【原文】
杂诗三首
其三
闻道黄龙戍，频年不解兵。
可怜闺里月，长在汉家营。
少妇今春意，良人昨夜情。
谁能将旗鼓，一为取龙城。
【赏析】
自汉魏以来，诗人常以“杂诗”为题写诗，类似“无题”诗，内容多是慨叹人生或离别相思的。沈佺期写有《杂诗三首》，都写闺中怨情，流露出明显的反战情绪。这里选的是第三首，是初唐五言律诗的名篇。除怨恨“频年不解兵”外还表达希望有良将早日结束战事之意。
首联“闻道黄龙戍，频年不解兵”，语言平易似娓娓道来，给人以鲜明突出的印象。黄龙戍战火连年，可以想见征人久戍之苦，强烈的怨战之情溢于字里行间，“不解”与“频年”连用，增强语势，引起人们的联想与深思。
颔联“可怜闺里月，长在汉家营”，是借月抒怀。
说今夜闺中和营中同在这一轮明月的照耀下，有多少对征夫思妇两地对月相思。在征夫眼里，这个昔日和妻子在闺中共同赏玩的明月，不断地到营里照着他，好象怀着无限深情；而在闺中思妇眼里，似乎这眼前明月，再不如往昔美好，因为那象征着昔日夫妻美好生活的圆月，早已离开深闺，随着良人远去汉家营了。这一联明明是写情，却偏要处处说月；字字是写月，却又笔笔见人。短短十个字，内涵极为丰富，既写出了夫妇分离的现在，也触及到了夫妇团聚的过去；既轮廓鲜明地画出了异地同视一轮明月的一幅月下相思图，也使人联想起夫妇相处时的月下双照的动人景象。通过暗寓着对比的画面，诗人不露声色地写出闺中人和征夫相互思念的绵邈深情。见月怀人是我国古典诗歌的传统表现手法，而这里只写月不写人，意象反而更丰富生动。这“闺里月”既是思妇的眼中月，又是征人的眼中月，既有千里共婵娟之意，又有思妇心神飞度，想见征人之意。诗意双关，征夫、思妇相思之情之景俱在其中，显得清新别致。
颈联“少妇今春意，良人昨夜情”，紧承上联进一步抒写离人相思。“春”而又“今”，“ 夜”而又“昨”，分别写出少妇“意”和良人“情”，其妙无比。四季之中最撩人情思的无过于春，而今春的大好光阴虚度，少妇怎不倍觉惆怅！万籁无声的长夜最为牵愁惹恨，那昨夜夫妻惜别的情景，仿佛此刻仍在征夫面前浮现。“今春意”与“昨夜情”虽是互文对举，却可以作为“夜夜”来读。可是细味“今春意”却有着独特的表现力。“昨夜情”，也对得十分工巧，不仅表现出良人对妻子的一往情深，而且还表现出思念之切。他回忆往日夫妻的恩爱，觉得恍如昨夜事一般，不因经久分离而淡薄。可见他们的情意是多么美好、真挚、深厚而动人。
尾联“谁能将旗鼓，一为取龙城”，抒写出了征夫、思妇的愿望。他们希望能有良将出马，克敌致胜，结束他们长期分离的痛苦。但诗以问句的形式，倍增感慨深沉的意味。这里照应首联回答了“频年不解兵”的问题，表明是将领无能，指挥不得力以致连年征战，这是写透夫妇别离的痛苦以后自然生出的意思。
这首诗构思新颖精巧，特别是中间四句，在“情”、“意”二字上着力，翻出新意，更为前人所未道。诗中所抒之情与所传之意彼此关联，由情生意，由意足情，势若转圜，极为自然。从文气上看，一二联都是十字句，自然浑成，一气贯通，语势较和缓；第三联是对偶工巧的两个短句，有如急管繁弦，显得气势促迫；末联采用散行的句子，文气重新变得和缓起来。
【作者介绍】
沈佺期（656？—714 ）唐代诗人。字云卿，相州内黄（今河南内黄县）人。高宗上元进士，为协律郎，后历任通事舍人、给事中、考功郎。流放归，为起居郎兼修文馆直学士，后升任中书舍人，太子少詹事。沈佺期是继“初唐四杰”之后的著名诗人，高宗和武后时期的宫廷诗人，以写应制诗而闻名。但这些应制诗多为歌颂皇帝点缀升平之作。与宋之问齐名，号称“沈宋”，被誉为律诗的奠基人之一。原有文集10卷，已散佚。明人辑有《沈佺期集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
耿湋，一作耿纬，河东人。宝应二年进士。曾为左拾遗。大理司直。为“大历十才子”之一。有《耿湋集》。
【原文】
寒食江州满塘驿
去年上巳洛桥边，今年寒食庐山曲。
遥怜巩树花应满，复见吴洲草新绿。
吴洲春草兰杜芳，感物思归怀故乡。
驿骑明朝发何处？猿声今夜断君肠。
【赏析】
这是一首古诗，前四句运用反衬、对比手法，抚今追昔，感慨今日的沧桑，流露出诗人遭贬南行的惆怅落寞情怀。“去年上巳洛桥边，今年寒食庐山曲。”农历三月三日为上巳节，这一天按古风要去水边祓除修禊，驱除鬼魅，同时也是文人聚会吟咏的日子。去年那一日，诗人还在洛水边参予修禊盛事，与同朝文士饮酒赋诗，享尽荣华，而今却已是遭贬谪之人，独自在庐山脚下度过此清明寒食节。“去年”，“今年”，对比鲜明。一年之隔，诗人处境大不相同，诗中虽只字未提遭贬之事，但通过地名“洛桥边”与“庐山曲”的对照，失意之态清晰可见。寒食节正是百草千花的大好时节，眼前又有景色秀丽的庐山，诗人毫无欣赏兴致，反念于“去年”上巳洛桥边修禊事，对京华游乐的追忆和向往，也透露出诗人此时内心的孤独凄切，三四句是想象中的京华与眼前的现实相对照。第三句上承首句而发，巩县在洛水西岸，为洛阳近畿之地，诗人由“去年”的洛桥修禊，联想到“今年”繁华的京洛风物，“去年”底离开洛阳时，还是隆冬时节，此时已是春归大地了，洛阳城内，应是满城飞花、春意盎然了。“遥怜”二字，写诗人身为逐臣，不忍离京却无奈被逐出京，此时身在江州，回望京洛，只能遥遥寄情于花树了。江州古属吴地，故诗中称江中小洲为吴洲，诗人身在江州，回望京华，遥怜洛阳草木花树，但眼中所见，唯江中小洲，一片新绿而已。后四句感物思归而不得，抒发断肠之悲。先重复“吴洲春草”以承上启下，诗人有感于眼前春光，归思更切，“感物思归怀故乡”是诗中的情感主线，“故乡”，即指洛阳，宋之问虽不是洛阳人，但他长期在此生活，感情深厚；同时相对于他即将要去的南方而言，整个北方、整个中原都是他的故乡。结句“驿骑明朝发何处？猿声今夜断君肠。”自我设问，感情痛切哀婉，身为逐臣，想返回京洛是不可能的，明朝骑马上路，只能依然南行，因此夜闻清猿悲啼，更添肠断之痛。
此诗前四句侧重于“感物”，着力渲染满眼春光，逗起今昔之思，以洛水修禊与庐山寒食的对比；后四句侧重于“思归”，直抒满腹乡愁。字里行间流露出对遭贬南行的哀伤，情思深婉含蓄，语言清丽自然，具有较强的艺术感染力。
【作者介绍】
宋之问（656—712）唐代诗人。一名少连，字延清。汾州（今山西汾阳县）人，父名宋令文，唐高宗时为左骁郎将，东台详正学士，善文辞，工书法，膂力过人，时称“三绝”。宋之问受其父影响，亦善诗文，与“善剖决”的韦善心并称户部“二妙”，与沈佺期齐名，并称“沈宋”。公元675年（高宗上元二年）举进士，初与杨炯分直内教，历任尚方监丞、左奉宸内供奉等职，常扈从游宴，写过不少应制诗。宋之问在创作实践中使六朝以来的格律诗的法则更趋细密，使五言律诗的体制更臻完善，并创造了七言律诗的新体，是律诗的奠基人之一。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《题情尽桥》是雍陶在出任简州刺史时所写的七言绝句，是送别友人时有感而发的诗篇。全诗用真切朴实的语言突出了一个“情”字，让读者心为情动，产生共鸣。
【原文】
题情尽桥
从来（1）只有情难尽（2），何（3）事名为情尽桥。
自此改名为折柳（4），任他离恨（5）一条条。
【注释】
（1）从来：向来。
（2）尽：完。
（3）何：什么。
（4）折柳：折柳送别，是古代习俗，取“柳”谐音“留”，表示挽留之意。
（5）离恨：离愁别恨。
【白话译文】
世间最难了断的就是感情，如何能有情尽桥呢？
就改名为折柳桥吧，该是离恨就像柳叶一条条地摆荡在心头啊!”
【创作背景】
854年，雍陶出任简州刺史。简州城外，有一座情尽桥，是人们送迎客人的地方。在一个春天，雍陶送客来到情尽桥不解其名，询问左右，左右回答说：“送迎之地止此，故桥名情尽。他结合自己送别的感受和历来折柳送别的风俗，建议改为折柳桥。并写了这首诗送给朋友，抒发了对朋友离别的留恋不舍之情。
【赏析】
这诗即兴而作，直抒胸臆，笔酣墨畅，一气流注。第一句“从来只有情难尽”，即从感情的高峰上泻落。诗人以一种无可置疑的断然口气立论，道出了万事有尽情难尽的真谛。“从来”二字似不经意写出，含蕴却极为丰富，古往今来由友情、爱情织成的种种悲欢离合的故事，无不囊括其中。第二句“何事名为情尽桥”，顺着首句的势头推出。难尽之情犹如洪流淹过桥头，顺势将“情尽桥”三字冲刷而去，诗人的这个疑问也代表了他看待“情”的观点，真切地表达了前一句“情难尽”所蕴含的感情，首尾相呼应，结构紧密，更显严谨，情思绵绵，更显深长。
前两句是“破”，后两句是“立”。前两句过后，诗势略一顿挫，好像见到站在桥头的诗人沉吟片刻，很快唱出“自此改名为折柳”的诗句来。折柳赠别，是古代习俗。诗人认为改名为折柳桥，最切合人们在此桥送别时的情景了。接着，诗又从“折柳”二字上荡开，生出全诗中最为痛快淋漓、也最富于艺术光彩的末句——“任他离恨一条条”。“离恨”本不可见，诗人却化虚为实，以有形之柳条写无形之情愫，将无形之情愫量化成为一条条，使人想见一个又一个河梁送别的缠绵悱测的场面，心中的离别情殇油然而发，感情真挚动人。
诗的发脉处在“情难尽”三字。由于“情难尽”，所以要改掉“情尽桥”的名称，改为深情的“折柳桥”也是由于“情难尽”，所以宁愿他别情伤怀、离恨条条，也胜于以“情尽”名桥之使人不快。“情难尽”这一感情线索贯穿全篇，故给全文一气呵成的和谐的美感。
【作者介绍】
雍陶，字国钧，成都人。唐代诗人，生卒年不详，工于词赋。少年时家境贫寒，遭遇蜀中动乱后，四处漂泊，曾作诗：“贫当多病日，闲过少年时。”834年（大和八年）中进士，852年（大中六年），授国子毛诗博士。他的诗作被当时的很多名家称赞，但由于恃才傲物，他也受到不少人的疏远。雍陶与贾岛、殷尧藩、无可、徐凝、章孝标友善，以琴樽诗翰相互娱乐，居住在长安城中。后出任简州刺史，写下名作《题情尽桥》，一时广为流传。晚年闲居庐山养病，过着隔绝尘世的隐居生活。有《唐志集》五卷传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
秋日还京陕西十里作是初唐诗人薛稷写的一首五言古诗。全诗在自然质朴的语言中，深深地蕴含着对故土的思念、对政治的隐忧和对人生短暂的感慨，在沉郁哀伤的音调中，透露出一种骏爽刚健的风格特征，这正是杜甫所称道的古风，亦即建安风骨的体现，也正是沈德潜所说的“高浑超逸”之处。在从容的外表下，激昂慷慨的感情，深深地触动读者的心弦，产生出强烈的感染力。
【原文】
秋日还京陕西十里作
驱车越陕郊，北顾临大河。
隔河望乡邑，秋风水增波。
西登咸阳途，日暮忧思多。
傅岩既纡郁，首山亦嵯峨。
操筑无昔老，采薇有遗歌。
客游节回换，人生知几何？
【注释】
⑴嵯峨（cuó é）：形容山势高峻。
⑵筑（zhú）：古代一种击弦乐器。
【赏析】
伟大诗人杜甫在《观薛稷少保书画壁》一诗中称赞说：“少保有古风，得之《陕郊篇》。”《陕郊篇》就是这首《秋日还京陕西十里作》。“京”指长安，诗中以咸阳代指。“陕西十里”，即河南陕县以西十里的长亭，古代五里一短亭，十里一长亭，供行役者途中暂息。这首诗，就是薛稷从陕县西回京城长安时，途中所作。清代沈德潜也给以很高评价，说这首诗：“高浑超逸，火色俱融。少陵云：‘ 少保有古风，得之《陕郊篇》。’见重于哲匠，不偶然也。”
诗作表现的是一种对故乡的深深眷念之情。首句“驱车越陕郊”，“驱”、“越”两个动词的连用，开篇就给人一种马不停蹄、车轮滚滚、行色匆匆之感，为王命奔波的辛苦和自己的飘忽无定，全都隐含在字句之中，为引出下文，不露声色地作了巧妙的伏笔。陕县在黄河南岸，诗人回长安正是沿河而行，他在车中望见了一河之隔的北岸的故乡—— 山西蒲州。
一个“望”字，活画出诗人引颈翘首，深情注目故土的情景，触发出无穷的乡思。那宽阔无垠的大河上，秋风凄紧，正卷起浩渺无际的滚滚波涛，一片苍茫迷蒙，只听见浩荡的水声。此时此刻，自己既不能回归故里，连眼中的故乡也只有一些依稀的影子，一种强烈的思乡之念使胸中不禁涌起难解的忧愁。开始四句起得极为自然，语言朴实，但境界却十分阔大，诗人的思乡之情在这种阔大的境界中，被表现得格外广远无际和沉郁苍凉。
由于望家乡而不见，一片乡思萦绕不去，日暮之时，诗人想到了家乡蒲州的两座名山，并因山及人。
两座山一是傅岩，又叫傅险，在蒲州平陆东，相传为商朝奴隶傅说从事版筑（即筑土墙）之处，后来傅说被商王武丁任为大臣，国政得到了很好的治理。然而，现在那曲折幽深的傅岩山上，已经再也没有傅说这样的人了。二是首阳山，又叫雷首山，在蒲州永济南。
据《史记·伯夷列传》记载：周初殷朝遗民伯夷、叔齐两兄弟义不食周粟，采薇首阳山，作《采薇歌》，最后终于饿死在首阳山。然而，现在那巍峨险峻的首阳山上，也已经再没有伯夷、叔齐这样的人了，只剩下了这首《采薇歌》。这些，当然是从对家乡的怀恋中产生出的对古人的追念，表现出作者仰慕贤士、高人的思想，但同时也流露出对当今政治的隐忧。和盼望有高尚的、具有非凡才干的人出来治理国家，使天下得到安定的心理。这里面，包含着诗人深沉的感慨和忧虑。
最后，诗人又从思乡之念中，想到自己已经多年客游在外了，时间像轮回般地不断前进，一生不知还有多长的时间。于是诗人把思乡之情，扩展到了对人生无常的感叹，表现了更为深长、悲凉的意味，使得全诗至此充满了一种令人回肠荡气的思想感情。
在结构上，诗人也作了不落窠臼的安排。全诗之“眼”在“日暮忧思多”一句。按说，诗人完全可以把在全诗中具有重要作用的“西登咸阳途，日暮忧思多”二句放在开头，以统领全篇，从“多”字逐一展开，以抒发乡思、隐忧和人生感喟。但是，若此，就显得较为平直，难以表现那种起伏跌宕的情绪。因此，诗人先从思乡写起，到“西登”二句时，突然作一顿挫，这样，即使乡情显得强烈，又为下文表现从乡情生发开去的复杂思想，作了铺垫。这一收一放，使得诗情分外遒劲有力，那种骏爽刚健的风格也凸现在读者眼前。同时，在“西登”二句前后，句法上也是有意造成对比。“驱车”四句，纯是散行，在气势流转中，极为自然地抒发思乡情怀。而“傅岩”四句，却是工丽的对偶，使语言显得十分精美，在深沉婉曲中，传达了不易言喻的隐衷。这样，在变化中，感情得到了丰富的体现。最后两句，又以散句结束，“客游”一句照应篇首，“人生”一句拓展诗意，在回环谨严中又有宕逸，形式上十分完美。沈德潜说“火色俱融”，就是指它的内容和形式的高度统一，确非虚誉，难怪它得到了伟大诗人杜甫的称赞，使它成为薛稷的代表作。
【作者介绍】
薛稷（649—713）唐代诗人、书画家。字嗣通，蒲州汾阳（今山西万荣西）人。官位显通，官至太子少保，礼部尚书，人称“薛少保”。他的外祖魏征，家富图籍，多有虞世南、褚遂良墨迹，薛稷锐精模写，穷年忘倦，遂以擅书名世。他的文章、绘画，也颇精丽，杜甫的诗中多有咏赞。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
（约公元八四四年前后在世）字不详，毗陵人。生卒年均不详，约唐武宗会昌中前后在世。
译文
在江汉就曾经一起作客，每次相逢都是尽醉而还。
离别后如浮云飘流不定，岁月如流水一晃过十年。
今日相见虽然欢笑如旧，可惜人已苍老鬓发斑斑。
为何我不与故人同归去？因为淮上有秀美的秋山。
注释
⑴淮上：淮水边。梁州：指兴元府（今陕西汉中市）。
⑵流水：喻岁月如流，又暗合江汉。
⑶淮上有秋山：言淮上风光可恋，伸足上“不归去”之意。
参考资料：
1、 蘅塘退士 等 ．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首 ．北京 ：华文出版社 ，2009年11月版 ：第128页 ．【作品介绍】
《采莲词》是唐代诗人张潮（又作张朝）的作品。此诗从采莲女子早晨出发时的红火太阳写到晚来归途中遇到的风云，抓住了江上气象多变的特点，显得形象生动，表现了采莲妇女的勤劳勇敢，写出了采莲女互相帮助、共同战胜风浪的勇敢精神。全诗匠心独运，构思新颖，语言精炼，寄兴遥深，情节发展表现得惊心动魄，跌宕起伏。
【原文】
采莲词⑴
朝出沙头日正红⑵，晚来云起半江中。
赖逢邻女曾相识⑶，并著莲舟不畏风。
【注释】
⑴采莲词：六朝乐府已有《采莲曲》《江南可采莲》等。唐代《采莲子》七言四句带和声，从内容到形式都可以看出受民歌的影响。
⑵沙头：即江岸，因为江岸常有河沙淤积，故称。
⑶赖：亏得，幸好。
【白话译文】
早晨的江岸边红红的太阳当空朗照；傍晚时分，江面上空风起云涌，骤雨袭来。幸亏碰上了已经相识的邻家女子，两只莲舟并在一起就不怕风吹雨打了。
【赏析】
自六朝到唐代，描写采莲女的诗歌往往写得活泼清新，并多以男女之间的爱慕艳情为主。张朝这首《采莲词》另辟蹊径，生动地塑造了一伙采莲女勤劳勇敢的形象，表现了她们为了采莲，朝出暮归，遇到险情，相互依靠，齐心协力地去战胜困难的独特风姿。
“朝出沙头日正红”，一开篇便写采莲女晨起采莲，太阳刚露头就已来到滩头上船出塘。至于一天中怎样采莲，如何经受风吹日晒，诗人没有写，但从这句的早起和下句的晚归中完全能够想象得到其中的艰苦。“晚来云起半江中”，写船归至半路，风云突起，一场战胜狂风恶浪的战斗摆在采莲女的面前，或许有人会为这群女子担起心来。“赖逢邻女曾相识，并着船头不畏风”两句回答了这种担心。风浪虽起，但这群女子并不畏缩、慌张，她们邻里伙伴之间迅速地靠拢船头，并肩前进。一个“赖”字，写出了她们之间的精诚团结、相互信任；一个“并”字又极尽她们的机智；“不畏风”三字更充分地表现了她们的坚定、沉着，对战胜风浪充满了信心。可以想象，这场突如其来的狂风恶浪，对一群采莲女来说是何等凶险，她们战斗的场面是非常紧张激烈的。尽管诗人没有详加描绘，但通过“赖”“并”“不畏风”等字词，这群采莲女在这场搏斗中的音容姿态，以及她们所显露出来的坚强勇敢性格都生动形象地描绘出来，个个都显得活泼俏丽、可敬可亲，使诗歌产生如见其人、如闻其声的效果。这末两句语言精练，内涵丰富，给人们留下了咀嚼不尽的余味。
【作者介绍】
张潮（一作张朝），唐代诗人。曲阿（今江苏丹阳县）人，主要活动于唐肃宗李亨、唐代宗李豫时代。《唐诗纪事》和《全唐诗》说他是大历（唐代宗年号，766—779年）中处士。《闻一多全集·唐诗大系》将他排列在张巡前，常建后。《全唐诗》存其诗五首。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《竹窗闻风寄苗发司空曙》是唐代诗人李益创作的一首五律。这首诗成功地通过微风的形象，表现了诗人孤寂落寞的心情，抒发了诗人思念故人的渴望。
【原文】
竹窗闻风寄苗发司空曙⑴
微风惊暮坐， 临牖思悠哉⑵。
开门复动竹， 疑是故人来⑶。
时滴枝上露， 稍沾阶下苔⑷。
何当一入幌⑸， 为拂绿琴埃⑹。
【注释】
⑴苗发、司空曙：都是李益的诗友。
⑵牖（yǒu）：窗户。
⑶故人：旧交；老友。
⑷沾：一作“沿”
⑸幌（huǎng）：幔帐，窗帘。
⑹“为拂”句：暗用俞伯牙、钟子期有关知音的的典故。
【白话译文】
傍晚独坐被微风的响声惊动，临窗冥想思绪悠然远飘天外。
微风吹开院门又吹动了竹丛，让人怀疑是旧日的朋友到来。
枝叶上的露珠不时因风滴落，渐渐润泽了阶下暗生的青苔。
风什么时候能掀开窗帘进屋，为我拭去绿琴上久积的尘埃。
【创作背景】
这首诗是李益在一天傍晚时临窗独坐，因想念好友苗发与司空曙而作的，具体作年未详。
【赏析】
诗题曰《竹窗闻风寄苗发司空曙》，诗中最活跃的形象便是傍晚骤来的一阵微风。诗以“微风”开头，并贯穿全篇。“望风怀想，能不依依”（李陵《答苏武书》）。风，是古人常用来表示怀念、思恋的比兴之物，“时因北风，复惠德音”表现了对故友的怀念，“故马依北风，越鸟巢南枝”又为对故园的思恋。又，风又常用以象征美好、高尚。孟子云：“君子之德，风也。”因风而思故人，借风以寄思情，是古已有之的传统比兴。此诗亦然。这微风便是激发诗人思绪的触媒，是盼望故人相见的寄托，也是结构全诗的线索。
诗从“望风怀想”生发出来，所以从微风骤至写起。傍晚时分，诗人独坐室内，临窗冥想。突然，一阵声响惊动了他，原来是微风吹来。于是，诗人格外感到孤独寂寞，顿时激起对友情的渴念，盼望故人来到。他谛听着微风悄悄吹开院门，轻轻吹动竹丛，行动自如，环境熟悉，好像真的是怀想中的故人来了。然而，这毕竟是幻觉，“疑是”而已。不觉时已入夜，微风掠过竹丛，枝叶上的露珠不时地滴落下来，那久无人迹的石阶下早已蔓生青苔，滴落的露水已渐渐润泽了苔色。这是无比清幽静谧的境界，无比深沉的寂寞和思念。可惜这风太小了，未能掀帘进屋来。屋里久未弹奏的绿琴上，积尘如土。诗人说：风啊，什么时候能为我拂掉琴上的尘埃呢？结句含蓄隽永，语意双关。言外之意是：钟子期不在，伯牙也就没有弹琴的意绪。什么时候，故人真能如风来似的掀帘进屋，我当重理丝弦，一奏绿琴，以慰知音，那有多么好啊！“何当”二字，既见出诗人依旧独坐室内，又表露不胜埋怨和渴望，双关风与故人，结出寄思的主题。
全篇紧紧围绕“闻风”二字进行艺术构思。前面写临风而思友、闻风而疑来。“时滴”二句是流水对，风吹叶动，露滴沾苔，用意还是写风。入幌拂埃，也是说风，是浪漫主义的遐想。绿琴上积满尘埃，是由于寂寞无心绪之故，期望风来，拂去尘埃，重理丝弦，以寄思友之意。诗中傍晚微风是实景，“疑是故人”属遐想；一实一虚，疑似恍惚；一主一辅，交织写来，绘声传神，引人入胜。而于风著力写其“微”，于己极显其“惊”、“疑”，于故人则深寄之“悠思”。因微而惊，因惊而思，因思而疑，因疑而似，因似而望，因望而怨，这一系列细微的内心感情活动，随风而起，随风递进，交相衬托，生动有致。全诗构思巧妙，比喻维肖，描写细致。可以说，这首诗的艺术魅力实际上并不在以情动人，而在以巧取胜，以才华令人赏叹。全诗共用了九个动词，或直接写风的动，或因风而动，如：惊、思、开、动、疑、滴、沾、入、拂。但又都是以“寄（思）”为暗线的，如影之随形，紧紧相连。这正是诗人的匠心所在，也是此诗有极大的艺术魅力的重要原因之一。
【作者介绍】
李益（ 748——827），字君虞，陇西姑臧（今甘肃武威）人。八岁时，逢安史之乱，西北地区常受到外族侵扰，李益离开家乡。唐代宗大历四年（ 769）中进士，历任象郑县尉等职位低下的小官。其后弃官而去，游燕、赵间，在藩镇帐下任幕僚十八年，长期征战南北，经过多次战争，所以他对边塞的军旅生活非常熟悉，写了不少描写边塞风光、讴歌战士慷慨激昂为国捐躯的诗歌。在艺术上能够吸收乐府民歌的特点，节奏和谐，语言优美精炼。尤其擅长绝句、七律。至唐宪宗时便因诗名被召为秘书少监、集贤殿学士，官至礼部尚书。有《李君虞诗集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
塞下曲
卢纶
鹫翎金仆姑，
燕尾绣蝥弧。
独立扬新令，
千营共一呼。
卢纶诗鉴赏
此诗一题《和张仆射塞下曲》。诗共六首，这一首写军营整队发令，颂扬了将军的威风和军容的严整，场面壮观，声势浩大。
前两句用严整的对仗，精心刻划出将军威猛而又矫健的形象。“鹫翎金仆姑”， 是写将军的佩箭。“金仆姑”，箭名，《左传》：“乘丘之役，公以金仆姑射南宫长万。”箭用金做成，可见其坚锐。并且用一种大型猛禽“鹫”的羽毛（“翎”）来做箭羽，既美观好看，发射起来又迅疾有力，威力无穷。“燕尾绣蝥弧”（蝥音wù），是写将军手执的旗帜。“绣蝥弧”，一种军中用作指挥的旗帜，《左传》：“颖考叔取郑之旗蝥弧以先登。”这种象燕子尾巴形状的指挥旗，是绣制而成的，在将军手中显得十分精美。这两句没有直接写将军的形貌，只是从他身上惹人注目的佩箭、旗帜落笔，而将军的矫健身影已经屹立在读者面前。
特意指出勇猛的“鹫”和轻捷的“燕”这两种飞禽，借以象征人物的精神状态。通过这两句的描写、衬托，一位威武而又精明干练的军事将领的形象，跃然纸上。
后两句写发布新令。将军岿然独立，只将指挥令旗轻轻一扬，那肃立在他面前的千营军士，就齐声发出呼喊，雄壮的呐喊之声响彻云天、震动四野，显示出了豪壮的军威。“独立”二字，使前两句中已经出现的将军形象更加挺拔、高大，并且与后面的“千营”形成极为悬殊的数字对比，以表明将军带兵之多，军事地位之显要，进一步刻划了威武形象。那令旗轻轻一扬，就“千营共一呼”，在整齐而雄壮的呐喊声中，“千营”而“一”，充分体现出军队纪律的严明，以及将军平时对军队的严格训练，显示出了无坚不摧、无攻不克的战斗力。这一句看似平平叙述，但却笔力千钧，使这位将军的形象更为丰满突出，给人留下了深刻的印象。
在五言绝句中，象这首诗这样描写场面如此壮阔，声势如此浩大的作品，并不多见。前两句对仗工整，在严整中收敛力量；后两句改为散句，将内敛的力量忽然一放，气势不禁奔涌而出。这一敛一放，在极少的文字中，包孕了极为丰富的内容，显示出强大的力量。
【原文】
采莲曲
玉溆花争发，金塘水乱流。
相逢畏相失，并著木兰舟。
【赏析】
《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。内容多描写江南一带水国风光，采莲女娃劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。崔国辅的这首《采莲曲》就是一首清丽而富有情趣的篇什。
“玉溆花争发，金塘水乱流。”溆（xù；序），指水塘边。“玉”、“金”二字用得很有讲究。用“玉”形容塘边，就比用“绿”显得明秀、准确、传神，它能使人想见草茂、气清、露珠欲滴、风光明媚的景象；玉溆配以鲜花，为主人公的活动设计了明丽动人的环境。金塘的“金”，和前面的“玉”相映增色，读者可以因此想见阳光灿灿，塘波粼粼，桃腮彩裙，碧荷兰舟，相映生辉的情景。绘画学上，很讲究“补衬”之色，以“金”色补衬其他颜色，则使和谐的色调更加光彩明艳。金塘的“金”字，正有如此妙用。在这一联中，“争”、“乱”二字，也运用是活而有力。“玉溆花争发”，这句是说，玉光闪闪的水塘之滨，绚丽芬芳的鲜花竞相开放。一个“争”字，把百花吐芳斗艳的繁茂之态写活了。“金塘水乱流”，塘水本不流动，即使是通河之塘，水也只能朝着一个方向流；但由于有了几多采莲轻舟，此往彼返，那塘上的水波便相向回旋起来；一个“乱”字，写尽了青年男女们轻舟竞采、繁忙不息的劳动情景。诗人不写人的活动，人的活动自见，只从水波蛇行回旋的乱流中，便可想见人物的活动情态。
这些江南水乡的青年男女们天真活泼，对美好的爱情有着大胆炽热的追求：“相逢畏相失，并著木兰舟。”情侣们水上相逢，喜出望外，又很担心水波再把他们分开，于是两只船儿紧紧相靠，并驾齐驱。“畏相失”，活现出青年男女两相爱悦的心理状态，写尽了情侣间的相互爱慕之情。
诗人很善于捕捉富有诗情画意的景物，写得神态逼真，生活气息浓郁，风味淳朴，是一首活泼清新的抒情小诗，它反映了盛唐社会生活的一个侧面。
【作者介绍】
崔国辅，唐代诗人。生卒年不详。吴郡（今江苏苏州）人。公元713年－公元741年（开元年间）进士，官集贤直学士，礼部员外部。公元742年－756年（天宝年间）贬为晋陵（今江苏常州）司马。以五言绝句著称。其诗多拟南朝乐府民歌，写宫闺、田园儿女之情，含思婉转，风格清新活泼。原有集，已失传。《全唐诗》录存其诗一卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《与诸子登岘山》是唐代诗人孟浩然创作的山水诗。此诗因作者求仕不遇心情苦闷而作，诗人登临岘山，凭吊羊公碑，怀古伤今，抒发感慨，想到自己空有抱负，不觉分外悲伤，泪湿衣襟。全诗借古抒怀，融写景、抒情和说理于一炉，感情真挚深沉，平淡中见深远。
【原文】
与诸子登岘山⑴
人事有代谢⑵，往来成古今⑶。
江山留胜迹，我辈复登临⑷。
水落鱼梁浅⑸，天寒梦泽深⑹。
羊公碑尚在⑺，读罢泪沾襟⑻。
【注释】
⑴岘（xiàn）山：一名岘首山，在今湖北襄阳以南。诸子：指诗人的几个朋友。
⑵代谢：交替变化。
⑶往来：旧的去，新的来。
⑷复登临：对羊祜曾登岘山而言。羊祜镇守襄阳时，常与友人到岘山饮酒诗赋，有过江山依旧人事短暂的感伤。登临：登山观看。
⑸鱼梁：沙洲名，在襄阳鹿门山的沔水中。
⑹梦泽：云梦泽，古大泽，即今江汉平原。
⑺尚：一作“字”。
⑻羊公碑：后人为纪念西晋名将羊祜而建。
【白话译文】
人间的事情都有更替变化，来来往往的时日形成古今。
江山各处保留的名胜古迹，而今我们又可以登攀亲临。
冬末水位降低了渔塘很浅，云梦泽由天寒而迷濛幽深。
羊祜碑如今依然巍峨矗立，读罢碑文泪水沾湿了衣襟。
【创作背景】
诗人大半生居住在襄阳城南岘山附近的涧南园，该诗即创作于诗人在家乡隐居读书、写诗自娱期间。诗人求仕不遇，心情苦闷，在极不得意的时候，与几个朋友登上岘山游玩，凭吊羊公碑，想到羊祜当年的心境，想起羊祜说过的“自有宇宙，便有此山，由来贤者胜士登此远望如我与卿着，皆湮灭无闻，使人伤悲”的话，正与诗人的处境正相吻合。由此借古抒怀，写下了这首诗。
【赏析】
这是一首触景伤情的感怀之作。岘山是襄阳名胜，孟浩然于此吊古伤今，感念自己的身世，再度抒发了感时伤怀的这一古老主题。
首联“人事有代谢，往来成古今”，是一个平凡的真理。大至朝代更替，小至一家兴衰，以及人们的生老病死、悲欢离合，人事总是在不停止地变化着，没有谁没有感觉到。人类社会总是在发展变化着，长江后浪催前浪，一代新人换旧人，这是不可逆转的自然法则。过去的一切都已不存，今天的一切很快又会成为过去，古往今来，年复一年，日复一日，寒来暑往，春去秋来，时光永在无情地流逝。首联两句凭空落笔，似不着题，却流露出诗人的心事茫茫、无限惆怅，饱含着深深的沧桑之感。
颔联紧承首联。“江山留胜迹”是承“古”字，“我辈复登临”是承“今”字。“胜迹”，是指山上的羊公碑和山下的鱼梁洲等。作者的伤感情绪，便是来自今日的登临。登临岘山，首先看到的就是羊祜庙和堕泪碑。羊祜镇守襄阳颇有政绩，深得民心，他死后，襄阳人民怀念他，在岘山立庙树碑，“望其碑者莫不流泪，杜预因名为‘堕泪碑’。”诗人望碑而感慨万分，想到了前人的留芳千古，也想到了自己的默默无闻，不免黯然伤情。
颈联写登山所见。登山远望，水落石出，草木凋零，一片萧条景象。作者抓住了当时当地所特有的景物，提炼出来，既能表现出时序为严冬，又烘托了作者心情的伤感。“浅”指水，由于“水落”，鱼梁洲更多地呈露出水面，故称“浅”。看到鱼梁洲，自然会联想到曾与司马徽、诸葛亮为友，数次拒绝刘表延请的隐士高贤庞德公。“深”指更远处，一望无际、辽阔广远的云梦泽展现在眼前。天寒水清，冷气阴森，更感湖泊之“深”。古代“云梦”并称，在湖北省的大江南、北，江南为“梦泽”，江北为“云泽”，后来大部淤积成陆地，今洪湖、梁子湖等数十湖泊，皆为云梦遗迹。在岘山看不到梦泽，这里是用来借指一般湖泊和沼泽地。这两句诗写的是一种萧条荒落的情调，用来陪衬上下文。诗人登临岘山，深秋的凋零，不能不使他有“人生几何”，“去日苦多”，眨眼又是一年过去，空怀才华却无处施展的慨叹。
尾联将题目中“岘山”二字扣实。“羊公碑尚在”，一个“尚”字，十分有力，蕴含了诗人极其复杂的情感。羊祜镇守襄阳，是在晋初，而孟浩然写这首诗却在盛唐，中隔四百余年，朝代的更替，人事的变迁，是非常巨大的。然而羊公碑却还屹立在岘首山上，令人敬仰。与此同时，又包含了作者伤感的情绪。四百多年前的羊祜为国效力，也为人民做了一些好事，是以名垂千古，与山俱传；想到自己仍为“布衣”，无所作为，死后难免湮没无闻，这和“尚在”的羊公碑，两相对比，自伤不能如羊公那样遗爱人间，与江山同不朽，因之就不免“读罢泪沾襟”了。
纵观全诗，这是一首触景伤情的感怀之作。这首诗感情真挚，平淡中见深远。该诗前两联具有一定的哲理性，诗的前四句，就是概括羊祜的话。“人事”，人物及其事迹，是有新陈代谢的。一代的人去了，一代的人接上了。这就成为古今。山水今天依然是一个名胜，却轮到我们这一代人来游玩。后两联既描绘了景物，富有形象，又饱含了作者的激情，使得它成为诗人之诗而不是哲人之诗。“湮灭无闻”正是对诗人自己遭遇的真实写照，触景生情，倍感悲伤，不禁潸然下泪。想到自己空有抱负，不觉分外悲伤，泪湿衣襟。全诗感生命之短促，表达怀才不遇之悲伤。同时，语言通俗易懂，感情真挚动人，以平淡深远见长。清沈德潜评孟浩然诗词：“从静悟中得之，故语淡而味终不薄。”这首诗的确有如此情趣。
【作者介绍】
孟浩然（689～740），唐代诗人。本名浩，字浩然。襄州襄阳人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又被称为孟山人。早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隐士终身。曾隐居鹿门山，生了六子。诗与王维并称“王孟”。其诗清淡，长于写景，多反映山水田园和隐逸、行旅等内容，绝大部分为五言短篇，在艺术上有独特的造诣。有《孟浩然集》三卷，今编诗二卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
冯道（882年－954年），字可道，号长乐老，瀛州景城（今河北沧州西北）人，五代宰相。冯道早年曾效力于燕王刘守光，历仕后唐、后晋、后汉、后周四朝，先后效力于后唐庄宗、后唐明宗、后唐闵帝、后唐末帝、后晋高祖、后晋出帝、后汉高祖、后汉隐帝、后周太祖、后周世宗十位皇帝，期间还向辽太宗称臣，始终担任将相、三公、三师之位。后周显德元年（954年）四月，冯道病逝，追封瀛王，谥号文懿。后世史学家出于忠君观念，对他非常不齿，欧阳修骂他“不知廉耻”，司马光更斥其为“奸臣之尤”。但他在事亲济民、提携贤良，在五代时期却有“当世之士无贤愚，皆仰道为元老，而喜为之偁誉”的声望。
【原文】
古意
连晓寝衣冷，开帷霜露凝。
风吹昨夜泪，一片枕前冰。
【赏析】
刘商诗《古意》赏析：闺怨是一个古老的题材，前人及当时诗人所作闺怨诗为数不少。而这首小诗在构思上有所翻新，显得不落俗套。
诗中几乎没有说到怨情，只是一个劲地在写冬夜气候的寒冷 。“ 连晓”即通夜，一夜到晓。“寝衣冷”换言之，即被窝睡不热。这个细节不单交待出冬夜的严寒 ，而且暗点了女主人公的幽独境况 ，所谓“翡翠衾寒谁与共 ？”“开帷霜露凝”写室外景象，是一派严霜。句中说“ 凝 ”，是偏义于“霜”；兼及“露”，则有“白露为霜”的含义。这进一步说明了气温之低 。这样的寒夜，独处的人儿将会怎样呢？读者一想便知。
女主人公恹恹起床后，一边察看户外，一边回身理床，这时才发现枕畔亮晃晃着了一层薄冰。诗人用其内心独白的语气解道 ：“ 风吹昨夜泪，一片枕前冰。”原来如此，可见气候是多么寒冷啊。这里几乎是不经意地点出“昨夜泪”，似乎女主人公的注意力已全部集中在奇冷的气候上，已经淡忘了昨夜的苦恼，至少在悲怨的情绪上有所减轻 。诗中不写下泪当时，而写泪干之后 ，这种避重就轻的写法 ，反而取得了“语不涉己，若不堪忧”的奇效。大抵显意识中的悲哀好写，却往往因流于表面现象而难于打动读者的心，潜意识中的悲哀不易写，写出则耐人寻味，乃至能产生震撼人心的力量。沉重的内容，轻松的形式，有意无意之间，产生了欲盖弥彰的感觉。“而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！”（辛弃疾 ）此诗中女主人公说寒风吹泪居然成冰的两句，实有异曲同工之妙。
至于诗中着力描画的彻骨的严寒，对于闺人怨情本身也有烘托染作用。套用一句古谣谚来说，这样的凄苦之夜，真是“无霜犹可，有霜杀我”啊。
【作者介绍】
刘商，字子夏，彭城（今江苏徐州）人。大历间进士。官礼部郎中。好道术，隐义兴胡父渚。酷尚山水，著文之外，爱画松石树木，性高迈。时有毕宏亦善于画松树水石。时人云：“刘郎中松树孤标，毕庶子松根绝妙。”初师于张璪，后自造真为意。间亦为人物，有观弈图石刻行于世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《咏怀二首》是唐代诗人李贺的组诗作品。第一首诗分两部分，前四句写茂陵家园的周围环境和司马相如悠闲自得的生活情趣，后四句说明这是当权者不重视人才造成的结果，全诗欲扬先抑，前后表达的感情迥然不同，造成高低悬殊的效果。第二首诗比较具体地描述了作者自己赋闲在家的生活和思想状况，全诗叹“老”嗟贫，充满忧伤绝望的情绪，其相反相成的哲理，产生一种异于寻常的表现力。
【原文】
咏怀二首
其二
日夕著书罢⑺，惊霜落素丝。
镜中聊自笑，讵是南山期⑻。
头上无幅巾⑼，苦蘗已染衣⑽。
不见清溪鱼，饮水得自宜⑾。
【注释】
⑺著书：一作“看书”。
⑻讵（jù）：岂，怎。南山期：指寿高如南山。《诗经·小雅·天保》：“如南山之寿，不骞不崩。”
⑼幅巾：裹头的绸巾。
⑽苦檗（bò）：也就是“黄蘖”、“黄柏”，落叶乔木，果实色黄，味苦，可作染料用。
⑾自宜：一作“相宜”。
【白话译文】
傍晚著书完毕，发现头上白发忽然像霜似的落下一丝，感到很震惊。端详着镜中早衰的容颜，不禁暗自发笑：像我这样终日愁苦，年纪轻轻就生了白发，那会有南山之寿呢！头上不裹幅巾，身上穿着用苦蘗染的黄衣，与乡野之人无异。没有看见清溪里的鱼儿，只是饮些清水，依然是那样怡然自乐吗？
【创作背景】
李贺因不得举进士，赋闲在昌谷家中，尽管家乡山水清幽，又能享受天伦之乐，却难以排遣苦闷的情怀，因写此组诗。清人方扶南在《李长吉诗批注》中对《咏怀二首》的写作缘起是这样说的：“此二作不得举进士归昌谷后，叹授奉礼郎之微官，前者言去奉礼，后者言在昌谷。”
【赏析】
第二首诗抒写了李贺在昌谷家居的生活和心情，反映了诗人的抑郁忧伤和不幸。
“日夕著书罢，惊霜落素丝。”诗人在夜晚吟咏（著书）方罢，突然瞥见一丝白发象秋霜一般地飘落下来，这个意想不到的发现怎能不使他心头一震?李贺是个苦吟诗人，据说他的诗思常在驴背上觅得，随想随写下来投入身边携带的锦囊中。晚上取出，在灯下斟酌成篇。其母常说：“是儿要当呕出心来”（李商隐《李长吉小传》）。正因为他这样呕心呖血地从事创作，再加上家境贫寒、夙志不伸，所以二十多岁就未老先衰，白发惊秋了。
“镜中聊自笑，讵是南山期。”一“惊”之余，不由便拿出镜子细细端详起来。“聊自笑”，显得这笑是一种对自己的无可奈何的嘲笑，一种难以名状的苦笑，表面上似乎反应是淡漠的、不大在意的，却怎么也掩饰不了内心深藏的无限悲苦。联系诗人曾担当过奉礼郎这样卑微的职位，可知这就是诗人无声的啜泣。说他笑中含哭，大概是不过份的。
“头上无幅巾，苦蘖已染衣。”头上已没有儒雅的头巾可戴，身上只穿着用苦蘖染成的黄衣。这完全是一副村夫山民的打扮了。这两句写诗人的乡居生活，已到了一贫如洗、令人酸鼻的程度。深一层看，诗人不仅是写生活的艰难，而且也暗示自己整个身心都已浸泡在苦水之中。真乃触处生悲，何往而非苦也。
写到这里，诗人已把悲苦情怀推到了高潮。且看他如何收尾。“不见清溪鱼，饮水得相宜？”这是一种自我宽慰之辞，貌似旷达，其实更反衬出诗人的不幸处境。弦不可拉得太紧，诗文也是这样，作者委婉写来，使前面描写中剑拔弩张的紧张气氛缓和了不少。
《咏怀》这类诗，自西晋阮籍创体以来，或托比兴，或借史实，或抒感怀，或重讽谕，其手法多变，总以显示真实情怀，言远旨深为贵。此篇以赋为主，直写自身苦状，透露不遇心态，塑造出一个受压制被鄙弃的知识分子的自我形象，就认识和审美价值而言，是有它的独特贡献的。
【作者介绍】
李贺（790～816），唐代诗人。字长吉，福昌（今河南宜阳西）人。唐皇室远支，家世早已没落，生活困顿，仕途偃蹇。曾官奉礼郎。因避家讳，被迫不得应进士科考试。早岁即工诗，见知于韩愈、皇甫湜，并和沈亚之友善，死时仅二十七岁。其诗长于乐府，多表现政治上不得意的悲愤。善于熔铸词采，驰骋想像，运用神话传说，创造出新奇瑰丽的诗境，在诗史上独树一帜，严羽《沧浪诗话》称为“李长吉体”。有些作品情调阴郁低沉，语言过于雕琢。有《昌谷集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制》是唐代大诗人王维写唐玄宗阁道出游的应制诗。此诗从“望”字着笔，从广阔的空间展现长安宫阙的形胜之要，再写唐玄宗出游盛况：车驾穿过垂柳夹道的重重宫门，进入专用复道，车中观赏宫苑中的百花，皇城的巍峨壮丽，长安城的绿树浓阴、细细春雨，诗人心中当心怡气爽。
【原文】
奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制1
渭水2自萦秦塞3曲，黄山4旧绕汉宫5斜。
銮舆6迥出7千门8柳，阁道回看上苑9花。
云里帝城双凤阙10，雨中春树万人家。
为乘阳气11行时令12，不是宸游13玩物华14。
【注释】
圣制：皇帝写的诗；蓬莱：宫名，谓大明宫；兴庆：兴庆宫，唐玄宗为诸王时以旧宅改建；唐代宫城位于长安东北，而大明宫又位于宫城东北。兴庆宫在宫城东南角。阁道：谓大明宫入曲江芙蓉园的复道。应制：指应皇帝之命而作。
渭水：即渭河，黄河最大支流，在陕西中部。
秦塞：谓长安城郊，古为秦地。塞：一作“甸”。这一带古时本为秦地。
黄山：黄麓山，在今陕西兴平县北。
汉宫：也指唐宫。
銮舆（luán yú） ：皇帝的乘舆。
迥出：远出。
千门：指宫内的重重门户。此句意谓銮舆穿过垂柳夹道的重重宫门而出。
上苑：泛指皇家的园林。
双凤阙：指大明宫含元殿前东西两侧的翔鸾、栖凤二阙。阙：宫门前的望楼。
阳气：指春气。
行时令：谓行迎春之礼。
宸（chén）游：指皇帝出游。宸：北辰所居，借指皇帝居处，后又引伸为帝王的代称。
物华：美好的景物。后两句意谓，皇帝本为乘此顺应时令，随阳气而宣导万物，并非只为赏玩美景。
【白话译文】
弯弯曲曲的渭水萦抱着秦塞，河边的黄山盘绕旧日的汉宫。
天子的车驾行走在半空中，远远高出宫门的柳丛。
从阁道上回身望去，御苑里繁花姹紫嫣红。
云雾弥漫，一切都显得缥缈，独有帝城有一双凤阙高耸突兀。
春雨绵绵，树色葱茏，掩映着千家万户。
天子出行并不是为了赏玩景物，乘着阳气要把农事的政令传布。
【创作背景】
公元735年（开元二十三年），从大明宫经兴庆宫，一直到城东南的风景区曲江，筑阁道相通。帝王后妃，可由阁道直达曲江。王维的这首七律，就是唐玄宗由阁道出游时在雨中春望赋诗的一首和作。
【赏析】
“渭水自萦秦塞曲，黄山旧绕汉宫斜。”诗一开头就写出由阁道中向西北跳望所见的景象。首句写渭水曲折地流经秦地，次句指渭水边的黄山，盘旋在汉代黄山宫脚下。渭水、黄山和秦塞、汉宫，作为长安的陪衬和背景出现，不仅显得开阔，而且因为有“秦”、“汉”这样的词语，还增强了时空感。诗人驰骋笔力，描绘出这样广阔的大背景之后，才回笔写春望中的人：“銮舆迥出千门柳，阁道回看上苑花。”因为阁道架设在空中，所以阁道上的皇帝车驾，也就高出了宫门柳树之上。诗人是回看宫苑和长安。这里用一个“花”字渲杂繁盛气氛，“花”和“柳”又点出了春天。“云里帝城双凤阙，雨中春树万人家。”这两句仍然是回看中的景象。经过三四两句回旋，到这里再出现，就更给人一种高峰突起的感觉。云雾低回缭绕，盘亘在广阔的长安城上，云翠中托出一对高耸的凤阙，像要凌空飞起；在茫茫的春雨中，万家攒聚，无数株春树，在雨水的沐浴中，更加显得生机勃发。这是一幅带着立体感的春雨长安图。由于云遮雾绕，其他的建筑，在视野内变得模糊了，只有凤阙更显得突出，更具有飞动感；由于春雨，满城在由雨帘构成的背景下，春树、人家和宫阙，相互映衬，更显出帝城的阔大、壮观和昌盛。这两句不仅把诗题的“雨中春望”写足了，也表明了这个春天风调雨顺，为过渡到下文作了铺垫。“为乘阳气行时令，不是宸游重物华。”古代按季节规定关于农事的政令叫时令。这句的意思是说，这次天子出游，本是因为阳气畅达，顺天道而行时令，并非为了赏玩景物。这是一种所谓寓规于颂，把皇帝的春游，夸饰成顺天道之举。
古代应制诗，大多是歌功颂德之词。王维这首诗也不例外，但诗歌的艺术性很高，王维善于抓住眼前的实际景物进行渲染。比如用春天作为背景，让帝城自然地染上一层春色；用雨中云雾缭绕来表现氤氲祥瑞的气氛，这些都显得真切而自然。这是因为王维兼有诗人和画家之长，在选取、再现帝城长安景物的时候，构图上既显得阔大美好，又足以传达处于兴盛时期帝都长安的风貌。
【作者介绍】
王维，唐代诗人。字摩诘。原籍祁（今属山西），其父迁居蒲州（治今山西永济西），遂为河东人。开元（唐玄宗年号，713—741）进士。累官至给事中。安禄山叛军陷长安时曾受职，乱平后，降为太子中允。后官至尚书右丞，故亦称王右丞。晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。前期写过一些以边塞题材的诗篇，但其作品最主要的则为山水诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理；体物精细，状写传神，有独特成就。兼通音乐，工书画。有《王右丞集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
此诗约作于公元887年，韦庄时年五十二岁，路过相州至金陵（今南京）。上元升县，即今南京市地。公公元761年（上元二年）废升州，仍改江宁为上元县，为浙西节度所辖。故此诗题下有注：“浙西作。”南朝旧事，唐之文人多有吟咏。金陵故都，往事烟云，不可复见。韦庄当时，唐王朝既遭受黄巢起义的打击，又遭藩镇势力的逼压，国事岌岌，危在旦夕；僖宗屡次逃出京城避难，韦庄本欲前往陈仓迎驾，因战乱无法通行而返归金陵。国家的动乱现实与金陵的历史兴废，在诗人的心中重叠再现，自然感慨万端，触目伤情。
【原文】
上元县
南朝三十六英雄，角逐兴亡尽此中。
有国有家皆是梦，为龙为虎亦成空。
残花旧宅悲江令，落日青山吊谢公。
止竟霸图何物在，石麟无主卧秋风。
【赏析】
怀古之作，或因古物，或因古事，或因古人为主，各就其事类引发，托古喻今，抚今追昔，表达一定的讽谕劝鉴意义。此诗咏叹六朝兴亡，以历史人物作题材，花草、节候、物什为之烘托映衬。人生易老，弹指挥间，应是令人悲哀之事；而政治上的风云人物，随着历史的兴衰而生死升沉者，为数不少。“三十六英雄”，举概数以明南朝兴亡更替频繁，“英雄”们争相角逐，这历尽沧桑的金陵城就是见证。首联纵观南朝历史，概咏金陵城是历代英雄竞逐之地。然而，英雄们成了历史陈迹，六朝荣辱只留给后代人无限的嗟叹感喟。诗先举三十六英雄称数其多，次以“角逐”二字概括“英雄”的争斗，以及走马灯似的兴亡演绎，最后用“尽”字把一切英雄、一切历史兴亡收结。英雄难觅、往事尘埃，只有古老的石头城依然向凭吊的人们沉重地诉说着什么，一种物是人非的沧桑之感涌上心头。
诗的颔联紧承“兴亡”二字，主要就“亡”字引申——兴必有所亡、兴必归于亡，故诗云“有国有家皆是梦，为龙为虎亦成空。”二句互文见义，强调六朝衰亡的急迅、可悲。对于六朝的各代统治者来说，其兴旺富强或者仅昙花一现，或者是海市蜃楼，继之而来的却是战乱、屈辱、灭亡，代代相因，概莫能外。因此，有国有家者其短暂若南柯一梦，企图永远保有龙虎之威者亦不过幻想而已。
前两联总咏六朝兴废，故从历史的演变代谢着眼，感叹英雄竞逐，终归泯灭。颈联具体咏写历史人物，故借残花旧迹、落日青山作渲染，这些无情的景物取代了江淹、谢安的历史存在。江淹长于辞赋，其《别赋》、《恨赋》常借风光景物抒写别恨离愁；谢安一生耽爱山林，素有东山之志，功成身退，游玩自适。而喜悲的江令与爱山的谢公都已成为历史古迹，只有残花旧宅、落日青山依然在目，不能不让凭吊者潸然悲叹。诗之悲叹江、谢，实在咏叹六朝衰亡，残花旧宅、落日青山就是这段衰亡史的见证。诗的尾联以议作结，抒情风格经由前六句的不断酝酿，达于极致。
元稹《六年春遗怀》云：“止竟悲君须自省，川流前后各风波。”韦庄此诗末二句则谓六朝英雄的霸图早成过去，唯石麒麟卧仆于草野秋风之中，不知其墓主为何许人。亦物是人非之意，不过结语比前幅更加悲怆凄楚，“天主”二字极凄凉深婉。南朝众多英雄、有国家为龙虎者，文名政绩卓著者，尽管都曾风云一时，但此时只有那石麟在萧瑟秋风中惶惶若丧家无主之犬。石麟是墓茔神兽，如果说有主名的石麟还能说明墓主的地位与功业的话，那么，无主的石麟一点也不能让向后人表达，只能在秋风中空卧。
【作者介绍】
韦庄（836─910）唐末五代诗人、词人。字端己，长安杜陵（今西安）人，唐初宰相韦见素后人，诗人韦应物的四代孙。曾经家陷黄巢兵乱，身困重围。公元894年（乾宁元年）登进士第，授校书郎。后任左补阙等职。曾入蜀为王建掌书记。唐亡，力劝王建称帝，王氏建立前蜀，他任宰相，蜀之开国制度多出其手，后终身仕蜀，官至吏部侍郎兼平章事。他的诗词都很著名，诗极富画意，词尤工。与温庭筠同为“花间派”重要词人，有《浣花集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
己亥岁别名二首录一，这首诗的作者是唐·曹松，这首诗的内容是泽国江山入战图， 生民何计乐樵苏。凭君莫话封侯事， 一将功成万骨枯。传闻一战百神愁， 两岸强兵过未休。谁道沧江总无事， 近来长共血争流。此诗大约是在广明元年追忆去年时事而作。“己亥岁”这个醒目的诗题，就点明了诗中所写的是活生生的社会政治现实。
【原文】
己亥岁（二首录一）
泽国江山入战图， 生民何计乐樵苏。
凭君莫话封侯事， 一将功成万骨枯。
传闻一战百神愁， 两岸强兵过未休。
谁道沧江总无事， 近来长共血争流。
【赏析】
此诗题作《己亥岁》，题下注：“僖宗广明元年。”按“己亥”为广明前一年即乾符六年的干支，
安史之乱后，战争先在河北，后来蔓延入中原。到唐末又发生大规模农民起义，唐王朝进行穷凶极恶的镇压，大江以南也都成了战场。这就是所谓“泽国江山入战图”。诗句不直说战乱殃及江汉流域（泽国），而只说这一片河山都已绘入战图，表达委婉曲折，让读者通过一幅“战图”，想象到兵荒马乱、铁和血的现实，这是诗人运用形象思维的一个成功例子。
随战乱而来的是生灵涂炭。打柴为“樵”，割草为“苏”。樵苏生计本来艰辛，无乐可言。然而，“宁为太平犬，勿为乱世民”，在流离失所、挣扎于生死线上的“生民”心目中，能平平安安打柴割草以度日，也就快乐了。只可惜这种樵苏之乐，今亦不可复得。用“乐”字反衬“生民”的不堪其苦，耐人寻味。
古代战争以取首级之数计功，战争造成了残酷的杀戮，人民的大量死亡。这是血淋淋的现实。诗的前两句虽然笔调轻描淡写，字里行间却有斑斑血泪。这就自然逼出后两句沉痛的呼告。
“凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。”这里“封侯”之事，是有现实针对性的：乾符六年（即“己亥岁”）镇海节度使高骈就以在淮南镇压黄巢起义军的“功绩”，受到封赏，无非“功在杀人多”而已。令人闻之发指，言之齿冷。无怪诗人闭目摇手道“凭君莫话封侯事”了。一个“凭”字，意在“请”与“求”之间，语调比言“请”更软，意谓：行行好吧，可别提封侯的话啦。词苦声酸，全由此一字推敲得来。
末句更是一篇之警策：“一将功成万骨枯”。它词约而义丰。与“可怜白骨攒孤冢，尽为将军觅战功”（张?《吊万人冢》）之句相比，字数减半而意味倍添。它不仅同样含有“将军夸宝剑，功在杀人多”（刘商《行营即事》）的现实内容；还更多一层“士卒涂草莽，将军空尔为”（李白《战城南》）的意味，即言将军封侯是用士卒牺牲的高昂代价换取的。其次，一句之中运用了强烈对比手法：“一”与“万”、“荣”与“枯”的对照，令人触目惊心。“骨”字极形象骇目。这里的对比手法和“骨”字的运用，都很接近“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的惊人之句。它们从不同侧面揭示了封建社会历史的本质，具有很强的典型性。前三句只用意三分，词气委婉，而此句十分刻意，掷地有声，相形之下更觉字字千钧。
【作者介绍】
曹松，唐代诗人。字梦徵，舒州（今安徽潜山附近）人。早年栖居洪州西山，其后投奔建州刺史李频。唐昭宗光化四年、天复元年（901年）七十余岁中进士。曾官秘书正字。其诗多旅游题咏之作。风格颇似贾岛，取境幽深，工于炼字炼句。《全唐诗》录其诗一百四十首，编为二卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
青苍的竹林寺，近晚时传来深远的钟声。
背着斗笠披着斜阳，独回青山渐行渐远。
注释
⑴灵澈上人：唐代著名僧人，本姓杨，字源澄，会稽（今浙江绍兴）人，后为云门寺僧。上人，对僧人的敬称。
⑵苍苍：深青色。竹林寺：在现在江苏丹徒南。
⑶杳（yǎo）杳：深远的样子。
⑷荷（hè）笠：背着斗笠。荷，背着。
参考资料：
1、 蘅塘退士 等 ．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：61 ．刘长卿(约726 — 约786)，字文房，汉族，宣城（今属安徽）人，唐代诗人。后迁居洛阳，河间（今属河北）为其郡望。玄宗天宝年间进士。肃宗至德中官监察御史，后为长洲县尉，因事下狱，贬南巴尉。代宗大历中任转运使判官，知淮西、鄂岳转运留后，又被诬再贬睦州司马。德宗建中年间，官终随州刺史，世称刘随州。
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
