。古代著名传奇小说《虬髯客传》相传系他所作。杜光庭注重对道教教义、斋醮科范、修道方术等多方面的研究和整理，对后世道教影响很大。他对《老子道德经》的研究颇有成就，将以前注解诠释《道德经》的六十余家进行比较考察，概括意旨，对“重玄之道”尤其推重。其思想调和儒、道二家的思想，不融佛教，保持道家本色。一些著作亡佚于元初,无法见其原貌。研究杜光庭的专著有《唐代老学研究——以成玄英、李荣、唐玄宗、杜光庭《道德经》注疏为个案》等。
译文
天上浮云日日飘来飘去，远游的故人却久去不归。
夜晚我屡屡梦中见到你，可知你对我的深情厚意。
分别是你总是神色匆匆，总说能来相见多么不易。
江湖上航行多险风恶浪，担心你的船被掀翻沉没。
出门时搔着满头的白发，悔恨辜负自己平生之志。
高车丽服显贵塞满京城，才华盖世你却容颜憔悴。
谁能说天理公道无欺人，迟暮之年却无辜受牵累。
即使有流芳千秋的美名，难以补偿遭受的冷落悲戚。
注释
1.浮云：喻游子飘游不定。游子：此指李白。
2.这两句说：李白一连三夜入我梦中，足见对我情亲意厚。这也是从对方设想的写法。
3.告归：辞别。局促：不安、不舍的样子。
4.这两句是述李白告归时所说的话。
5.这两句写李白告归时的神态。搔首：大概是李白不如意时的习惯举动。
6.冠：官帽。盖：车上的篷盖。冠盖：指代达官。斯人：此人，指李白。
7.孰云：谁说。网恢恢：《老子》有“天网恢恢，疏而不漏”的话。此处指法网恢恢。这句意思是：谁说天网宽疏，对你却过于严酷了。
8.这两句说：他活着的时候虽然寂寞困苦，但必将获得千秋万岁的声名。
参考资料：
1、 萧涤非．杜甫诗选注．北京：人民文学出版社，1998：122-124 2、 蘅塘退士 等．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首．北京：华文出版社，2009：6-7杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。
【原文】
京兆眉
新作蛾眉样，谁将月里同？
有来凡几日，相效满城中。
【赏析】
京兆眉，汉代人张敞曾任京兆尹，敢直言，严赏罚。尝为其妻画眉，当时长安盛传“张京兆眉妩”之说。蛾眉，亦作“娥眉”，指女子长而美的眉毛。诗的一、二句是说妇女们都竞相画眉，诗中并没有回答谁能描画得像月中嫦娥的眉毛一样的问题，那答案就是诗题——“京兆眉”。接下来，诗来了一个转折——由于世人都以“京兆眉”美得如同嫦娥之眉，所以争相效仿，不几天就满城皆是。爱美之心人皆有之，画眉，是女性美容的一种方式，问题是“有来凡几日，相效满城中”。任何一种美，都应该是外在与内在的各方面的和谐统一，离开了整体性，就有可能走向美的反面。“东施之貌未必丑于西施，止为效颦于人，遂蒙千古之诮；使当日逆料至此，即劝之捧心，知不屑矣”（《李笠翁曲话》）。东施的可笑不在其貌，而在于追求美的手段与目的、愿望与结果相背离。相背的原因则在于离了“个人”，盲目地模仿，以至于“整体”失调，而变得滑稽可笑。同样道理，世上既没有完全相同的人，也没有绝对相同的脸，却人人脸上画着两道“京兆眉”，不难想象，那种景象，不光是滑稽可笑，简直叫人望而生厌了。
已经有了“东施效颦”，还会出现“满城效眉”的现象，是有原因的。“效”是创造的反面，它轻而易举，所以也最易成“风”，见“风”而动者也就决非一时一事，正如俞陛云说的：“堕马新妆，盘龙高髻，闺饰相效之风，汉、唐以来，历明、清而勿替”（《诗境浅说续编》）。仿效是创造的大敌，一旦仿效成为时髦，人的创造活力将遭到破坏。这首小诗借好相效“京兆眉”的流俗，讽刺了流俗的浅薄，予人以思索和回味。
【作者介绍】
刘方平，唐代诗人。洛阳（今属河南）人。开元（713-741）、天宝（742-756）年间在世。一生隐居不仕。与皇甫冉为诗友，为萧颖士赏识。诗多咏物写景之作，尤擅绝句。《全唐诗》存其诗一卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
这首七绝语言平易，一气呵成，细细品味，造语用字极准确，前两句对仗工稳，在相互对照中极深刻地揭示出了诗人当时复杂的心情。
【原文】
初贬官过望秦岭
草草辞家忧后事，
迟迟去国问前途。
望秦岭上回头立，
无限秋风吹白须。
【赏析】
815年（元和十年六月），京都长安发生了一起政治谋杀案：宰相武元衡在上朝途中遇刺身亡；与此同时，刑部侍郎裴度也在另一条路上被刺负伤。刺客的目的是阻止朝廷对叛乱的彰义军节度使吴元济进行讨伐。事情发生后，白居易认为这是国家的耻辱，次日就上书奏请尽快缉拿凶手归案，从严处理。但是一些权贵怨恨白居易先谏官言事，给他定了僭越的罪名；并诬告他在母亲看花坠井死后仍作赏花和新井诗，是大逆不道，有悖名教。结果白氏被贬为江州（江西九江）司马。这首诗即是作于赴江州途中。
这是一首七言绝句。首句“草草辞家忧后事”，“草草”是形容匆匆忙忙的神态。“忧后事”语含双关。唐制，官吏被贬要闻诏即行，因此白居易离开长安时连家属也来不及带走，自然也谈不上处理后事。
另一方面“忧后事”更是忧虑国家大事。下句“迟迟去国问前途”，指由于忧虑家事和国事，因此离开京城赶赴江州途中，行路进程缓慢，表示出内心的依恋之情。“问前途”又是双关，既表示询问江州的路途，也是对政治上的前途把握不准，有茫然之感，可谓兼得虚实。第三句中“望秦岭上回头立”之“回”字亦照应前句，表现出诗人对京城的依恋。这种依恋之感是真挚、深刻、持久的。最后以“无限秋风吹白须”作结，正说明这一点。所谓“无限秋风”说明诗人伫立之久，对前途的茫然之感和对政治环境日趋险恶的焦虑，也抒发了诗人对竭诚事君，反遭谗被逐的感慨。
从艺术表现的角度看，这首七绝语言平易，一气呵成，细细品味，造语用字极准确，前两句对仗工稳，在相互对照中极深刻地揭示出了诗人当时复杂的心情。后句，刻画出自己在岭上回望长安，秋风吹拂白须的形象，无限情意孕含在这幅自画像中。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《同李十一醉忆元九》是唐代诗人白居易的作品。这是一首即景生情、因事起意之作，以情深意真见长。从诗中可见作者同元稹的交情之深。全诗不事雕琢，以极其朴素、极其浅显的语言，表达了极其深厚、极其真挚的情意。
【原文】
同李十一醉忆元九1
花时同醉破春愁2，醉折花枝作酒筹3。
忽忆故人天际去4，计程今日到梁州5。
【注释】
李十一：即李健，字杓直。元九：即元稹。
破：破除，解除。
酒筹：饮酒时用以记数或行令的筹子。
天际：肉眼能看到的天地交接的地方。
计程：计算路程。梁州：地名，在今陕西汉中一带。
【白话译文】
花开时我们一同醉酒以销春之愁绪，醉酒后盼着了花枝当做喝酒之筹码。
突然间，想到老友远去他乡不可见，屈指算来，你今天行程该到梁州了。
【创作背景】
唐人喜欢以行第相称。这首诗中的“元九”就是在中唐诗坛上与白居易齐名的元稹。元和四年（809年），元稹奉使去东川。白居易在长安，与他的弟弟白行简和李杓直（即诗题中的李十一）一同到曲江、慈恩寺春游，又到杓直家饮酒，席上忆念元稹，就写了这首诗。
【赏析】
此诗的首句，据当时参加游宴的白行简在他写的《三梦记》中记作“春来无计破春愁”，照说应当是可靠的；但《白氏长庆集》中却作“花时同醉破春愁”。一首诗在传钞或刻印过程中会出现异文，而作者对自己的作品也会反复推敲，多次易稿。就此诗来说，白行简所记可能是初稿的字句，《白氏长庆集》所录则是最后的定稿。诗人之所以要作这样的修改，是因为在章法上，诗的首句是“起”，次句是“承”，第三句当是“转”。从首句与次句的关系看，把“春来无计”改为“花时同醉”，就与“醉折花枝”句承接得更紧密，而在上下两句中，“花”字与“醉”字重复颠倒运用，更有相映成趣之妙。再就首句与第三句的关系看，“春愁”原是“忆故人”的伏笔，但如果一开头就说“无计破春愁”，到第三句将无法显示转折。这样一改动，先说春愁已因花时同醉而破，再在第三句中用“忽忆”两字陡然一转，才见波澜起伏之美，从而跌宕出全篇的风神。
这首诗的特点是，即席拈来，不事雕琢，以极其朴素、极其浅显的语言，表达了极其深厚、极其真挚的情意。而情意的表达，主要在篇末“计程今日到梁州”一句。“计程”由上句“忽忆”来，是“忆”的深化。故人相别，居者忆念行者时，随着忆念的深入，常会计算对方此时已否到达目的地或正在中途某地。这里，诗人意念所到，深情所注，信手写出这一生活中的实意常情，给人以特别真实、特别亲切之感。
白居易对元稹行程的计算是很准确的。当他写这首《醉忆元九》诗时，元稹正在梁州，而且写了一首《梁州梦》：“梦君同绕曲江头，也向慈恩院院游。亭吏呼人排去马，忽惊身在古梁州。”元稹对这首诗的说明是：“是夜宿汉川驿，梦与杓直、乐天同游曲江，兼入慈恩寺诸院，倏然而寤，则递乘及阶，邮吏已传呼报晓矣。”巧的是，白居易诗中写的真事竟与元稹写的梦境两相吻合。这件事，表面上有一层神秘色彩，其实是生活中完全可能出现的巧合，而这一巧合正是以元稹、白居易平日的友情为基础的。唐代长安城东南的慈恩寺和曲江是当时的游赏胜地。而且，进士登科后，皇帝就在曲江赐宴；慈恩寺塔即雁塔，又是新进士题名之处。他们两人应当常到这两处共同游宴。对元稹说来，当他在孤寂的旅途中怀念故人、追思昔游时，这两处长安名胜，不仅在日间会时时浮上他的心头，当然也会在夜间进入他的梦境。由于这样一个梦原本来自对故人、对长安、对旧游的朝夕忆念，他也只是如实写来，未事渲染，而无限相思、一片真情已全在其中。其情深意真，是可以与白居易的诗比美的。
读者更可见两人的交谊之笃，也更可见白居易的这首诗虽像是偶然动念，随笔成篇，却有其深厚真挚的感情基础。如果把两人的诗合起来看：一写于长安，一写于梁州；一写居者之忆，一写行人之思；一写真事，一写梦境；诗中情事却如《本事诗》所说，“合若符契”。而且，两诗写于同一天，又用的是同一韵。这是两情的异地交流和相互感应。读者不仅可以领略诗篇的艺术魅力，而且可以从它的感情内容得到真和美的享受。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【原文】
江畔独步寻花七绝句
其五
黄师塔前江水东，
春光懒困倚微风。
桃花一簇开无主，
可爱深红爱浅红？
【注释】
①江畔：指成都锦江之滨。
②独步：独自散步。
③塔：墓地。
④一簇：一丛，无主--没有主人。
【白话译文】
黄师塔前那一江的碧波春水滚滚向东流，春天给人一种困倦让人想倚着春风小憩的感觉。江畔盛开的那一簇无主的桃花映入眼帘，究竟是爱深红色的还是更爱浅红色的呢？
【赏析】
本诗作于上元二年（761），当时，杜甫定居于成都草堂，生活稍稍安定。但年逾半百，垂垂老矣。
感慨之情，溢于言表。每每独步寻幽，消遣世虑。此诗虽题为寻花，实为遣愁散闷，因而隐藏着悲的情调。这里所选的一首，是七绝句中的第五首。它所突出表现的是桃花之美和诗人爱花、赏花的审美心理。
首先，诗人为我们勾勒出一幅美妙的风景画，高耸的黄师塔，巍然屹立着；流动的江水，从塔前东流而去，构成了有纵有横的几何图。塔，是静止的；江，是流动的。画面有动有静，与巨大的几何形相映衬，给人以壮美的感受。塔前、水东，标明了方位，这就为下句的风景描绘，提供了广阔的空间。其中，“黄师塔前”句，在制造氛围方面，尤为重要。陆游在《老学庵笔记》中说道：“蜀人呼僧为师，葬所为塔，乃悟少陵‘黄师塔前’句。”僧亡塔在，崇敬之余，夹杂着几分悲怆之情。
然而诗人毕竟在寻春，风和日丽，春光怡人，不觉困倦，且倚微风，以寄雅怀。诗人以一“倚”字，就将自己与大好春光融合为一，达到寓情于景，以景寄情的完美境界。
下两句着力写桃花。在诗人笔下，桃花一簇，深浅放红，然主人已逝，唯有寂寞相随耳。若诗人不寻花至此，又有何人赏识？字里行间，流露出无人赏识的淡淡的哀愁。这与七绝句的总调子是合拍的。但此诗重点毕竟是写爱花，故也萦绕着喜的气氛。“可爱深红爱浅红”句，用了两个爱字，两个红字，表现诗人对花之美的欣悦，并以反问的语气作结，不仅饶有兴味，而且由己及人，这就扩大了审美的范围，强化了美感。杨伦评道：“绮语令人欲死，叠用爱字有致”（《杜诗镜铨》卷八），可谓肯綮。明王嗣奭也说：
“其五：‘春光懒困倚微风’，似不可解，而于恼怕之外，别有领略，妙甚。桃花无主，可爱者深红耶？浅红耶？任人自择而已。”（《杜臆》卷之四）如果说七绝句前四首是在分别描写恼花、怕春、报春、怜花而流露出悲愁的情怀的话，那么，此首（其五）却表达出爱花、赏花时的喜悦之情。如此由悲入喜的描写，造成了节奏的起伏变化，给人以新奇的美感。这种喜悦之情，并未戛然作结，而是自然而然地向后延伸；以致在下一首，达到了最高潮。如果缺少它，就缺少一个必要的情感过渡，而显得美中不足。
【作者介绍】
杜甫（712～770），字子美，尝自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗；风格多样，而以沉郁为主；语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
许玫，诗人，唐文宗太和元年（公元827年）进士，官至婺州司马，兄弟琯、瓘皆高科，有诗一首，名《题雁塔》。
【作品介绍】
《过分水岭》是唐代文学家温庭筠的诗作。此诗抒写作者在过分水岭时与溪水的一段因缘及由此产生的感受。语言朴素而似散文，却又颇富情趣。全诗运用人格化的手法，赋予溪水以人的特征，具有人的思想感情。作者不写自身的孤独寂寞，而从本是无知无情的溪水来写，化无情之物为有情，立意新颖，想象丰富，显得格外有情致。
【原文】
过分水岭⑴
溪水无情似有情，入山三日得同行。
岭头便是分头处⑵，惜别潺湲一夜声⑶。
【注释】
⑴分水岭：一般指两个流域分界的山。这里是指今陕西省略阳县东南的嶓冢山，它是汉水和嘉陵江的分水岭。
⑵岭头：山头。分头：分别；分手。《文苑英华》作“分流”。
⑶潺湲（chán yuán）：河水缓缓流动的样子。这里是指溪水流动的声音。
【白话译文】
溪水无情却似对我脉脉有情，进山三天得以有它伴我同行。
登山岭头就是我俩分手之处，潺湲流淌与我惜别一夜有声。
【创作背景】
此诗是温庭筠由秦（陕西）入蜀（四川）途中经汉中府略阳县（今属陕西）东南八十里的分水岭时所作，时间为唐文宗大和四年（830年）秋冬之际。
【赏析】
化无情之物为有情，往往是使平凡事物富于诗意美的一种艺术手段。温庭筠这首短诗，很能说明这一点。
诗中所写的分水岭，是秦蜀或秦梁间往来必经之地，在唐代是著名的交通要道，故一般径称分水岭而不必冠以所在地。题称“过分水岭”，实际上写的是在过分水岭的行程中与溪水的一段因缘，以及由此引起的诗意感受。
首句就从溪水写起。溪水是没有感情的自然物，但眼前这条溪水，却又似乎有情。在这里，“无情”是用来引出“有情”、突出“有情”的。“有情”二字，是一篇眼目，下面三句都是围绕着它来具体描写的。“似”字用得恰到好处，它暗透出这只是诗人时或浮现的一种主观感觉。换成“却”字，便觉过于强调、坐实，可是能够肯定并强调溪水的有情，赋予溪水一种动人的人情美；改成“亦”字，又不免掩盖主次，使“无情”与“有情”平分秋色。只有这个“似”字，语意灵动轻妙，且与全诗平淡中见深情的风格相统一。这一句在点出“有情”的同时，也就设置了悬念，具有引导读者去注意下面的解答的效果。
次句叙事，暗点感到溪水“似有情”的原因。嶓冢山是汉水与嘉陵江的分水岭，因为山深，所以“入山三日”方能到达岭头。山路蜿蜒曲折，缘溪而行，故而行旅者感到这溪水一直在自己侧畔同行。其实，入山是向上行，而水流总是向下，溪流的方向和行人的方向并不相同，但溪水虽不断向相反方向流逝，而其潺湲声却一路伴随。因为深山空寂无人，旅途孤孑无伴，这一路和旅人相伴的溪水便变得特别亲切，仿佛是有意不离左右，以它的清澈面影、流动身姿和清脆声韵来慰藉旅人的寂寞。“得同行”的“得”字，充分显示了诗人在寂寞旅途中邂逅良伴的欣喜；而感于溪水的“有情”，也可以从“得”字中见出。
“岭头便是分头处，惜别潺湲一夜声。”在“入山三日”，相伴相依的旅程中，“溪水有情”之感不免与日俱增，因此当登上岭头，就要和溪水分头而行的时候，心中便不由自主地涌起依依惜别之情。但却不从自己方面来写，而是从溪水方面来写，以它的“惜别”进一步写它的“有情”。岭头处是旅途中的一个站头，诗人这一晚就在岭头住宿。在寂静的深山之夜，耳畔只听到岭头流水，仍是潺湲作响，彻夜不停，仿佛是在和自己这个同行三日的友伴殷勤话别。这“潺湲一夜声”五字，暗补“三日同行”时日夕所闻。溪声仍是此声，而当将别之际，却极其自然地感觉这溪水的“潺湲一夜声”如同是它的深情的惜别之声。在这里，诗人巧妙地利用了分水岭的自然特点，由“岭头”引出旅人与溪水的“分头”，又由“分头”引出“惜别”，因惜别而如此体会溪声。联想的丰富曲折和表达的自然平易，达到了和谐的统一。写到这里，溪水的“有情”已经臻于极致，诗人对溪水的深情也自在不言中了。
分水岭下的流水，潺湲流淌，千古如斯。由于温庭筠对羁旅行役生活深有体验，对朋友间的情谊分外珍重，他才能发现溪水这样的伴侣，并赋予它一种动人的人情美。与其说是客观事物的诗意美触发了诗人的感情，不如说是诗人把自己美好的感情移注到了客观事物身上。
【作者介绍】
温庭筠，唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，故有“温八叉”“温八吟”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官终国子助教。精通音律，诗词兼工。诗与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄并称“温韦”。现存诗三百多首，词七十余首。后人辑有《温飞卿集笺注》等。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【原文】
行见月
月初生，居人见月一月行。
行行一年十二月，强半马上看圆缺。
百年欢乐能几何，在家见少行见多。
不缘衣食相驱遣，此身谁愿长奔波。
箧中有帛仓有粟，岂向天涯走碌碌。
家人见月望我归，正是道上思家时。
【赏析】
“月初生，居人见月一月行。”新月一弯，悬于天幕。家人见月，自己已经行役一月。诗歌开端，诗人正在行途之中，却能凭藉一弯新月，由此及彼，把时间回溯到一月之前，一个月来的旅途劳顿、思乡情怀，尽在不言之中。又由己及人，悬想家人正在对月望远，一轮初月绾合起两地情思，空间又得以扩大。寥寥数语，含蕴深长。
“行行一年十二月，强半马上看圆缺。”诗人离家，并非偶尔奔走，短暂别离，而是长年跋涉、四季感怆。上文之“一月行”折入此层，哀苦情感愈益浓烈，层次加深一层。“行行”二字，直承上文“一月行”，使用顶真手法。其作用一则过渡一气贯注，加强前后内容之间的联系，二则音调谐和，增加语言乐感。“百年欢乐能几何，在家见少行见多。”《古诗十九首》曰：“生年不满百，常怀千岁忧，昼短苦夜长，何不秉烛游”。人生苦短，流年不再，短暂人生中本来没有多少欢乐。长年奔走在外，行旅匆匆，又把原本寥寥的人生乐趣掐头去尾、分剥肢解。若是感情麻木、无知无觉，也就罢了，偏又是感情丰富、神经敏锐。对人生欢乐的强烈追求被现实击得粉碎。幻灭之痛苦，不堪回首。诗歌至此，发出三重慨叹，尽管诗意脱胎古人，却能自出机杼。“不缘衣食相驱遣，此身谁愿长奔波？箧中有帛仓有粟，岂向天涯走碌碌？”这几句点出违心奔走的原因：衣食所迫。即陶渊明所说的“心为形役”。形体生存的需要迫使诗人扭曲灵魂。形体虽存，心灵长泣。前两句直承题意，后两句跳开一步，反接题意。正反结合，将长年奔走的痛苦心情一吐为快，而两个反诘句式，则更加突出了诗人愤激却又无奈的感情色调。
“家人见月望我归，正是道上思家时。”诗人见月思家，却悬想家人月下凝眸，心系行人，从侧面渲染本身思乡之情。然后再正面抒发思家心绪。若无这一侧面烘托，结句就索然无味。有此烘托，则再次以明月将两地亲人绾合一处，与开端呼应紧密，情思委婉，余韵不绝。
此诗篇幅不长，布局却转折多变。由离家进至长离家，再进至违心离家，然后申足离家缘由，结以思家。结构一路迭转，渐转渐深。同是见月思家，李白的《静夜思》含蓄蕴藉，点到即止，王建诗却刻露酣畅，淋漓尽致，这也体现出中唐诗对盛唐诗的不蹈故常，力求新变。
【作者介绍】
王建（约767－831），字仲初，颍川（今河南省许昌市）人，唐朝著名诗人。出身寒微，虽曾进士及第，却只作过几任小官。以乐府诗著称于世，写下了许多从不同侧面反映社会矛盾和民间疾苦的作品。善写七言歌行，绝少直发议论，语言通俗明快，凝练精悍，世称“张王乐府”。有《王司马集》行世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
童翰卿，是宣宗和懿宗年间工于诗词的著名才子；曾任袁州教授的童宗说，也是唐朝时以眉宇秀整，尚友拔俗而见称的名士，著有一部《柳文音注》，被当时的学者尊称为“南城先生”。
【作品介绍】
《饮酒·结庐在人境》是晋朝大诗人陶渊明创作的组诗《饮酒二十首》的第五首诗。这首诗主要表现隐居生活的情趣，写诗人于劳动之余，饮酒至醉之后，在晚霞的辉映之下，在山岚的笼罩中，采菊东篱，遥望南山。全诗情味深永，感觉和情理浑然一体，不可分割，是传统诗歌中最为脍炙人口的作品之一。表现了作者悠闲自得的心境和对宁静自由的田园生活的热爱，对黑暗官场的鄙弃和厌恶，抒发作者宁静安详的心态和闲适自得的情趣，以及返回自然的人生理想，又写出了作者欣赏以及赞叹大自然给人带来的情感。
【原文】
饮酒其五·结庐在人境
结庐在人境①，而无车马喧②。
问君何能尔③，心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山④。
山气日夕佳，飞鸟相与还⑤。
此中有真意⑥，欲辨已忘言。
【注释】
①结庐：构筑屋子。人境：人间，人类居住的地方。
②无车马喧：没有车马的喧嚣声。
③君：作者自谓。尔：如此、这样。这句和下句设为问答之辞，说明心远离尘世，虽处喧嚣之境也如同居住在偏僻之地。
④悠然：自得的样子。南山：指庐山。
⑤日夕：傍晚。相与：相交，结伴。这两句是说傍晚山色秀丽，飞鸟结伴而还。
⑥此中：即此时此地的情和境，也即隐居生活。真意：人生的真正意义，即“迷途知返”。这句和下句是说此中含有人生的真义，想辨别出来，却忘了如何用语言表达。意思是既领会到此中的真意，不屑于说，也不必说。
【白话译文】
我家建在众人聚居繁华道，可从没有烦神应酬车马喧闹。
要问我怎能如此超凡洒脱，心灵避离尘俗自然幽静远邈。
东墙下采撷清菊心情徜徉，猛然抬头喜见南山胜景绝妙。
暮色中缕缕彩雾萦绕升腾，结队的鸟儿回翔远山的怀抱。
南山仰止啊，这有人生的真义，我该怎样表达内中深奥！
【赏析】
大致在魏晋以前，以儒家学说为核心，中国人一直相信人类和自然界都处于有意志的“天”的支配下。这一种外于而又高于人的个体生命的权威，在东汉未开始遭到强烈的怀疑。于是就迎来了个性觉醒的时代；在文学创作中，相应地有了所谓“人的主题”的兴起。但个性觉醒，既是旧的困境与背谬的结束，又是新的困境与背谬的发现与开始。首先，也是最基本的，就是有限的个体生命与永恒的宇宙的对立。诗人们不断发出哀伤的感叹:“人生天地间，忽如远行客”(《古诗十九首》)；“自顾非金石，咄唶令人悲”(曹植《赠白马王彪》)；“人生若尘露，天道邈悠悠”(阮籍《咏怀诗》)。人们在自然中感受到的，是无限存在对有限人生的压迫。
但是，即使说困境与背谬注定要伴随人类的全部进程(这是一个存在主义的观念)，在不同的阶段上，人还是要寻找不同的解脱方式。哪怕是理念上的或者是诗意上的，人也要发现一种完美的生命形态。所以到东晋末，在玄学的背景中，陶渊明的诗开始表现一种新的人生观与自然观。这就是反对用对立的态度看待人与自然的关系，而是相反地强调人与自然的一体性，追求人与自然的和谐。这在他的《饮酒》之五中，表现得最为充分而优美。凭着它那浅显的语言、精微的结构、高远的意境、深蕴的哲理，这首诗几乎成了中国诗史上最为人们熟知的一篇。
全诗的宗旨是归复自然。而归复自然的第一步，是对世俗价值观的否定。自古及今，权力、地位、财富、荣誉，大抵是人们所追求的基本对象，也便是社会所公认的价值尺度。尽管庄子早就说过，这一切都是“宾”，即精神主体的对立面（用现代语汇说，就是“异化”），但对绝大多数人来说，终究无法摆脱。而陶渊明似乎不同些。他当时刚刚从官场中退隐，深知为了得到这一切，人们必须如何钻营取巧、装腔作势，恬不知耻地丢去一切尊严。他发誓要扔下这些“宾”的东西，回到人的“真”性上来。
于是有了这首诗的前四句。开头说，自己的住所虽然建造在人来人往的环境中，却听不到车马的喧闹。“车马喧”，意味着上层人士之间的交往，所谓“冠带自相索”。因为陶渊明喜欢诉穷而人们又常常忘记贵胄之家的“穷”与平民的“穷”全不是一回事，这两句诗的意味就被忽视了。实在，陶家是东晋开国元勋陶侃的后代，是浔阳最有势力的一族。所以，尽管陶渊明这一支已呈衰落，冷寂到门无车马终究是不寻常的。所以紧接着有一问：你如何能做到这样？而后有答，自然地归结到前四句的核心——“心远地自偏”。“远”是玄学中最常用的概念，指超脱于世俗利害的、淡然而全足的精神状态。此处的“心远”便是对那争名夺利的世界取隔离与冷漠的态度，自然也就疏远了奔逐于俗世的车马客，所居之处由此而变得僻静了。进一步说，“车马喧”不仅是实在的事物，也是象征。它代表着整个为权位、名利翻腾不休的官僚社会。
这四句平易得如同口语，其实结构非常严密。第一句平平道出，第二句转折，第三句承上发问，第四句回答作结。高明在这种结构毫无生硬的人为痕迹，读者的思路不知不觉被作者引导到第四句上去了。难怪连造语峻峭的王安石也大发感慨：自有诗人以来，无此四句！
排斥了社会公认的价值尺度，作者在什么地方建立人生的基点呢？。这就牵涉到陶渊明的哲学思想。这种哲学可以称为“自然哲学”，它既包含自耕自食、俭朴寡欲的生活方式，又深化为人的生命与自然的统一和谐。在陶渊明看来，人不仅是在社会、在人与人的关系中存在的，而且，甚至更重要的，每一个个体生命作为独立的精神主体，都直接面对整个自然和宇宙而存在。从本源上说，人的生命原来是自然的一部分，是“大化”迁变的表现，只是人们把自己从自然中分离出来，投入到毫无真实价值的权位和名利的竞逐中，以至丧失了真性，使得生命充满焦虑和矛盾。所以，完美的生命形态，只有归复自然，才能求得。
这些道理，如果直接写出来，诗就变成论文了。所以作者只是把哲理寄寓在形象之中。诗人(题名叫《饮酒》，自然是一位微醺的、飘飘然忘乎形骸的诗人)在自己的庭园中随意地采摘菊花，偶然间抬起头来，目光恰与南山(即陶之居所南面的庐山)相会。“悠然见南山”，按古汉语法则，既可解为“悠然地见到南山”，亦可解为“见到悠然的南山”。所以，这“悠然”不仅属于人，也属于山，人闲逸而自在，山静穆而高远。在那一刻，似乎有共同的旋律从人心和山峰中一起奏出，融为一支轻盈的乐曲。
另一种版本，“见南山”的“见”字作“望”。最崇拜陶渊明的苏东坡批评说：如果是“望”字，这诗就变得兴味索然了。东坡先生非常聪明，也很懂得喝酒的妙处，他的话说得不错。为什么不能作“望”？因为“望”是有意识的注视，缺乏“悠然”的情味。还可以深一步说：在陶渊明的哲学观中，自然是自在自足无外求的存在，所以才能具足而自由；人生之所以有缺损，全在于人有着外在的追求。外在的追求，必然带来得之惊、失之忧，根本上破坏了生命的和谐。所以，在这表现人与自然一体性的形象中，只能用意无所属的“见”，而不能用目有定视的“望”。
见南山何物？日暮的岚气，若有若无，浮绕于峰际；成群的鸟儿，结伴而飞，归向山林。这一切当然是很美的。但这也不是单纯的景物描写。在陶渊明的诗文中，我们常可以看到类似的句子:“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”(《归去来辞》)；“卉木繁荣，和风清穆”(《劝农》)等等，不胜枚举。这都是表现自然的运动，因其无意志目的、无外求，所以平静、充实、完美。人既然是自然的一部分，也应该具有自然的本性，在整个自然运动中完成其个体生命。这就是人与自然的和谐统一。
最后二句，是全诗的总结：在这里可以领悟到生命的真谛，可是刚要把它说出来，却已经找不到合适的语言。实际的意思，是说这一种真谛，乃是生命的活泼泼的感受，逻辑的语言不足以体现它的微妙与整体性。后世禅家的味道，在这里已经显露端倪了。
在诗的结构上，这二句非常重要。它提示了全诗的形象所要表达的深层意义，同时把读者的思路引回到形象，去体悟，去咀嚼。
这首诗，尤其是诗中“采菊东篱下，悠然见南山”二句，历来被评为“静穆”、“淡远”，得到很高的称誉。然而简单地以这种美学境界来概括陶渊明的全部创作，又是偏颇的。因为事实上，陶渊明诗文中，表现焦虑乃至愤激的情绪，还是很多，其浓烈几乎超过同时代所有的诗人。但也正因为焦虑，他才寻求静穆。正像我在开头就说的，这是在新的困境与背谬中所寻得的理念和诗意上的完美的生命形态。也许，我们能够在某个时刻，实际体验它所传达的美感，进入一个纯然平和的、忘却人生所有困扰的状态，但这绝不可能成为任何人(包括陶渊明)的全部人生。
此中有真意，欲辨已忘言。这两句化用了古代哲学家庄子的文句。《庄子·齐物论》：“圣人怀之，众人辩之以相示也。……夫大道不称，大辩不言。”(圣人默默体认一切事理，众人则喋喋争辩而竞相夸示。……大道是不可名称的，大辩是不可言说的。)又《庄子·外物》：“言者所以在意，得意而忘言。”(语言是用来表达意义的，把握了意义便忘了语言。)陶渊明这两句诗化用了《庄子》的这些文句，表达的意思是：由于景物与人心高度契合，已经领会到了人生的真意，而这种真意是不可言说的，因为“大辩不言”；也无须言说，因为“得意而忘言”。(注：诗句中的“辨”同“辩”，一本作“辩”。)
这种用典籍中的文句来表达自己的意思，叫做“引用”，也叫做“用典”。把原文照录出来的，是“明引”，把原文的意思化用在自己文句中的，是“暗引”。这两句诗属于暗引。
【作者介绍】
陶渊明（约365年—427年），字元亮 ，号五柳先生，世称靖节先生，入刘宋后改名潜。东晋末期南朝宋初期诗人、文学家、辞赋家、散文家。东晋浔阳柴桑（今江西省九江市）人。曾做过几年小官，后辞官回家，从此隐居，田园生活是陶渊明诗的主要题材，相关作品有《饮酒》《归园田居》《桃花源记》《五柳先生传》《归去来兮辞》《桃花源诗》等。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《去蜀》是唐代大诗人杜甫的作品。作者因友人离世，生活失去依靠，又预见到蜀中将乱，故决计出峡东归。将离蜀，作诗总结几年的漂泊生涯。此诗表达了诗人在年迈之年、流寓之迹，种种心愿皆难以实现的无可奈何之情。全诗表现了诗人心系国家安危，时刻为其忧心流泪的情况，其中有痛惜，有激愤，有宽慰，包蕴极丰。
【原文】
去蜀⑴
五载客蜀郡⑵，一年居梓州⑶。
如何关塞阻⑷，转作潇湘游⑸？
世事已黄发⑹，残生随白鸥⑺。
安危大臣在⑻，不必泪长流⑼。
【注释】
⑴去蜀：将离蜀，作诗总结几年的漂泊生涯，故为此题。蜀，广义指四川，此诗专指成都。
⑵蜀郡：秦灭古蜀国，始置蜀郡。汉仍其旧，辖境包有今四川省中部大部分，治所在成都。此指成都。杜甫于唐肃宗上元元年（760年）初借居成都草堂寺，后移居新建之草堂，至唐代宗永泰元年（765年）五月离蜀，前后共六年，期间有一年多流寓梓州、阆州等地，在成都前后合计约五年。
⑶梓州：四川三台，唐肃宗乾元元年（758年）改梓潼郡为梓州。
⑷如何：犹岂料。关塞：边关；边塞。
⑸潇湘：湘江与潇水的并称，二水是湖南境内两条重要河流，此泛指湖南地区。
⑹世：一作“万”。黄发：年老。
⑺残生：残余的岁月、生命。
⑻大臣：泛指朝廷掌权者。
⑼不：一作“何”。
【白话译文】
我在成都客居了五年时间，其中有一年是在梓州度过的。
岂料兵荒马乱，关山交通阻塞，我为什么反要远赴潇湘做客呢？
回顾平生万事，一无所成却已经年老，余生只能像江上白鸥一样漂泊。
国家安危大计自有当政大臣支撑，我这个不在其位的人何须枉自老泪长流呢！
【创作背景】
《去蜀》作于唐代宗永泰元年（765年）。这年四月，杜甫的朋友剑南节度使兼成都府尹严武去世，他在蜀中失去依靠，于五月离开成都，乘船东下，写了这首以“去蜀”为题的诗。
【赏析】
此诗首联“五载客蜀郡，一年居梓州”是说诗人在成都客居了五年时间，其中一年还是在梓州（四川三台）度过的。颔联“如何关塞阻，转作潇湘游”，意思是说：当前到处兵荒马乱，关山交通阻塞，我为什么反要远赴潇湘作客呢？这是以设问的语气表达难言的隐衷，是问自己，也是问一切关心他的亲友。言下之意是自己是知道时局如此纷乱不宜远行的，表隐衷而出以设问，无奈与愤激之情自见。在严武当政时期，为了照顾诗人贫困生活，曾表荐他为节度参谋，检校工部员外郎，但诗人性忠直难被群僚所容，时受讥讽，因此不久坚决辞职归草堂。严武在世时尚且如此，此时他人亡职歇，更待不下去了。暗示此去原非本意乃是迫不得已。诗人前往，因为那边有可以投靠的亲友故旧，如舅父崔伟，朋友韦之晋、裴虬等人。
颈联说：回顾平生万事，一无所成，可头上发丝已由白转黄，表明身衰体弱之极；而展望此去前程，又是那么渺茫难测，只能以抱病残生像江上白鸥一样到处飘泊了。这是在去意已决之后，抚今追昔的感慨，“去蜀”之举更显其悲。困苦生涯，莫此为甚，不能不悲愤交集，“黄发”、“白鸥”联成对仗，表示行廉志洁如故，决不肯为穷困改节。由此结出尾联的反语。尾联说：国家安危的大计，自有当政的王公大臣支撑，我这个不在其位的寒儒何须杞人忧天，枉自老泪长流呢！表面是在负气说话自我解脱，其实是位卑忧国的肺腑之言。明知这班肉食鄙夫只会以权谋私，承担不起国家顶梁柱的重任，而自己“致君尧舜”的理想久遭扼杀，国之将覆，不能不悲。寄忠诚忧国之思于愤激言辞之内，感人的力度更见强烈。清人蒋士铨有诗赞杜甫云：“独向乱离忧社稷，直将歌哭老风尘。”（《南池杜少陵祠堂》）指的正是这位诗圣的高尚情操。
这首四十个字的短小五言律诗，总结了诗人在蜀五年多的全部生活，笔调堪称恢宏寥阔。而此诗尾联用激切语言所寄托的深于忧患不忘国难的赤诚丹心，更是一篇精髓所在。
【作者介绍】
杜甫（712～770），字子美，尝自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗；风格多样，而以沉郁为主；语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
在沙漠上风一吹，看那沙尘满天飞旋，在这茫茫的沙碛上怕是永远看不到草木生长了吧。不能说塞北没有春天到来，但由于遍地风沙，不见青草，纵有春天到来，一切没有变化，又从哪里看到春天呢？
在破讷沙漠上大雁正在飞翔，在鸊鹈泉上战胜了敌军的将士们刚刚归来。一轮红日从东南方的地平线上喷薄而出。在广袤的平沙之上，行进的部队蜿如游龙，战士的盔甲银鳞一般，在日照下寒光闪闪。
注释
⑴破讷（nè）沙：系沙漠译名，亦作“普纳沙”（《新唐书·地理志七》）。
⑵沙旋移：沙尘飞旋，沙丘移动。
⑶不省（xǐng）：谓未见过。唐杜甫《见王监兵马使说近山有白黑二鹰》之二：“黑鹰不省人间有，度海疑从北极来。”
⑷莫言：不要说。一作“无端”。塞北：指长城以北，泛指中国北边地区。到：一作“色”。
⑸总有：虽然有；即使有。总，通“纵”。
⑹沙头：沙漠上。
⑺鸊（bì）鹈（tí）泉：泉水名。唐时在丰州西受降城北（今内蒙古河套西北部）。据说唐代丰州有九十九泉，在西受降城北三百里的鸊鹈泉号称最大。
⑻平明：犹黎明。天刚亮的时候。《荀子·哀公》：“君昧爽而栉冠，平明而听朝。”
⑼碛（qì）：水中沙堆，引申为沙漠。铁衣：用铁甲编成的战衣。《乐府诗集.木兰诗》：“朔气传金柝，寒光照铁衣。”
参考资料：
1、 张国举．唐诗精华注译评．长春：长春出版社，2010：412译文
躺在精美的竹席上，思绪万千，久久不能平静。期待已久的一次与恋人的约会，在这个晚上告吹了。从今以后再也无心欣赏那良辰美景了，管他明月下不下西楼。
注释
⑴水纹珍簟（diàn）：编织着水纹花样的珍贵竹席。思悠悠：思绪很多。悠悠：漫长，遥远。“水纹”句写独宿无眠，回忆往事。
⑵佳期：本指好时光，引申为男女约会的好时机。“千里”句是说，由于风云突变，千里佳期一下子破灭了。
参考资料：
1、 于海娣 等 ．唐诗鉴赏大全集 ．北京 ：中国华侨出版社 ，2010 ：317-318 ．【作品介绍】
《与梦得沽酒闲饮且约后期》是唐代诗人白居易所作的一首七言律诗。这首诗首联写人生不同时段的感受；颔联、颈联明写“醉听清吟”对饮的乐趣，暗含对政治上遭冷遇的不满；尾联紧扣题意，作者把眼前的聚会引向未来，把友情和诗意推向高峰。尾句的“一醉一陶然"，既使读者看到作者对挚友的深情厚谊，又看到作者在现实面前所表现出来的哀伤和愁苦。全诗言简意赅，语淡情深。
【原文】
与梦得1沽酒2闲饮且约后期3
少时犹4不忧生计，老后谁能惜酒钱？
共把十千5沽一斗，相看七十欠三年6。
闲征7雅令8穷9经史10，醉听清吟11胜管弦。
更待菊黄12家酝13熟，共君一醉一陶然14。
【注释】
梦得：诗人刘禹锡，字梦得。
沽酒：买酒。
后期：后会之期。
犹：还，尚且。
十千：十千钱，言酒价之高以示尽情豪饮。
七十欠三年：诗人白居易、刘禹锡都生于772年，写此诗时两人都六十七岁。
征：征引，指行酒令的动作。
雅令：高雅的酒令，自唐以来盛行于士大夫间的一种饮酒游戏。
穷：寻根究源。
经史：满腹的经论才学。
清吟：清雅的吟唱诗句。
菊黄：指菊花盛开的时候，通常指重阳节。
家酿：家中自己酿的酒。
陶然：形容闲适欢乐的样子。
【白话译文】
少年时尚且不知担忧人生艰难，到老来谁还痛惜这几个酒钱？
让我们用万钱买酒开怀畅饮，相对来看你我都已近古稀之年。
闲来时广引经史文句来行酒令，酒醉后吟咏诗句胜过那吹奏管弦。
待到家酿的菊花酒醇熟后，我们再一起陶醉在酒中和乐悠然。
【创作背景】
作者白居易晚年和刘禹锡交往甚密，唱和齐名，世称“刘白”。开成三年（838），二人同在洛阳，刘禹锡任太子宾客分司，白居易任太子少傅分司，皆为闲职。他们二人都阅尽了人世沧桑，饱经了政治忧患，在宦海中浮沉了几十年。如今年近古稀，相对痛饮，从老后的失意寂寞，联想到少时的“不忧生计”，不禁感慨万端。相约饮酒时便创作了此诗。
【赏析】
诗题中“闲饮”二字透露出诗人寂寞而又闲愁难遣的心境。
前两联，字面上是抒写诗友聚会时的兴奋，沽酒时的豪爽和闲饮时的欢乐，骨子里却包涵着极为凄凉沉痛的感情。从“少时”到“老后”，是诗人对自己生平的回顾。“不忧生计”与不“惜酒钱”，既是题中“沽酒”二字应有之义，又有政治抱负与身世之感隐含其中。“少时”二字体现出诗人少不更事时的稚气与“初生之犊不畏虎”的豪气。“老后”却使读者联想到诗人那种阅尽世情冷暖、饱经政治沧桑而身心交瘁的暮气了。诗人回首平生，难免有“早岁那知世事艰”的感慨。“共把”一联承上启下，亦忧亦喜，写神情极妙。“十千沽一斗”是倾注豪情的夸张，一个“共”字体现出两位老友争相解囊、同沽美酒时真挚热烈的情景，也暗示两人有相同的处境，同病相怜，同样想以酒解闷。“相看”二字进而再现出坐定之后彼此端详的亲切动人场面。他们两人都生于同一年，已经快六十六岁，按虚岁来算快六十七岁了，亦即“七十欠三年”。两位白发苍苍的老人，两张皱纹满面的老脸，面面相觑，彼此都感慨万千。朋友的衰颜老态，也就是他们自己的一面镜子，怜惜对方也就是怜惜他们自己。在这无言的凝视和含泪的微笑之中，包含着多少宦海浮沉、饱经忧患的复杂感情。
颈联，具体描写“闲饮”的细节和过程，将题中旨意写足。这里的“闲”是身闲而心未尝闲，借知识的游戏来怡情养性是假，排遣寂寞无聊才是真。虽有高雅芳洁的情怀、匡时救世的志向和满腹经纶的才学，却只能引经据史，行行酒令，虚掷时光，这正是仁人志士的不幸。这里的“醉”，似醉而非真醉；与其说是醉于“十千沽一斗”的美酒，不如说是醉于“胜管弦”的“清吟”，虽然美酒可以醉人，却不能醉心，一般的丝竹可以悦耳动听，却无法像知己的“清吟”那样奏出心灵的乐章，引起感情上的共鸣。这二句，把“闲饮”和内心的烦闷都表现得淋漓尽致。
尾联，诗人把眼前的聚会引向未来，把友情和诗意推向高峰。一个“更”字开拓出“更上一层楼”的意境，使时间延长了，主题扩大和深化了。此番“闲饮”，似乎犹未尽兴，于是二人又相约在重阳佳节时到家里再会饮，那时家酿的菊花酒已经熟了，它比市卖的酒更为醇美，也更能解愁。“共君一醉一陶然”，既表现了挚友间的深情厚谊，又流露出极为深重的哀伤和愁苦。只有在醉乡中才能求得“陶然”之趣，才能超脱于愁苦之外，这本身就是一种痛苦的表现。
这首诗诗题为“闲饮”，表面上抒写解囊沽酒、豪爽痛饮的旷达与闲适，深藏的却是闲而不适、醉而不能忘忧的复杂情感。蕴藏了他们对人生愁苦、世事艰难的深刻感受和体验，表现了这两位有着相同命运的诗人的深厚友情。此诗蕴藉深厚，句外有意，将深情以清语出之，把内心的痛苦忧烦用闲适语道出，加强了抒情效果。全诗言简意富，语淡情深，通篇用赋体却毫不平板呆滞。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
