【作品介绍】
这是一首五言古诗，作者孟浩然。望楚山在今襄阳南，而襄阳是孟浩然的故乡，因此这首诗为作者登上家乡的山峰最高顶时所作，抒发了作者此时雄壮豪迈的心情，表现了诗人对家乡风光的热爱。
【原文】
登望楚山最高顶
山水观形胜，襄阳美会稽。
最高唯望楚，曾未一攀跻。
石壁疑削成，众山比全低。
晴明试登陟，目极无端倪。
云梦掌中小，武陵花处迷。
暝还归骑下，萝月映深溪。
【注释】
望楚山：在今襄阳南。
武陵：今湖南常德。
映：一作“在”。
【创作背景】
这首诗是经游之作。公元732年（开元二十年）夏，孟浩然游越回故乡襄阳。返乡不久，他登览了襄阳城南八里的望楚山。望楚山是襄阳城一带最高的山，传说周代秦与齐、韩、魏攻楚，曾经登此山以望楚，后人便称此山为望楚山。
孟浩然一生的大部分时间是在他的故乡襄阳度过的，然其也有过几次为期不长的游历生活，他曾在湘赣一带游览，晚年又入蜀，游历期间他接触到了许多雄奇壮丽的景观，于是诗人便用奔放的笔势传神地描绘出了他的所见所闻，写下了许多脍炙人口的雄浑佳作。
这首诗即为其中的一篇佳作。
【赏析】
诗以议论发端。开始两句说，要论山水的优美，襄阳远远胜过会稽（今浙江绍兴市）。会稽是古代越国的都城，以山水秀丽著称。孟浩然刚从越地而归，拿襄阳山水与会稽比较，是很自然的。前二句传达出山是故乡美的热爱故乡之情。笔锋一转，诗人的笔落在望楚山上。孟浩然喜爱游览，一生踏遍了襄阳的山山水水，这座望楚山却一直没有登览过。写未登望楚山，是为了下文写登望楚山。这样写是突出望楚山在诗人心中的地位。
五六句写远望望楚山。望楚山的石崖像刀劈那样陡峭，周围的山都伏在望楚山脚下。诗前句用比喻，后句用比较，表现望楚山的陡和高。七句到十句写登望楚山。在晴朗的天气里登上望楚山，极目远眺，一直看到天的尽头。从看得远写望楚山的高，这是从虚处落笔，让读者充分发挥想象，后两句再从实处写。极目南望，巨大的云梦泽只有巴掌大小，而桃花源隐在迷迷蒙蒙的花中。云梦是中国古代最大的湖泊，横于大江南北，方圆九百里。武陵在今湖南常德市。陶渊明《桃花源记》：“晋太元中，武陵人捕鱼为业。沿溪行，忘路之远近。忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。太守即遣人随其往，寻向所志，遂迷，不复得路。”襄阳是今天湖北襄樊市，即使望得再远，也不可能望见湖南的梦泽和桃源，而且沧桑变换，唐时云梦已大多成为陆地，名存实亡。诗利用视觉的近大远小，把千里大的云梦缩成巴掌大小，把本来不可见的桃花源写得隐约可见，正是通过想象与夸张，渲染望楚山之高。一般诗写山高都是尽力夸张山如何高耸入云，而这里将云梦武陵缩小，作为望楚山的陪衬，不落窠臼，别有意趣。这样，诗在表现望楚山高的同时，也表现出诗人的高远博大的胸襟。这两句诗文辞优美，诗意盎然。
入夜，诗人才下山回家，足见诗人游兴之高，足见望楚山之令人流连忘返。接着诗人又由下山宕开，为读者展现了一幅月夜山溪图：骏马踏着银色的月光，从山上奔驰而下；月儿透过薛萝映在深深的溪流上，宛如沉璧。
诗以描写望楚山的高峻和登山的所见，描绘襄阳的江山形胜之美。诗格调冲淡，就中又“文采丰葺”（殷璠《河岳英灵集》），显出似淡实腴，“采秀内映”（《河岳英灵集》）的特色。
【作者介绍】
孟浩然（689～740），唐代诗人。本名浩，字浩然。襄州襄阳人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又被称为孟山人。早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隐士终身。曾隐居鹿门山，生了六子。诗与王维并称“王孟”。其诗清淡，长于写景，多反映山水田园和隐逸、行旅等内容，绝大部分为五言短篇，在艺术上有独特的造诣。有《孟浩然集》三卷，今编诗二卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
上官婉儿，复姓上官，小字婉儿，又称上官昭容，陕州陕人，祖籍陇西上邽，唐代女官、诗人、皇妃。因祖父上官仪获罪被杀后随母郑氏配入内庭为婢。十四岁时因聪慧善文为武则天重用，掌管宫中制诰多年，有“巾帼宰相”之名。唐中宗时，封为昭容，权势更盛，在政坛、文坛有着显要地位，从此以皇妃的身份掌管内廷与外朝的政令文告。曾建议扩大书馆，增设学士，在此期间主持风雅，代朝廷品评天下诗文，一时词臣多集其门，《全唐诗》收其遗诗三十二首。710年，临淄王李隆基起兵发动唐隆政变，与韦后同时被杀。
译文
黄昏时分，猿声凄切，江边送客早已四散。江水滚滚，一片苍茫，独自更觉伤心悲凉。
同被贬逐漂泊，只是君行更远。青山万里，我真是挂念你的一叶扁舟。
注释
1.重送：是指因为这以前人已写过一首同题的五言律诗。刘、裴曾一起被召回长安又同遭贬谪，同病相怜，发为歌吟，感情真挚动人。
2.裴郎中：不详何人，大致为诗人的朋友。二人同时被贬官。
3.吉州：治所在今江西吉安。
4.暮江：日落时的江边。
5.逐臣：被贬官而同时离开京城的人。指作者与裴郎中同时被贬。
参考资料：
1、 王光鹏．中国古代文学作品选 魏晋南北朝隋唐五代卷：武汉出版社，2004.08：228 2、 张春晓．绘本天下名诗·长亭古道：四川出版集团，2004年07月第1版：66 3、 张学文．唐代送别诗名篇译赏：重庆出版社，1988年11月第1版：109-110 4、 袁忠岳．唐人咏怀绝句精品赏析：花城出版社，1991年11月第1版：81-82刘长卿(约726 — 约786)，字文房，汉族，宣城（今属安徽）人，唐代诗人。后迁居洛阳，河间（今属河北）为其郡望。玄宗天宝年间进士。肃宗至德中官监察御史，后为长洲县尉，因事下狱，贬南巴尉。代宗大历中任转运使判官，知淮西、鄂岳转运留后，又被诬再贬睦州司马。德宗建中年间，官终随州刺史，世称刘随州。
字君胄，中山（今河北定县）人。天宝进士，官郢州刺史。“大历十才子”之一，与钱起齐名。诗多酬赠之作。有《郎士元集》。
【作品介绍】
《杜陵叟》是唐代诗人白居易的作品。诗题下有一行自注：“伤农夫之困矣。”可见这首诗的内容是同情农民生活的困苦。全诗可分为前后两部分，前半部分写了两个使农民的生活受苦受难的直接原因，一个是上天的自然灾害，另一个则是人为的灾祸；后半部分指出官僚制度的黑暗与腐败，横征暴敛，巧取豪夺，是全诗的深刻之处。
【原文】
杜陵叟⑴
杜陵叟，杜陵居，岁种薄田一顷余⑵。
三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死⑶。
九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青乾⑷。
长吏明知不申破⑸，急敛暴征求考课⑹。
典桑卖地纳官租，明年衣食将何如⑺？
剥我身上帛⑻，夺我口中粟⑼。
虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉⑽？
不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊⑾。
白麻纸上书德音⑿，京畿尽放今年税⒀。
昨日里胥方到门⒁，手持敕牒榜乡村⒂。
十家租税九家毕，虚受吾君蠲免恩⒃。
【注释】
⑴杜陵：地名，即汉宣帝陵，在今陕西省西安市东南的少陵原上。叟：年老的男人。
⑵薄田：贫瘠的田地。
⑶秀：植物抽穗开花。
⑷青乾（gān）：谓庄稼的子实还未长饱就干浆了。
⑸申破：上报说明；申报。
⑹长吏：泛指上级长官，这里是指的杜陵所在地的地方官。考课：指古代考查官员政绩的好坏，以此作为升降的标准。
⑺明年：次年；今年的下一年。
⑻帛：丝织品。
⑼粟：小米，也泛指谷类。
⑽钩爪锯牙：指鸟兽尖曲、锋利的爪、牙。喻人的凶恶残暴。
⑾恻隐：见人遭遇不幸而心有所不忍。即同情。弊：衰落；疲惫。
⑿放德音：宣布恩诏，即下文所言减免赋税的诏令。德音：用以指帝王的诏书。至唐宋，诏敕之外，别有德音一体，用于施惠宽恤之事，犹言恩诏。
⒀京畿（jī）：古时称国都及其行政官署所辖地区。杜陵所在地属国都长安的郊区。
⒁里胥：古代指地方上的一里之长，是低级官吏，负责管理事务。方：才，刚刚。
⒂敕牒（dié）：传达诏令的文书。榜：张贴，张挂。
⒃虚受：空受。蠲（juān）：除去，免除。
【白话译文】
杜陵老头居住在杜陵，每年种了贫瘠的田地一顷多。
三月份没有雨刮着旱风，麦苗不开花不多枯黄死。
九月份降霜秋天寒冷早，禾穗没熟都已经干枯。
官吏明明知道但不报告真相，急迫收租、凶暴征税以求通过考核得奖赏。
典当桑园、出卖田地来缴纳官府规定的租税，明年的衣食将怎么办？
剥去我们身上的衣服，夺掉我们口中的粮食。
虐害人伤害物的就是豺狼，何必爪牙像钩、牙齿像锯一样地吃人肉！
不知什么人报告了皇帝，皇帝心中怜悯、了解人们的困苦。
白麻纸上书写着施恩布德的诏令，京城附近全部免除今年的租税。
昨天里长才到门口来，手里拿着公文张贴在乡村中。
十家缴纳的租税九家已送完，白白地受了我们君王免除租税的恩惠。
【创作背景】
从唐宪宗元和三年（808年）的冬天到第二年的春天，江南广大地区和长安周边地区，遭受了严重的旱灾。白居易是在元和三年刚刚担任左拾遗一职的，此时上书力陈旱情严重，民生疾苦，请求朝廷能够及时认真“减免租税”，以“实惠及人”，救民于水深火热之中。白居易的一番忠诚打动了宪宗皇帝，他不但批准了白居易的奏请，还下了一道“罪己诏”。可是令白居易万万没有想到的是，这一切只不过是障眼法而已，不管皇帝的免税是否出于真心，但是官吏却是绝不肯照章办事的，因为这样一来，他们的政绩就要受到影响，他们的官路也会不再亨通。所以，他们用一套阳奉阴违的“锦囊妙计”，那就是拖延不办，对此，白居易也是莫可奈何的了。这样一来，受灾的老百姓并没有从中得到任何的恩赐与救济，免除租税的诏书竟成了一纸空文。白居易在悲愤之余，忍不住提笔写下了《轻肥》和《杜陵叟》两首诗。
【赏析】
“杜陵叟，杜陵居，岁种薄田一顷余。”白居易这首新乐府诗的主角是一位家住在长安市郊的土生土长的农民，他世世代代以种地为业，守着一顷多的薄田，过着衣食不继的日子。中国文人的诗歌中，少不了风花雪月，也有的是闲情雅致，但是有意识地不但以农民作为作品的主人公，而且真正站在劳苦大众的立场上，为他们鸣冤叫屈、打抱不平的作品，还是不多见的。在这一点上，白居易可以说是做得非常突出的一位了。他所以能够在诗歌中大声疾呼地为民请命，并不是想在题材上猎奇出新，而是源于他对朝廷政治前景和国计民生的高度责任感和使命感。作者一再把视角投向生活在最底层的群众，他们的生活过得十分悲惨，而且向来是无人过问的。这位不知姓甚名谁的杜陵叟处在水深火热的困境中而不能自拔。
“三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死。九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青乾。”三月无雨，并不是指的农历三月整整一个月不下雨，而是说从元和三年（808年）冬天到第二年春天连续三个月没有下雪和下雨。据史料记载，这一年直到闰三月才下了一场像样的雨，为此，白居易还专门写了一首《贺雨》诗表达他当时喜悦的心情。在靠天吃饭的日子里，长安市郊的“杜陵叟”去年秋天辛辛苦苦播下的冬小麦，从下种到返青就没有一滴雨水的滋润，结果还没有到秀穗的时候大多已经干黄枯死了。夏粮既然没有收成，只有指望秋粮了，可是农民们万万没有想到，秋天九月一场早来的霜降，却使得“杜陵叟”可怜的愿望又一次成为了泡影，地里的秋庄稼还没有成熟就都被冻死而干枯了。两季粮食几乎颗粒无收，这就是白居易在序中所交待的“农夫之困”，也是“天灾之困”。
“长吏明知不申破，急敛暴征求考课。”原来这位地方官大人明知手下的“农夫”受了天灾，却不向上方报告灾情，而是愈发加紧横征暴敛，强行收取租税。他要造成一个“大灾之年不减税收”的政绩，以取悦上方，给朝廷留下一个称职的印象，为他以后的加官晋爵打下基础。
“典桑卖地纳官租，明年衣食将如何？”这两句诗是说，“杜陵叟”在大荒之年，遇上这样不顾百姓死活的“长吏”，叫天天不应，喊地地不理，只好忍痛把家中仅有的几棵桑树典当出去，可是仍然不够缴纳“官租”，迫不得已，再把赖以为生的土地卖了来纳税完粮。可是桑树典了，“薄田”卖了，到时候连“男耕女织”的本钱都没有，第二年的生计也没有办法了。这种来自“长吏”的人祸，让“农夫之困”愈发雪上加霜。
看到“杜陵叟”面对的“人祸之困”比“天灾之困”更加无情、更加残酷时，白居易的心情再也无法平静了。本来从诗歌的一开始，他是以第三人称的面目出现的，可是写到这里，他义愤填膺，转而以第一人称的身份出场控诉起来，“剥我身上帛，夺我口中粟。”意思是：“典了桑树，卖了薄田，织不了布，种不上地，到时候没吃没穿，我们怎么生活啊？”这种由第三人称到第一人称的转换，实际上是作者内心感情的真实流露，他已经全然忘记了他是朝中大夫的尊贵身份，而自觉地站在了无依无靠的“杜陵叟”一边，这对于一个封建文人来说，是非常难能可贵的。在著名的汉乐府《陌上桑》中有这样的诗句：“日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。”那也是站在诗中主人公同一立场的第一人称的口吻，不过，因为那首诗本来就是乐府民歌，所以不足为奇，它所表达的是劳动人民对他们这个阶级的优秀女子的由衷自豪与热爱，可白居易并不是穷苦百姓中的一员，而是一位名符其实的士大夫，所以这种感情角色的自然换位，对于封建社会的官僚阶层的绝大多数成员来说，是根本不可想像的，而白居易这种古道热肠、侠肝义胆，完全是“诗圣”杜甫“民胞物予”精神的直接继承，而且这也是他能在后来接过杜甫现实主义诗歌的优良传统，发起新乐府运动的重要主观因素。
“虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉？”这是白居易站在“杜陵叟”的立场上，对那些统治阶级中，只管个人升官而不顾百姓死活的贪官污吏而进行的面对面的严厉痛斥，情急之中，竟把他们比喻成了“钩爪锯牙食人肉”的“豺狼”，而且采用了语气极为强烈的反问句式，激愤之情跃然纸上而溢于言表。作为一个衣食无忧的政府官吏，能够对“农夫之困”如此感同身受，能够如此直接激烈地为人民鸣不平，在当时实在是不多见的。
诗歌的前半部分，作者的内心是很沉痛的。而在诗歌后半部分的一开始，苦不堪言的“农夫”的命运似乎出现了一丝转机，“不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊。白麻纸上放德音，京畿尽放今年税。”白麻纸，古时诏书用白纸颁布，到了唐高宗上元年间（674—676年），因为白纸容易被虫蛀蚀，所以一律改用麻纸。白居易在诗里只说了“不知何人”，其实这位关心民生疾苦、视民如子的“何人”，根据史料记载正是白居易“本人”，是他上书宪宗，痛陈灾情之重，才使深居九重的皇帝动了恻隐之心，大笔一挥，居然免去了京城灾区当年的赋税。
但是最终这一切变成了一场闹剧。“昨日里胥方到门，手持尺牒榜乡村。”皇帝的免税诏书才刚刚由那班“里胥”们神气活现地公布到家家户户，可这一切已经无济于事了，因为“十家租税九家毕，虚受吾君蠲免恩。”一直要到绝大多数人家都“典桑卖地”，纳完租税之后，才将已经成为“一纸空文”的“尺牒”在乡村中张贴公布，这已经没有意义了。“里胥”们原本是没有那么大的胆量，敢于欺上瞒下到如此地步的，其实是朝廷上下，沆瀣一气，朋比为奸。白居易对此心知肚明，吃苦的还是那些无依无靠的贫苦百姓。他们一苦天灾，二苦黑官，这正是“苛政猛于虎”。
这首诗体现了作者视民如子的情怀，揭露了封建社会的黑暗与腐败。作者在《轻肥》诗中曾一针见血地控诉“是岁江南旱，衢州人食人！”在这首《杜陵叟》中，他更写到“虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉！”白居易在义愤填膺地写下上述的控诉时，并没有意识到，他实际上已经触及了封建社会那人吃人的凶残野蛮的社会本质。事实上，每当灾荒严重之际，由皇帝下诏蠲免租税，而地方官照样加紧盘剥勒索，不过是封建社会经常上演的双簧戏而已。宋代诗人范成大就有一首《后催租行》中提到：“黄纸放尽白纸催，卖衣得钱都纳却。”说的也是一回事，在宋代，皇帝的诏书用黄纸写，而地方官的公文用白纸写，在封建社会中，能够对这种免的白免、催的照催的吃人双簧戏进行最早、最有力的批判的，正是唐代新乐府运动的旗手——白居易。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
二月天黄莺鸟飞到上林苑，春天早上紫禁城郁郁葱葱。
长乐宫钟声消逝在花丛外，龙池杨柳沐春雨翠色更深。
和煦春日也难消穷途遗恨，耿耿胸中永怀着捧日忠心。
献赋十年至今仍未得恩遇，如今白发丛生羞对裴舍人。
注释
⑴阙下：宫阙之下，指帝王所居之地。阙是宫门前的望楼。裴舍人：生平不详。舍人：指中书舍人，其职责是草拟诏书，任职者须有文学资望。
⑵黄莺：一作“黄鹂”。上林：指上林苑，汉武帝时据旧苑扩充修建的御苑。此处泛指宫苑。
⑶紫禁：皇宫。一作“紫陌”。阴阴：一作“沈沈”。
⑷长乐：即长乐宫。西汉主要宫殿之一，在长安城内。这里借指唐代长安宫殿。
⑸龙池：唐玄宗登位前王邸中的一个小湖，后王邸改为兴庆宫，玄宗常在此听政，日常起居也多在此。
⑹阳和：指二月仲春，与开头二月相应。
⑺霄汉：指高空。长怀：一作“长悬”。
⑻献赋：西汉时司马相如向汉武帝献赋而被进用，后为许多文人效仿。此指参加科举考试。遇：遇时，指被重用。
⑼华簪：古人戴帽，为使帽子固定，便用簪子连帽穿结于发髻上。有装饰的簪，就是华簪，是达官贵人的冠饰。
参考资料：
1、 彭定求 等 ．全唐诗（上） ．上海 ：上海古籍出版社 ，1986 ：602 ． 2、 于海娣 等 ．唐诗鉴赏大全集 ．北京 ：中国华侨出版社 ，2010 ：216-217 ． 3、 萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1983 ：637-638 ． 4、 蘅塘退士 等 ．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：160 ．【作品介绍】
《登洛阳故城》是唐代诗人许浑所写的一首七言律诗。首联描写登上洛阳城的所见所闻，颔联通过写洛阳城古今的变化揭示富贵不能长久、权势不能永存的历史规律。颈联中诗人的视线又转回眼前，描写暮色笼罩下的洛阳城。尾联诗人用神话传说表达对世事沧桑的无奈。这首诗运思开阔，但情调感伤，意境苍凉，文辞精致而骨力卑弱。
【原文】
登洛阳故城
禾黍1离离2半野蒿3，昔人城此岂知劳4？
水声东去市朝5变，山势6北来宫殿高。
鸦噪暮云归古堞7，雁迷寒雨下空壕8。
可怜缑岭9登仙子10，犹自吹笙（shēng）醉碧桃11。
【注释】
1、黍（shǔ）：糜子。子实去皮后为黄米。有黏性，可以酿酒、做糕饼。
2、离离（lí）：庄稼一行行排列的样子。
3、蒿（hāo）：一种野草，此处泛指野草。
4、劳：愁。
5、市朝：争名夺利的场所。
6、山势：指北山。
7、堞（dié）：城上小墙，即女墙。
8、壕（háo）：城下小池。
9、缑（gōu）岭：即缑氏山，在今河南偃师东南。
10、登仙子：指王子乔。
11、碧桃：传说中仙人吃得仙果。
【白话译文】
茂盛的庄稼中生长着很多野草，
过去的人在这里筑城哪知道辛劳？
潺潺流水向东流过，城市变了模样，
自北而来的山势起伏，宫殿巍峨高大。
在傍晚的烟云笼罩下，乌鸦乱叫飞到古老的矮城墙上。
凄冷的雨中，大雁迷了路，伫立在空旷的城壕里。
可惜缑氏山修仙得道的仙人，
还在西王母娘娘的蟠桃会上尽兴吹笙。
【创作背景】
许浑少年时学习刻苦，劳累过度，身体清瘦虚弱，常常卧床不起。但他却喜爱旅游，陶醉于祖国的大好山河之中，登高怀古。当时的洛阳又是许多文人墨客向往的地方，因此许浑也来到了这里。他来到洛阳后，便急不可耐地登临洛阳城。诗人登高远眺，思绪万千，提笔写来了《登洛阳故城》一诗。
【赏析】
诗的开头以“禾黍离离半野蒿”，直落登城所见，满目荒凉残破，昔日华丽雄伟的宫殿已荡然无存。诗人正是通过眼前景物的描写，托出“故”字，把昔日之兴盛与今日之凄凉作尖锐地艺术对比，从而引出“昔人城此岂知劳”的无限感慨。历史上的统治者为了自己的奢华享乐，役使千千万万的劳力建起了洛阳宫殿和城池，而今却已倾圮残毁。在这里，诗以“岂止”构成反诘，表达了对统治者的愤怒批判和无情嘲讽。
颔联承上作深入描写以“市朝变”与“水声东去”、“宫殿高”与“山势北来”做鲜明对比，并照应首联，揭示权贵之不能长存，表达诗人登城凭吊之情。
颈联更写出了故城的荒凉冷落。“鸦噪”说明这里凄清，人迹罕至；“雁迷”，说明这里似乎早已被人们遗忘。一幅鸦噪图，一幅雁迷图，给全诗笼上了一层悲剧色彩。写景逼真，细节处处传神，以不懂人事的鸦、雁，反映人事的变化，显得深刻有力。
尾联承上以反折作收，富贵之不得长存，人生之过于短暂，这使诗人痛苦、感慨，从而产生羡慕神仙的思想，但诗人却反说“可怜”，正说明诗人认为虚妄的神仙故事也不能解决现实的矛盾，不能解决思想上的苦恼，故用“可怜”的反言以见意，表达了他这种怀古伤今的感慨的深沉与无限的悲伤。
诗的首句“禾黍离离”，《<诗经>黍离》开首的“彼黍离离”化用而来的，暗含对过去王朝兴灭更替的追思。第二联表达对这座由劳苦百姓辛苦修建，却终遭废毁的城市的痛惜之情。“水声东去”既是写实景（故洛城紧靠着洛水北岸），又是双关寓意。诗人由脚下奔流向东的洛水，生发出光阴流逝，人世沧桑的感慨。尾联借用典故慨叹世人不能像太子普那样逍遥自在地超脱于尘世变迁之外。
全诗主要通过洛阳看到的荒凉残破的景象，借古喻今，抒发自己对当时政治形势的关怀和殷忧，对那些脑满肠肥无所用心的达官贵人以及浪荡公子等醉生梦死之徒，充满了愤懑和鄙弃之情。吴汝纶曰：“末刺贵游不知时变，但解行乐也”窥破了诗人的用意。
由于许浑生活的时代是封建王朝由鼎盛转向衰落的转折，且作为时代的一份子又无力挽救这历史的遗恨，所以此诗盈溢着浓浓的失落感和幻灭感。这首诗没有李白的豪放，也没有杜甫的深沉，却有一份浓浓的凝重以及万重无奈的思绪下想让历史的车轮逆转来找回昔日盛景的希冀。但许浑的幻灭感在那个时代，那个环境也是情有可原的。
全诗写得含蓄而深沉，语言富有表现力。
【作者介绍】
许浑（？—858）唐代诗人。字用晦，一作仲晦，祖籍安州安陆，寓居润州丹阳（今属江苏），遂为丹阳人。武后朝宰相许圉师六世孙。公元832年（文宗大和六年）进士及第，先后任当涂、太平令，因病免。大中中入为监察御史，因病乞归，后复出仕，任润州司马。历虞部员外郎，转睦、郢二州刺史。晚年归丹阳丁卯桥村舍闲居，自编诗集，曰《丁卯集》。其诗皆近体，五七律尤多，句法圆熟工稳，声调平仄自成一格，即所谓“丁卯体”。诗多写“水”，故有“许浑千首湿”之讽。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《有感》的作者是杜牧，被选入《全唐诗》的第524卷。
【原文】
有感
作者：唐·杜牧
宛溪垂柳最长枝，曾被春风尽日吹。
不堪攀折犹堪看，陌上少年来自迟。
【注释】
①宛溪:在安徽宣州城东。
【作者介绍】
杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。更多古诗词尽在墨客诗词（http://www.mokecn.com）
杜牧的代表作有《江南春》、《泊秦淮》、《过华清宫》等。杜牧擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。他写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷。晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之。其七绝尤有逸韵远神，晚唐诸家让渠独步。 牧之有抱负，好言兵，以济世之才自诩。工行、草书。《宣和书谱》云：“牧作行、草，气格雄健，与其文章相表里。”董其昌《容台集》称：“余所见颜、柳以后，若温飞卿与（杜）牧之亦名家也”，谓其书“大有六朝风韵”。传世墨迹有《张好好诗》。著作甚富，主要著有《樊川文集》，《旧唐书》卷百四十七、《新唐书》卷百六十六皆有传。《张好好诗》，行草墨迹，系太和八年（834）32岁时所书。帖为麻笺，纵28.2厘米，横162厘米，46行，总322 字。从整幅诗卷中可以看出，其书法深得六朝人风韵。真迹现藏故宫博物院。此篇书法作品气势连绵，墨笔酣畅，因是诗稿，所以更得朴实无华之美。卷首尾有宋、元、明、清人的题签、题跋印章。曾经宋直和分府、贾似道、明项子京张孝思、清梁清标、乾隆、嘉庆、宣统内府及张伯驹收藏。曾著录于《宣和书谱》、《容台集》、《平生壮观》、《大观录》等。杜牧由于以诗称著，故其书名为诗名所掩盖。此书刻入《秋碧堂法帖》。延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印。
【繁体对照】
卷524_108【有感】杜牧
宛溪垂柳最長枝，曾被春風盡日吹。
不堪攀折猶堪看，陌上少年來自遲。
译文
万木禁受不住严寒快要摧折，梅树汲取地下暖气生机独回。
皑皑的白雪笼罩着山村乡野，昨夜一枝梅花欺雪傲霜绽开。
微风吹拂梅香四溢别有情味，素雅芳洁的姿态令禽鸟惊窥。
明年如果梅花还能按时绽放，希望它开在众人爱赏的春台。
注释
⑴孤根：单独靖宇主．唐多功能多用途词典：辽海出版社，2001.09.：第63页的根，指梅树之根。孤：突出其独特个性。
⑵暖独回：指阳气开始萌生。
⑶递：传递。幽香：幽细的香气。窥：偷看。
⑷素艳：洁白妍丽，这里指白梅。
⑸应律：古代律制分十二律，有“六律”、“六吕”，即黄钟、大吕之类。古时人以十二律推测气候，此处应律是按季节的意思。
⑹春台：幽美的游览之地。
参考资料：
1、 靖宇主．唐诗多功能多用途词典：辽海出版社，2001.09.：第63页 2、 张剑著．唐宋诗词名篇欣赏：中国人民公安大学出版社，2009.02：第121页译文
烽火照耀京都长安，不平之气油然而生。
辞别皇宫，将军手执兵符而去；围敌攻城，精锐骑兵勇猛异常。
大雪纷飞，军旗黯然失色；狂风怒吼，夹杂咚咚战鼓。
我宁愿做个低级军官为国冲锋陷阵，也胜过当个白面书生只会雕句寻章。
注释
①从军行：为乐府《相和歌·平调曲》旧题，多写军旅生活。
②烽火：古代边防告急的烟火。西京：长安。
③牙璋：古代发兵所用之兵符，分为两块，相合处呈牙状，朝廷和主帅各执其半。指代奉命出征的将帅凤阙：阙名。汉建章宫的圆阙上有金凤，故以凤阙指皇宫。
④龙城：又称龙庭，在今蒙古国鄂尔浑河的东岸。汉时匈奴的要地。汉武帝派卫青出击匈奴，曾在此获胜。这里指塞外敌方据点。
⑤凋：原意指草木枯败凋零，此指失去了鲜艳的色彩。
⑥百夫长：一百个士兵的头目，泛指下级军官。
参考资料：
1、 张燕瑾 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：26-27【作品介绍】
历来咏西施的诗篇多把亡吴的根由归之于女色，客观上为封建统治者开脱或减轻了罪责。罗隐这首小诗的特异之处，就是反对这种传统观念，破除了“女人是祸水”的论调，闪射出新的思想光辉。
【原文】
西施
家国兴亡自有时，
吴人何苦怨西施。
西施若解倾吴国，
越国亡来又是谁？
【赏析】
“家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。”一上来，诗人便鲜明地摆出自己的观点，反对将亡国的责任强加在西施之类妇女身上。这里的“时”，即时会，指促成家国兴亡成败的各种复杂因素。“自有时”表示吴国灭亡自有其深刻的原因，而不应归咎于西施个人，这无疑是正确的看法。有人认为这里含有宿命论成分，其实是出于误解。“何苦”，劝解的口吻中含有嘲讽意味：你们自己误了国家大事，却想要归罪一个弱女子，真是何必呢！当然，挖苦的对象并非一般吴人，而是吴国统治者及其帮闲们。
“西施若解倾吴国，越国亡来又是谁？”后面这两句巧妙地运用了一个事理上的推论：如果说，西施是颠覆吴国的罪魁祸首，那么，越王并不宠幸女色，后来越国的灭亡又能怪罪于谁呢？尖锐的批驳通过委婉的发问语气表述出来，丝毫不显得剑拔弩张，而由于事实本身具有坚强的逻辑力量，读来仍觉锋芒逼人。
罗隐反对嫁罪妇女的态度是一贯的。僖宗广明年间（880—881），黄巢起义军攻入长安，皇帝仓皇出逃四川，至光启元年（885）才返回京城。诗人有《帝幸蜀》一首绝句记述这件事：“马嵬山色翠依依，又见銮舆幸蜀归。泉下阿蛮应有语，这回休更怨杨妃。”“阿蛮”即“阿瞒”的通假，是唐玄宗的小名。前一回玄宗避安史之乱入蜀，于马嵬坡缢杀杨妃以杜塞天下人口。这一回僖宗再次酿成祸乱奔亡，可找不到新的替罪羊了。诗人故意让九泉之下的玄宗出来现身说法，告诫后来的帝王不要诿过于人，讽刺是够辛辣的。联系《西施》作比照，一咏史，一感时，题材不同，而精神实质并无二致。这样看来，《西施》的意义又何止为历史作翻案而已！
【作者介绍】
罗隐（公元833年~909年），字昭谏，新城（今浙江富阳市新登镇）人，唐代诗人。生于太和七年（公元833年），大中十三年（公元859年）底至京师，应进士试，历七年不第。咸通八年（公元867年）乃自编其文为《谗书》，益为统治阶级所憎恶，所以罗衮赠诗说：“谗书虽胜一名休”。后来又断断续续考了几年，总共考了十多次，自称“十二三年就试期”，最终还是铩羽而归，史称“十上不第”。黄巢起义后，避乱隐居九华山，光启三年（公元887年），55岁时归乡依吴越王钱镠，历任钱塘令、司勋郎中、给事中等职。五代后梁开平三年（公元909年）去世，享年77岁。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
宫词
朱庆余
寂寂花时闭院门，
美人相并立琼轩。
含情欲说宫中事，
鹦鹉前头不敢言。
朱庆余诗鉴赏
唐人宫词，大体上有两种：一种是传统的宫怨诗，王昌龄、李益等人的宫词名作，即属此类。这一类数量较多，艺术成就也较高。另一种是描写宫廷日常生活风习的诗，如王建的宫词百首即是。这类作品具有细节的真实性和较浓的生活气息，但往往流于生活的实录，典型化程度不高。朱庆余的这首宫词，似乎介于以上两类作品之间，既写宫中日常生活，又有所寓讽，具有一定的典型性；而寓讽的内容又不同于一般的宫怨。在宫词中可谓别具一格。
“寂寂花时闭院门”，首句点出寂寥的环境。正当百花争艳的春天，宫中庭院里的花卉开得繁茂，但院门重闭，整个庭院中笼罩着一层空虚寂寥的气氛。
宫中本已与外界隔绝，如今院门又闭，则重重闭锁，如同幽禁。言外见君主的“恩宠”从不及此。“花时”这一给人热闹、华艳感受的意象，与“寂寂”、“闭”正成强烈对照，结果反而增强了“花时”的独特的寂寞感，院中人百无聊赖、韶华虚度的境遇自然透出。
“美人相并立琼轩”，第二句正面写到处在这一环境中的两位宫女，画出她们悄然无语并立于华美的长廊上的情景。说“相并”，说“立”，而不及其它，正是要暗示寂无声息的沉默。“美人”的艳丽，“琼轩”的华美，又适与这无声无息的沉默形成鲜明对照，使人感到这庭院琼轩之间，正流动着一层压抑窒息的气氛。
“含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。”在形同幽禁的环境里，与别人交流感情的要求往往变得特别强烈。这两位相并而立的宫女在默默相对中都感到有“ 欲说宫中事”的要求。宫中事，所包含的内容很广，不光彼此在宫中的境遇、幽怨，而且兼包宫中的相互倾轧，争宠夺宠，乃至其他一系列宫闱秘事。
“含情”一句，将宫中美人相对无言、含情欲吐、欲言又止的神情描摹得相当细腻传神。然而，就在她们启口欲说之际，忽然瞥见廊檐下的笼中鹦鹉，迅即意识到：在这善于传人言语的学舌者面前，是无论如何不能谈论宫中事的，否则言语一旦泄漏，就会给她们已成幽禁之身带来更大的灾难。
末句是一个具有典型意义的细节。这首诗的成功，主要得力于这一警句。宫中种种黑暗丑恶的情事，总是掩盖在富丽堂皇的外衣下，不为外界所知；最高封建统治者也对此讳莫如深，防范极严。久而久之，在宫廷中遂形成一种极端压抑沉闷、惊疑惧怕的气氛。
在这种气氛笼罩下，宫女们不仅在人前不敢言及宫中事，即便在鹦鹉前头，也噤若寒蝉了。鹦鹉善传人言，却并不解人意，它的传话出自本能，原非有意，而宫女们已自“不敢言”，则宫廷中那些专门窥伺过失、传人言语的无聊小人对宫女们造成的恐怖与压力就可想而知了。因此，这个细节不仅深刻揭示了宫女们在长期压抑恐怖气氛下所形成的惊惧心理，而且从侧面透露了宫廷生活的黑暗、倾轧和缺乏最起码的自由。正由于这个细节的典型性和独特性，才使这首诗获得独特的艺术个性而为一般的宫词所不能替代。
权德舆，唐代文学家。字载之。天水略阳（今甘肃秦安）人。后徙润州丹徒（今江苏镇江）。德宗时，召为太常博士，改左补阙，迁起居舍人、知制诰，进中书舍人。宪宗时，拜礼部尚书、同中书门下平章事，后徙刑部尚书，复以检校吏部尚书出为山南西道节度使。卒谥文，后人称为权文公。
【作品介绍】
《宣城见杜鹃花》是唐代伟大诗人李白晚年在宣城（今属安徽）所创作的一首七绝。诗中的子规鸟、杜鹃花均为思乡之情的象征。作者在宣城看到杜鹃花盛开，联想到幼年在四川常听到子规鸟的啼叫。子规啼声凄厉，令听者肠断，暮春三月，特别叫人思念故乡。“一叫一回肠一断，三春三月忆三巴”写尽了旅人思乡的情绪。全诗浑然一体，对仗工整，情景交融，前呼后应，运用多种修辞手法，足见诗人驾驭语言的高超能力。
【原文】
宣城见杜鹃花⑴
蜀国曾闻子规鸟⑵，宣城还见杜鹃花⑶。
一叫一回肠一断，三春三月忆三巴⑷。
【注释】
⑴宣城：今属安徽。
⑵蜀国：指四川。子规鸟：又名杜鹃，因鸣声凄厉，动人乡思，故俗称断肠鸟，蜀地最多；传说是古蜀王杜宇死后所化。
⑶杜鹃花：即映山红，每年春末盛开，正是杜鹃鸟啼之时，故名杜鹃花。
⑷三春：指春季。三巴：巴郡、巴东、巴西三郡，即指蜀国，今四川。
【白话译文】
在遥远的故乡，曾听过子规鸟凄恻的鸣啼；如今在异乡宣城，又看到盛开的杜鹃花。子规鸣叫悲啭，使人愁肠寸断。暮春三月，这鸟鸣花开的时节，游子正思念他的故乡三巴。
【创作背景】
关于此诗的创作时间，主要有两种说法。根据裴斐《李白年谱简编》，此诗作于唐玄宗天宝十四载（755年）春，时李白在宣城郡。
另一种说法以薛天纬为代表，他认为此诗作于李白流放遇赦归来之后，写这首诗的时候，李白已是迟暮之年。李白被朝廷判流夜郎，遇赦归来后，此时正流落江南，寄人篱下。不久又染了病，晚景凄惨。老来思乡，本是人之常情，何况诗人老迈患病。于是，浓重的乡思就袭上了诗人心头，写下此诗。
【赏析】
此诗是感物而起兴的。“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。”暮春三月，寄寓在宣城的李白，觉得昏花的老眼中忽然映入一片红色，仔细瞧，原来是杜鹃花开了。这杜鹃好像就是故乡的花。诗人的乡思因此被触动了。
在蜀中，每逢杜鹃花开的时候，子规鸟就开始啼鸣了。子规鸟，又名杜鹃，花与鸟的名字相同，也是勾起诗人联想的一个原因。这鸟，相传是古蜀帝杜宇的精魂化成。杜宇号称望帝，他自以为德薄，于是禅让了帝位而出亡，死后化为杜鹃鸟。暮春时节，它就悲鸣起来，鸣声仿佛是呼叫着：“不如归去！不如归去！”昼夜不止，一直啼叫得嘴边淌出血来。此刻，诗人耳边似乎响起了子规鸟的蹄叫声，一声声地呼唤他归去。
诗的一、二句，形成自然的对仗，从地理和时间两个方面的对比和联结中，真实地再现了触动乡思的过程。这两句的语序倒置：本来是先看见宣城的杜鹃花，才联想到蜀国的子规鸟，诗人却将它倒了过来，先写回忆中的虚景，后写眼前的实景。这样，就把故国之思放在了突出的位置上，表明这故国之思原本就郁积于心，此时一旦勾起，大为凄苦强烈。然而，被乡思苦苦折磨着的诗人，眼下不能回到故乡去。青年时代，他“仗剑去国，辞亲远游”，要到故乡之外的广阔天地中去实现宏伟抱负。本想功成名退再荣归故里。不料功业无成，老来竟落到这步田地，他觉得没有面目见蜀中父老。何况，李白眼下困居宣城，拖着老迈的病体，也无法踏上旅途。飘泊终生的诗人，到头来不但政治与事业上没有归宿，就连此身也无所寄托，遥望着千里之外的故乡，他心中的悲戚可想而知。
三、四句，分别承接一、二句，进一步渲染浓重的乡思。首句说“曾闻”，第三句则强调了真切如闻：子规鸟的俗名，就叫断肠鸟，“一叫一回肠一断”，它啼叫起来，没完没了，诗人的愁肠也断成一寸寸了。末句点明时令，用“三春三月”四字，补叙第二句；“忆三巴”三字，则突现了思乡的主题，把杜鹃花开、子规悲啼和诗人的断肠之痛融于一体，以一片苍茫无涯的愁思将全诗笼罩了起来。诗的三、四句看似对仗，其实对得又不甚工。诗句把“一”“三”两个字各自串连起来，纡结萦回，使人感到乡思袭来时无比的悲切伤痛。
【作者介绍】
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
嘉兴（今属浙江）人。天宝进士，曾官太子右庶子。与王维、刘长卿友善。卒年九十六。其诗大抵为五言，多写田园风物。原有集，已失传。
【作品介绍】
《忆昔》是晚唐诗人韦庄创作的一首七言律诗。诗前六句用秾丽的色彩描绘昔日长安豪右繁华景象，结尾突然一跌，转写此时的沧桑离乱，往事如梦，大唐王朝已经夕阳日暮。全诗表面上好像是怀念长安往日的繁华，实际上是讽刺批判豪门贵族沉迷声色、醉生梦死的腐朽生活，抒发了他对社稷倾危的感叹和对国乱家离的深深忧虑。
【原文】
忆昔
昔年曾向五陵游①，子夜歌清月满楼②。
银烛树前长似昼③，露桃花里不知秋④。
西园公子名无忌⑤，南国佳人号莫愁⑥。
今日乱离俱是梦，夕阳唯见水东流！
【注释】
①五陵：汉代五座皇帝的陵墓，因当时每立一陵都把四方富豪和外戚迁至陵墓附近居住，故又指代豪贵所居之处。
②子夜：半夜。又南朝乐府民歌有《子夜歌》数十首，皆为吟咏男女爱情的，歌极清丽。此处双关。
③银烛：明烛。
④露桃：《宋书·乐志》：“桃生露井上。”杜牧《题桃花夫人庙》：“细腰宫里露桃新，脉脉无言度几春。”此处用露桃比喻艳若桃花的美女。
⑤西园公子：指曹丕。西园：在今河南临漳县西，为曹操所筑。无忌：本为信陵君之名，此处指代曹丕。韦觳《才调集》补注卷三：“公子当是曹丕。今日无忌，盖以当时公予纵心于游乐，可直名之为无忌耳，非误认曹丕为信陵君也。”
⑥莫愁：女子名。《旧唐书·音乐志》：“《莫愁乐》，出于《石城乐》。石城有女子名莫愁，善歌谣，《石城乐》和中复有‘莫愁’声，故歌云：‘莫愁在何处？莫愁石城西。艇子打两桨，催送奠愁来。’”
【白话译文】
往年曾经到五陵去旅游，
子夜歌声清丽月光满楼。
树前点上明烛亮如白昼，
身处美女群中忘掉春秋。
席中风流公子名叫无忌．
座上俊俏佳人号称莫愁。
如今碰上乱世都成幻梦，
夕阳西下只见江水东流。
【创作背景】
韦庄是唐初宰相韦见素后人，诗人韦应物四世孙。至韦庄时，其族已衰，父母早亡，家境寒微，虽才敏力学，但时运迟来。韦庄本来住在长安附近，后来移居虢州。黄巢起义军攻破长安时，他正来京城应试，目击这座古都的兴替盛衰，抚今伤昔，写下了这首“感慨遥深，婉而多讽”的七律《忆昔》。
【赏析】
此诗写于黄巢起义军攻破长安，诗人有感于长安兴衰而作。题目虽曰《忆昔》，其实却是伤今。
“昔年曾向五陵游，子夜歌清月满楼”，诗歌的首联从回忆入笔，诗人回忆起当年在长安城游历时所见到的情形。所谓“五陵”，原是指汉代帝王的五座陵墓，因当时每立一座陵，都把四方富家豪族和外戚迁至陵墓附近居住，故而“五陵”又代指豪贵所居之处。诗中的“五陵”是指都城长安。白居易《琵琶行》诗中有:“五陵年少争缠头，一曲红峭不知数。”昔年所见，诗人印象最深的是已是夜半之时，那些豪门贵族依旧是追欢逐乐，灯红酒绿，沉溺于声色之中。“子夜”，这里既可指夜半子时，也可指乐府古曲，《乐府诗集·四四·子夜歌》:“乐府解题日:后人更为四时行乐之词，谓之子夜四时歌。”可知其曲皆歌唱男欢女爱的内容。首联描绘了明月清辉普照高楼，一片歌舞升平、欢歌达旦的景象，实已暗窝讽刺之意。
“银烛树前长似昼，露桃花里不知秋”，诗歌的次联继续描写这些豪门贵族昼夜不分，春秋不辨地酒食征逐，沉溺声色。“长似昼”，指这些王公贵族卜昼卜夜，以昼当夜地沉醉于声色之中。“露桃花里不知秋”，语出《宋书·乐志》中所载的《古辞鸡鸣桑树巅》诗;‘“桃生露井上，李树生桃傍。”韦庄诗借此是要表达富豪贵族们只知享受春风桃李，而不知有肃杀之秋天，语句之中已经暗含他们只图享乐，而全然不顾国家之兴亡。这一联在华语丽辞的背后，诗人的嘲讽之意已经渐露出来。
“西园公子名无忌，南国佳人号莫愁”，第三联，诗人十分巧妙地借用了历史上的人物与人名进一步地讽刺了那些公子王孙化肆无忌惮、放荡不羁的行径。“西园公子”原指的是魏文帝曹丕。曹植诗《公宴诗》:“公子敬爱客，终宴不知疲。清夜游西园，飞盖相追随。”《文选》李善注:“公子，谓文帝。”西园，在今河南临漳县西，为曹操所筑。曹王为公子时常在此夜宴，款待文士。所谓“无忌”，原是战国时魏国公子信陵君的名号，这里诗人用的是字面上的意思，即取其无所顾忌、无所忌惮之意，意指王孙公子们只顾享乐，已到了无所忌惮的地步了。此外，历史上有两个莫愁，即洛阳莫愁与石城莫愁，这里所指，当是石城莫愁。《旧唐书·乐志(二)》载:“莫愁乐，出于石城乐。石城有女子名莫愁，善歌谣。·一故歌云:‘莫愁在何处？莫愁石城西。艇子打两桨，催送莫愁来。”’这里引用莫愁之名，除了指其善歌舞外，同样也借用“莫愁”二字的字面意思。当然，诗句表面上是说那些歌舞女不解国事，不知国之将倾，实则是将矛头指向欣赏歌舞的王孙贵族。这一联写得好，不仅在于对仗极为工整，巧用典故，还在于在工整的形式下，.所蕴含的诗人深沉感慨，读罢能让人咀嚼与深思。
“今日乱离俱是梦，夕阳唯见水东流”，最后一联，诗人荡开一笔，把对往日的回想思绪拉回到现实。追昔抚今，感慨万端，此地此景，昨日的繁华，今日的乱离，多么像一场梦。诗人的感叹，实则包含了对前面所写的醉生梦死生活的谴责。最后诗人以景作结，呈现在他眼前的是夕阳西下，逝水无语东流，这暗淡的景象，悲凉的意境，不仅预示着大唐帝国的行将灭亡，也是诗人悲恰情怀的折射。
这首诗歌所表现出来的思想情感感是显而易见的，但是诗人不是采用直抒胸臆的方式，而是十分巧妙地借用了典故、双关、暗示等手法，融深沉的感叹与嘲讽于华语丽辞与景物描写之中，使诗歌风格显得深沉委婉，富有深意。
艺术手法
此诗艺术上主要有两点特色：
一是用典使事，使诗意委婉深曲。首句“五陵”，是长安城外唐代贵族聚居之地，诗中“五陵”不单指代长安，也泛指当时贵族社会。次句的《子夜歌》是乐府古曲，歌词多写男女四时行乐之情，诗人以此讽刺豪门贵族一年四季追欢逐乐、笙歌达旦的奢靡生活。分明讽其沉湎声色，却用“月满楼”为衬景，把讽意深藏在溶溶月色中，不露声色。三句“银烛树前长似昼”，取邢邵“夕宴银为烛”诗意，写王公豪富之家酒食征逐，昼夜不分，也是意存鞭挞，而赋色清丽，辞意似依违于美刺之间。四句“露桃花里不知秋”，语出王昌龄《春宫曲》“昨夜风开露井桃”，借龙标诗语，笔锋暗指宫廷，斥其沉迷酒色以至春秋不辨，同样辞旨微婉，蕴藉不吐。第三联“西园公子名无忌，南国佳人号莫愁”，于对仗工绝之外，尤见使事之巧，尽委婉深曲之能事。“西园公子”指魏文帝曹丕及其弟曹植等，至于“无忌”，却是战国时代魏国公子信陵君的名号。韦庄巧妙地把曹魏之“魏”与战国七雄之“魏”牵合在一起，由此引出“无忌”二字。但又不把“无忌”作专名看待，仅取其“无所忌惮”之意。这句诗的实际意思是指斥王孙公子肆无忌惮。诗人把这层真意寄寓在两个历史人物的名号中。由于曹丕和信陵君都是历史上值得称道的风流人物，因此，读起来倒象对那些王孙公子放荡不羁的行为津津乐道，而容易忽略其微讽的深意。下联“莫愁”同此手法，用传说中一位美丽歌女的名字，慨叹浮华女子不解国事蜩螗，深寓“隔江犹唱后庭花”的沉痛。由于巧妙地使事用典，全诗但见花月管弦，裘马脂粉，真意反而朦胧，如雾里看花，隐约缥缈，不见色相。感慨之诗意藉婉而多讽的风调而显得更为深沉，更加耐人咀嚼。
二是借助于双关、象征、暗示等多种修辞手法的错综运用，传出弦外之音和味外之味。“子夜歌”是乐府古调名，也含有“半夜笙歌”的微意，语意双关。“银烛树前”则暗示贵族生活的豪华奢侈。“露桃花里”象征红袖青螺；“不知秋”又用双关手法，含有不知末日将临的深意。“无忌”“莫愁”，均取双关。“俱是梦”的“梦”字，绾上三联，既慨叹往昔繁华，如梦如烟；又有双关“醉生梦死”之意。结句“夕阳唯见水东流”，从修辞角度看，“夕阳”象征唐末国运已如日薄西山，“水东流”象征唐王朝崩溃的大势如碧水东去，颓波难挽；从诗的色彩看，则见残阳惨淡，照着滔滔逝水，暮色苍茫中，万物萧瑟。有此一结句，无限怆怀，顿生纸墨。有此一结句，就使诗情更为饱满、凄怆。水流无已，此恨绵绵，都包含在这七个字中，这正是全诗结穴之处。
【作者介绍】
韦庄（836─910）唐末五代诗人、词人。字端己，长安杜陵（今西安）人，唐初宰相韦见素后人，诗人韦应物的四代孙。曾经家陷黄巢兵乱，身困重围。公元894年（乾宁元年）登进士第，授校书郎。后任左补阙等职。曾入蜀为王建掌书记。唐亡，力劝王建称帝，王氏建立前蜀，他任宰相，蜀之开国制度多出其手，后终身仕蜀，官至吏部侍郎兼平章事。他的诗词都很著名，诗极富画意，词尤工。与温庭筠同为“花间派”重要词人，有《浣花集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
唐昭宗朝文章供奉，诗一卷。（出《全唐诗》卷八百二十四）。
【作品介绍】
《富平少侯》是唐代诗人李商隐的作品。此诗借汉喻唐，是一首托古讽今之作。诗中塑造了一个荒淫奢侈、醉生梦死的贵族公子形象，开头两句高度概括了人物的身份，接着通过几个具有典型意义的细节描写，从各个侧面来刻画人物的性格和表现人物的思想感情。全诗揭示了统治阶级只知贪图享乐，不恤国事的本质，表达了诗人对国家政局的忧虑。
【原文】
富平少侯⑴
七国三边未到忧⑵，十三身袭富平侯⑶。
不收金弹抛林外⑷，却惜银床在井头⑸。
彩树转灯珠错落⑹，绣檀回枕玉雕锼⑺。
当关不报侵晨客⑻，新得佳人字莫愁⑼。
【注释】
⑴富平少侯：西汉景帝时张安世被封为富平侯，他的孙子张放年少时即继承爵位，史称“富平少侯”。
⑵七国：汉景帝时的七个同姓诸侯国：吴、楚、赵、胶东、胶西、济南、淄川。他们曾联合发动叛乱。此处用以喻指藩镇割据叛乱。三边：战国时期燕赵秦与匈奴接壤，后来便以燕赵秦所在地为三边，即幽州、并州、凉州。此处指边患。未到忧：即未知忧，不知道忧虑。
⑶十三身袭富平侯：指张放十三岁就继承富平侯爵位。而清冯浩提出异议：“放之嗣爵，《汉书》不书其年，此云十三何据？《孔子家语》里说周成王十三岁就被立为嗣，这里可能是借指。”
⑷不收金弹抛林外：用韩嫣事。典出《西京杂记》：韩嫣好弹，以金作弹丸，所失者日有十余。儿童闻嫣出弹，常随之拾取弹丸。
⑸银床：井上的辘轳架，不一定用银作成。
⑹彩树：华丽的灯柱。珠错落：环绕在华丽灯柱上的灯烛像明珠一样交相辉映。
⑺绣檀：指精美的檀枕。玉雕锼（sōu）：形容檀木枕刻镂精巧，像玉一样莹润精美。锼，是刻镂的意思。
⑻当关：守门人。侵晨客：清早来访的客人。
⑼莫愁：古乐府所传女子名。《旧唐书·音乐志》说她是洛阳石城人，嫁卢家为妇，善歌谣。
【白话译文】
张放十三岁就世袭得了富平侯的爵位，他年幼无知，根本考虑不到局势不稳、七国叛乱、边患不断、匈奴南犯的事情。
他不识金弹的贵重，把它弹落在林子里不知道收回，倒翩翩中意起井上的辘轳架来了，对它偏有几分爱惜，真无知啊。
华丽的灯柱上转动着明亮的灯烛，灯烛像明珠一样交相辉映，精致美丽。精美的檀木枕刻镂精巧，像玉一样莹润精美。
在侯王府的早晨，守门人不再按照常规给来客通报，因为少侯新得了一名叫莫愁的佳人，值此良辰美景，不敢打扰他。
【创作背景】
汉张安世封富平侯，他的孙子张放幼年继承爵位。但这首诗所咏内容却不切张放行事，可见诗中的“富平少侯”不过是个假托性的人物。从诗题和首尾两联看，诗中的“富平少侯”似乎不像一般贵族少年，而可能另有具体寓托。这虽是个假托性的人物，清代注家徐逢源根据唐敬宗少年继位、好奢喜猎、宴游无度、尤爱纂组雕镂之物及视朝每晏等情事，和汉成帝每自称富平侯家人之事，推断此诗系借讽唐敬宗。
【赏析】
此诗首联：“七国三边未到忧，十三身袭富平侯。”首句指出其不知国家忧患为何物，次句再点醒“十三”袭位，这就有力地显示出童昏无知与身居尊位的尖锐矛盾。如果先说少年袭位，再说不恤国事，内容虽完全相同，却平直无奇，突现不出上述矛盾。这种着意作势的写法与作者所要突出强调的意旨密切相关。
颔联：“不收金弹抛林外，却惜银床在井头。”写少侯的豪侈游乐。上句说他只求玩得尽兴，贵重的金弹可以任其抛于林外，不去拾取。可见他的豪侈。下句则又写他对放在井上未必贵重的辘轳架（即所谓“银床”，其实不一定用银作成）倒颇有几分爱惜。这就从鲜明对照中写出了他的无知。黄彻说：“二句曲尽贵公子憨态。”这确是很符合对象特点的传神描写，讽刺中流露出耐人寻味的幽默。
颈联：“彩树转灯珠错落，绣檀回枕玉雕锼。”续写其室内陈设的华侈。上一联在“不收”、“却惜”之中还可以感到作者的讽刺揶揄之意，这一联则纯用客观描写，讽刺之意全寓言外。“灯”、“枕”暗渡到尾联，针线细密，不着痕迹。
尾联：“当关不报侵晨客，新得佳人字莫愁。”这里特借“莫愁”的字面关合首句“未到忧”，以讽刺少侯沉湎女色，不忧国事；言外又暗讽其有愁而不知愁，势必带来更大的忧愁；今日的“莫愁”，即孕育着将来的深愁。诗人的这种思想感情倾向，不直接说出，而是自然融合在貌似不动声色的客观叙述之中，尖刻冷峭，耐人寻味。
此诗塑造了一个荒淫奢侈、醉生梦死的贵族公子形象，把他不知内忧外患，只顾挥霍浪费，荒淫好色的丑恶行径同晚唐危机四伏的社会环境形成鲜明的对照，也暗示了让这种纨绔子弟身居高位，正是当时政治腐败的表现，是国运不振的重要根源。
清代注家徐逢源推断此诗系借讽唐敬宗，其说颇可信。因为所讽对象如为一般贵显少年，则他们所关心的本来就是声色狗马，责备他们不忧“七国三边”之事，未免无的放矢。必须是居其位当忧而不忧的，才以“未到忧”责之。所以首句即已暗露消息，所谓少侯，实即少帝。末句以“莫愁”暗讽其终将有愁，和《陈后宫》结句“天子正无愁”如出一辙，也暗示所讽者并非无知贵介，而是“无愁天子”一流。不过李商隐托古讽时、有特定讽刺对象的咏史诗，题目与内容往往若即若离，用事也古今驳杂，再说托古讽时之作，所托之“古”与所讽之“今”但求大体相似，不能一一相符。
【作者介绍】
李商隐（公元813—858年），唐代诗人，字义山，号玉谿（溪）生、樊南生。汉族，祖籍怀州河内（今河南沁阳），生于荥阳（今河南郑州荥阳）。李商隐的诗歌成就很高。他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且都在家族里排行十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵，但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家都爱西昆好，只恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。著有《李义山诗集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
曹修古(?—1033），字述之，建州建安（今福建建瓯）人。宋大中祥符元年(1008年)进士。天圣五年(1027年)，修古出任歙州知府，不久调任南剑州，以后复任开封府判官，调殿中侍御史。在这期间，章太后涉预朝政，秉权力处事。太后侄子刘崇德从相州调回时，在途中死亡，太后对他的内外姻戚及僮仆等80余人都予录用。修古和殿中同官杨偕等上奏章写论文，并请太后交还政权，因而被降职为工部员外郎，知兴化军。后遇赦复官，还未及回京都，病死在兴化军中。
【作品介绍】
《夜送赵纵》是唐代诗人杨炯创作的一首五言绝句。这是一首送别诗，诗一开始用连城璧来比赵纵，以美玉比人，把赵纵的风貌、才能具体化了。后两句才由壁及人，说到送赵纵还旧府之事，一语双关，送还旧府的还有壁，只是人显里隐罢了。结句描绘在洒满月光的夜色中，沿着河川送别赵纵的情景，其中饱含着诗人对挚友的深厚情谊，点出送别的时间，且隐约表达了一路平安的祝愿。这首诗巧用典故，比兴得体，语言明白晓畅，形象鲜明可感。深入浅出，比喻设譬通俗易懂，写景自然贴切。
【原文】
夜送赵纵⑴
赵氏连城璧⑵，由来天下传。
送君还旧府⑶，明月满前川。
【注释】
⑴赵纵：杨炯友人，赵州人。
⑵赵氏连城璧（bì）：战国时，赵国得到一块叫和氏璧的美玉，秦王知道后，要用十五座城池交换，故称连城璧。此处用赵氏喻指赵纵，连城璧喻指其才华。连城璧，价值很多座城市的宝玉。这里指战国时赵国的和氏璧。
⑶君：指赵纵。旧府：赵国的故地，指赵纵的家乡山西。
【白话译文】
赵国的和氏璧价值连城，自古来天底下人人称赞。
今晚上送你回赵州故乡，空中月明如水洒满前川。
【创作背景】
这首诗具体创作时间已无法考证，从题目可知，这是诗人在某个夜晚送别友人赵纵去赵州而作的。
【赏析】
《夜送赵纵》是一首送别诗，写得气魄宏大。赵纵是赵地的赵姓人，诗人为他送别，很自然地联想到天下尽人皆知的战国时赵惠文王那块和氏璧的故事。
首句“赵氏连城璧”，是诗人以国之瑰宝和氏璧比喻赵纵的品貌。次句“由来天下传”，借美玉的名传天下，进一步比喻赵纵的名气。他是名声远播四海之内的。诗人用比兴手法，明写和氏璧价值连城，盛名久传，暗比赵纵才华出众，天下闻名，符合地点，符合姓氏，显得非常贴切自然。诗人借助他人之口表达自己的心意，委婉地称赞朋友，仰慕之情由衷而发。
第三句“送君还旧府”，这本来是平铺直叙，但力托全诗，可举千斤。照应首句寓意深邃，扣住题目中的“送”字，含有“完璧归赵”的意思，让主题立意也就呼之而出，表达了诗人对友人一路顺风，平安到达的祝愿。诗人构思巧妙，立意高远，使人折服。从诗意推测，赵纵是一位德高望重的名士，大概因仕途失意，辞归故里。在诗人眼中，他是远离尘嚣，冰清玉洁，“完璧归赵”。“送君还旧府”，这近似白话之句确是一个点睛之句，它使前面的喻句有落脚点，后面的景句有依托，能够充分地表达出主题内容。诗人对友人的同情、抚慰、称颂、仰慕之情，也都淋漓尽致再现出来。末句“明月满前川”，纯粹地描写景物，暗应题目中的“夜”字，以明月隐喻玉璧，璧如月洁，月如璧明，进一步称颂赵纵。同时，一个“满”字，既描绘了月光普照大地的景象，又抒发了诗人的满腹别情。诗句交待送别的时间在明月当空的夜晚，地点在奔流不息的河边。当朋友张帆远离之后，诗人伫立遥望，但见清冷的月光洒满大地，空旷孤寞之意袭人。结束语真实地表达出诗人送别故人后的深切感受：惆怅、虚渺。但他又庆幸朋友“完璧归赵”隐退故里，流露出憎恶官场、甚至逃避现实的情绪。
全诗融叙事、写景于一炉，巧用典故，比兴得体，语言明白晓畅，形象鲜明可感。深入浅出，比喻设譬通俗易懂，写景自然贴切，“猝然相遇，借以成章，不假绳削”，借情写景，意境深邃，别有情致。
【作者介绍】
杨炯（650-约695）初唐著名诗人。弘农华阴（今陕西华阴县）人。十岁举神童，待制弘文馆。二十七岁应制举，补校书郎。公元681年（高宗永隆二年）充崇文馆学士，迁太子詹事司直。他恃才傲物，因讥刺朝士的矫饰作风而遭人忌恨，武后时遭谗被贬为梓州司法参军。后出为婺州盈川令，卒于官，故亦称“杨盈川”。与王勃、骆宾王、卢照邻齐名，世称“王杨卢骆”，为“初唐四杰”。工诗，擅长五律，其边塞诗较著名。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
一部由中唐时期刘禹锡所写的七言绝句。题中“阿娇”，既陈阿娇，汉武帝刘彻的表姐，亦是他的第一位皇后。刘禹锡的诗歌以精炼含蓄著称。《阿娇怨》在体现这一艺术特色方面，比较典型。
【原文】
阿娇怨
望见葳蕤举翠华，试开金屋扫庭花。
须臾宫女传来信，言幸平阳公主家。
【赏析】
据《汉武故事》记载，武帝幼年为胶东王时，就喜欢阿娇，曾对阿娇之母长公主说：“若得阿娇作妇，当作金屋贮之。”阿娇当了武帝的皇后（称陈皇后）以后，擅宠骄贵，但十余年无子。平阳公主进歌伎卫子夫得幸生子，阿娇见疏，恚愤欲死。刘禹锡这首诗，追寻前事，摹写阿娇当日望幸不至的哀怨情状，并寄予深切的同情。
全诗很短。劈头就以“望”字领起：“望见葳蕤举翠华”。阿娇望幸心切，遣宫女时刻伺察武帝动静。宫女不能接近武帝近卫，只能机灵地守候遥望。她深知皇后心情，所以一见皇帝的仪仗──装着羽饰（即葳蕤）的翠华之旗举动，便赶紧回来报信。
“试开金屋扫庭花”，集中写阿娇听到消息后的反应。她吩咐宫女打开金屋，扫除庭前落花。“开”、“扫”两字下得精妙，可以使人想象到誓贮阿娇的金屋之门虽设而常关以及满庭落花堆积的情景，显示出一个失宠皇后的典型环境。“试”字尤妙。清代诗论家徐增细加品味后指出：“是言不开殿扫花，恐其即来；开殿扫花，又恐其不来。且试开一开，试扫一扫看。此一字摹写骤然景况如见，当呕血十年，勿轻读去也。”（《而庵说唐诗》卷十一）
“须臾宫女传来信”为全诗最紧张语。“须臾”两字应理解为从阿娇心中道出方觉味浓。阿娇正在暗自思忖，宫女忽又第二次来报。对于“须臾”之间，会有什么变化，阿娇此时思想上急于想听，却又十分怕听；十分怕听，却又不能不听。这种复杂的心理变化，都包含在“须臾”两字之中。
末句“言幸平阳公主家”，以宫女的妙对作结，不正面写阿娇之怨，而怨字已深入骨髓。徐增认为“言”字中“有无限意思烦难在”（《而庵说唐诗》卷十一）。细绎诗意，确实如此。对于宫女来说，帝来幸，好说；帝不来幸，不好说。帝幸别处，犹好说；帝幸卫子夫家，便不好说。不好说而又不能不说，煞是难对。聪明的宫女经过思考以后，决定说帝幸平阳公主家，而不说幸卫子夫处。这是因为平阳公主虽为阿娇不喜之人，但她与武帝毕竟是姊弟关系，说出来不致过分刺痛阿娇怨妒之心；且卫子夫因平阳公主而得幸，故借平阳公主为说，阿娇心中也已有数，即使明知是谎，也不致追究。一个“言”字，充分突出了宫女的随机应变和善于圆转。而宫女这样做，正说明了阿娇的怨怅和恚愤，已经到了不堪承受的地步。至于阿娇怨怅的具体情状，前人描写已多，如相传为司马相如所作的《长门赋》云：“日黄昏而望绝兮，怅独托于空堂。悬明月以自照兮，徂清夜于洞房。援雅琴以变调兮，奏愁思之不可长……”与此诗并读，愈能见出此诗“不著一字，尽得风流”的韵致。
【作者介绍】
刘禹锡（772－842）唐朝文学家，哲学家。字梦得，洛阳(今属河南)人。贞元进士，又登博学鸿词科授监察御史。唐朝宗永贞元年，王叔文执政，他与柳宗元等皆参与其事，志在革新时弊。后王叔文失败，刘禹锡被贬朗州司马，继转连、和等州刺史。官终检校礼部尚书兼太子宾客。刘禹锡的诗，常借虫鸟以讽世。刘禹锡善于学习民歌。他的诗语调清新，有浓郁的生活气息。沈德潜称“七言绝句，中唐李庶子（益）、刘宾客（禹锡）为最，音节神韵，可追逐龙标、供奉（《堂诗别裁》）。”为文长于说理，重要哲学著作有《天论》三篇，提出“天与人交相胜”、“还相用”的学说。有《刘梦得文集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《念昔游三首》是唐代诗人杜牧的组诗作品。第一首诗先描写作者十年浪迹江南，不受拘束的生活，再勾勒江南的景色，又突出江南的寺院，烘托出游历的地域之广。第二首诗记叙作者游越州云门寺的一次经历。第三首诗写李白在水西寺题诗一事，描写了水西寺的佳境，表达了作者对在江南忘忧的游历生活的留恋。
【原文】
念昔游三首
其一
十载飘然绳检外⑴，樽前自献自为酬。
秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼。
【注释】
⑴绳检：约束，规矩，法度。
【创作背景】
杜牧曾因仕途失意，长期飘泊南方，“倚遍江南寺寺楼”。其中云门寺在唐代高僧荟萃，佛教禅宗六祖惠能在曹溪说法，云门寺高僧善现住持曾事之。水西寺即天宫水西寺，是宣州泾县水西山中很有名的一座寺院，寺中“凡十四院，其最胜者曰华岩院，横跨两山，廊庑皆阁道，泉流其下”（《江南通志》）。李白曾到此游览，并题有《游水西简郑明府》一诗。《念昔游三首》是杜牧在若干年后追忆那次游踪而写的组诗。
【赏析】
第一首诗的前两句，描写作者十年浪迹江南，不受拘束的生活。漫长的生涯中，诗人只突出了一个“自献自为酬”的场面。两个“自”字，把他那种自斟自饮，自得其乐，独往独来，不受拘束，飘然于绳检之外的神态勾画出来了。这神态貌似潇洒自得，实际上隐约地透露出一肚皮不合时宜的愤世之感。
诗的后两句正面写到“念昔游”的“游”字上，但是并没有具体描写江南的景色。“秋山春雨”只是对江南景色一般的概括性的勾勒，然而爽朗的秋山和连绵的春雨也颇富于江南景致的特征。“春”、“秋”二字连用，同前面的“十载”相呼应，暗示出飘泊江南时日之久。诗人寄情山水，徜徉在旖旎风光之中，兴会所致，不免吟诗遣兴。写游踪又突出江南的寺院，正如作者在《江南春绝句》中所说的，“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，风光尤胜之故。“倚楼”关切吟诗。“倚遍江南寺寺楼”，并烘托出游历的地域之广，也即是时间之长，又回应开头“十载”。
诗人到处游山玩水，看来似乎悠然自在，内心却十分苦闷。这首忆昔诗，重点不在追述游历之地的景致，而是借此抒发内心的情绪。愈是把自己写得无忧无虑，无拘无束，而且是年复一年，无处不去，就愈显示出他的百无聊赖和无可奈何。诗中没有一处正面发泄牢骚，而又处处让读者感到有一股怨气，妙就妙在这“言外之意”或“弦外之音”上面。
【作者介绍】
杜牧（803－853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，祖父杜佑是中唐有名的宰相和学者。大和二年（828年）进士，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史等职，后入为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。以七言绝句著称，境界特别宽广，寓有深沉的历史感。如《赤壁》、《题乌江亭》、《过华清宫》、《泊秦淮》、《清明》、《江南春绝句》、《山行》等都是流传至今的名篇。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世，《全唐诗》收其诗八卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《钓鱼湾》是唐代诗人储光羲创作的组诗《杂咏五首》之第四首诗。这首小诗由杏花春水和潭荷游鱼构成的明秀小景，融进诗人的敏锐感受和怡静心情，完美地把春天、春水、春花、春树和青春融为一体。明秀的意象，清逸的兴致，构成了透彻玲珑的意境，意向明秀，兴致清逸，格调清新，既富天趣，又构思巧妙，历来受人称道。唐代殷璠赞其“格高调逸，趣远情深”。
【原文】
钓鱼湾
垂钓绿湾春，春深杏花乱⑴。
潭清疑水浅，荷动知鱼散。
日暮待情人⑵，维舟绿杨岸⑶。
【注释】
⑴春深：春意浓郁。宋秦观《次韵裴仲谟和何先辈》：“支枕星河横醉后，入帘飞絮报春深。”乱：纷繁的样子。
⑵情人：志同道合的人。
⑶维舟：系船停泊。维：系。南朝梁何逊《与胡兴安夜别》诗：“居人行转轼，客子暂维舟。”
【白话译文】
垂钓在春天的绿水湾，春已深杏花盛开纷繁。
潭水澄澈疑心水清浅，荷叶摇动才知鱼游散。
直到日暮等待知心人，系上小船停靠绿杨岸。
【创作背景】
这首诗是储光羲《杂咏五首》的第四首诗。《杂咏五首》当作于储光羲仕宦不得意，隐居终南山别业之时。
【赏析】
这首诗写一个青年小伙子，以“垂钓”作掩护，在风光宜人的钓鱼湾，焦急地等待着情人的到来。
一二句写暮春季节钓鱼湾的动人景色。点缀在绿荫中的几树红杏，花满枝头，不胜繁丽。这时，暮色渐浓，那小伙子驾着一叶扁舟，来到了钓鱼湾。他把船缆轻轻地系在杨树桩上以后，就开始“垂钓”了。但是，“醉翁之意不在酒”，不管他怎样摆弄钓杆，故作镇静，还是掩饰不了内心的忐忑不安。杏花的纷纷繁繁，正好衬托了他此刻急切的神情。
“潭清疑水浅，荷动知鱼散。”进一步写小伙子的内心活动。这一联富有民歌风味的诗句，包孕着耐人寻思的双关情意：表面上是说他在垂钓时，俯首碧潭，水清见底，因而怀疑水浅会没有鱼来上钩；蓦然见到荷叶摇晃，才得知水中的鱼受惊游散了。实际上是暗喻小伙子这次约会成败难卜，“疑水浅”无鱼，是担心路程多阻，姑娘兴许来不成了。一见“荷动”，又误以为姑娘轻划小船践约来了，眼前不觉一亮；谁知细看之下，却原来是水底鱼散，心头又不免一沉，失望怅惘之情不觉在潜滋暗长。这里，刻划小伙子在爱情的期待中那种既充满憧憬欢乐、又略带担心疑惧的十分微妙的心理变化，真可谓丝丝入扣，维妙维肖。
可前四句明明写垂钓情景，而却很多诗评家偏说是写爱情，其实这并不是附会。因为诗的最后两句点明：“日暮待情人，维舟绿杨岸。”诗人不把这两句点明爱情的诗开门见山地放到篇首，这种安排正体现了诗的结构艺术之妙。如果把最后两句放到篇首，诗来气脉尽露，一览无余，再没有委婉的情致；而且这样一来，那一联双关句，势必成为结尾，使语意骤然中断，漫无着落，不能收住全诗。现在这样结尾，从全诗意脉结构来看，却极尽山回路转、云谲雾诡、变化腾挪之妙。它使前面钓“垂钓”，一下子变成含情的活动，也使“疑”、“知”等心理描写，和爱情联系起来，从而具备了双关的特色。
诗就在袅袅的余情、浓郁的春光中结束了。在夕阳的反照下，绿柳依依，扁舟轻荡，那小伙子时而低头整理着钓丝，时而深情凝望着远处闪闪的波光-——他心上的情人。“日暮待情人，维舟绿杨岸。”这简直是一幅永恒的图画，一个最具美感的镜头。
【作者介绍】
储光羲，润州延陵（今江苏金坛）人，祖籍兖州（今属山东）。开元十四年(726)进士，与崔国辅、綦毋潜同榜。授冯翊县尉，转汜水、安宜、下邽等县尉。仕宦不得意，隐居终南山的别业。后出山任太祝，世称储太祝。迁监察御史。天宝末，奉使至范阳。当时安禄山兼任范阳、平卢、河东三镇节度使，强兵劲卒，正积极准备发动叛乱，而唐玄宗委任权奸，荒于政事。储光羲途经邯郸，作《效古》二首写途中所见：“大军北集燕，天子西居镐。妇女役州县，丁壮事征讨。老幼相别离,哭泣无昏早。稼穑既殄灭，川泽复枯槁。”并自抒怀抱说：“翰林有客卿，独负苍生忧。中夜起踯躅，思欲献厥谋，君门峻且深，踠足空夷犹。”忧念时局,语意颇深切。又有《观范阳递俘》诗说：“四履封元戎，百金酬勇夫。大邦武功爵，固与炎皇殊。”对朝廷的昏聩，安禄山的野心，洞若观火。安史乱起，叛军攻陷长安，他被俘，迫受伪职，后脱身归朝，贬死岭南。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《绿珠篇》，是初唐诗人乔知之的七言古诗，此诗虽咏绿珠，实则借以抒发诗人对其侍婢窈娘的爱恋和对武承嗣的怨愤。
【原文】
绿珠篇
石家金谷重新声，明珠十斛买娉婷。
此日可怜君自许，此时可喜得人情。
君家闺阁不曾关，常将歌舞借人看。
意气雄豪非分理，骄矜势力横相干。
辞君去君终不忍，徒劳掩袂伤铅粉。
百年离别在高楼，一代红颜为君尽。
【赏析】
据《晋书·石崇传》载，石崇有宠妓名绿珠，容颜美艳，善吹笛，权臣孙秀索求不得，于是假借诏书搜捕石崇，绿珠跳楼自尽。历代以绿珠为题所作歌咏甚多，或咏赞石崇重情，或惋叹绿珠命薄，不过发思古之幽情而已。乔知之作此诗，却大不一般。因为绿珠与石崇的悲剧，又在二、三百年后同样发生在乔知之身上。据《旧唐书·乔知之传》记载：“知之时有侍婢曰窈娘，美丽善歌舞，为武承嗣所夺。知之怨惜，因作《绿珠篇》以寄情，密送与婢，婢感愤自杀。承嗣大怒，因讽酷吏罗织诛之。”可知，此诗虽咏绿珠，实则借以抒发诗人对其侍婢窈娘的爱恋和对武承嗣的怨愤。
诗共十二句，分三段，四句一意。
首四句忆昔，叙述绿珠初进石家并倍受石崇的怜爱。石崇为东晋豪富，金谷园是其私家苑囿，其中蓄养了很多歌伎舞女，因为金谷园主人石崇“重新声”，故以“明珠十斛买娉婷。”娉婷，原指女子体态优美，这里代指绿珠。据《岭表录异》记载：“梁氏有女容貌，石季伦（石崇字）为交趾采访使，以真珠三斛买之，即绿珠也。”“此日可怜君自许，此时可喜得人情。”“此日”、“此时”，都是指绿珠初入金谷园；“可怜”，即可爱；“得人情”，得到怜爱，指受到石崇的宠爱。次四句指出绿珠悲剧命运的根本原因：“君家闺阁不曾关，常将歌舞借人看。意气雄豪非分理，骄矜势力横相干。”东晋士大夫不喜欢金屋藏娇，反而喜好斗富摆排场，常以家伎侑酒劝客，正所谓“不曾关”、“借人看”。“意气雄豪”、“骄矜势力”，明指孙秀，暗射武承嗣，他们骄纵跋扈，为所欲为，蛮横霸道，强行夺人所爱，毁灭了绿珠与石崇的爱情并夺去了绿珠生命。最后四句，紧承前诗，叙写绿珠的惨死。“百年离别”，指永别，“高楼”，暗示绿珠跳楼身亡的悲剧结局。这一段虽是直陈其事，但语言中充满悲愤。
诗全写古人古事，无一句涉及己事，但由于遭遇相似，令人读来又字字句句不离己事，实以血泪写成，以致窈娘看后，效绿珠而“感愤自杀”。诗到关情处皆缠绵悱恻，“此日”二句，将一个普通下层歌女的可喜可爱，由外表到内心，都加以生动展现；“辞君二句，使绿珠面对孙秀的威逼、痛苦无奈、伤心落泪的形象跃然纸上，感情细腻真挚。怨愤之处，直接指斥当权的孙秀、武承嗣辈，“意气”二句，义正辞严，毫不留情，以至“承嗣见诗大恨”（《唐诗纪事》卷六），终将诗人置之死地。
初唐之际，七言古诗逐渐由四杰们描写京都市井生活的长篇诗行演化为抒情短制，此诗正是这一趋势中的较具代表性的作品。
【作者介绍】
乔知之，唐代诗人。同州冯翊（今陕西省大荔县）人，与弟侃、备并以文词知名，知之尤称俊才，其所作篇章，时人多讽诵之。武则天时，累除右补阙，迁左司郎中，为武承嗣所害。有诗一卷，存诗十八首。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《登九峰楼寄》是唐代诗人杜牧的一首七言律诗。张祜公元845年秋，张祜来到池州看望出任池州刺史的杜牧。两人同登九峰楼。杜牧有感而发写下此诗。
【原文】
登九峰楼寄张祜⑴
百感衷来不自由⑵，角声孤起夕阳楼。
碧山终日思无尽，芳草何年恨即休⑶。
睫在眼前长不见，道非身外更何求⑷？
谁人得似张公子⑸，千首诗轻万户侯。
【注释】
⑴九峰楼：一作九华楼。清《一统志》云：“池州九华楼有二：一在贵池县九华门上，唐建；一在青阳县东南二里。”张祜，字承吉，清河（今属河北）人，初寓姑苏，后至长安，为元稹排挤，遂至淮南，爱丹阳曲阿地，隐居以终。卒于大中年间（849年以后）。据《云溪友议》载：白居易长庆（821-824）年间为杭州刺史时，张祜和徐凝同应贡举而未能分出谁当首荐。白居易遂出试题《长剑倚天外赋》、《余霞散成绮诗》，命二人决赛。结果列徐第一，张第二。张以为耻，遂“行歌而返”。公元845年（会昌五年）秋，张祜来池州看望任池州刺史的杜牧，二人诗酒相会，意气相投。杜牧也听说过当年白居易重徐轻张之事，颇为张抱不平。此次别后，杜作此诗寄赠张祜。
⑵“百感”句：江淹《别赋》“百感凄恻。”《宋书·乐志》：“忧从中来。”《隋书·房陵王勇传》：“一事以上，不得自由。”前二句是因果倒装句，意谓黄昏时听到号角声从城楼上凄厉地响起，引起人百感交集。《东岩草堂评定唐诗鼓吹》曰：“入手劈将有感于中不自由作起，真有一段登高望远、触景兴怀、情不自已之况。”
⑶三四句言面对昔日同游的碧山芳草，心中有说不尽的离思别恨。屈原《九章·思美人》：“吾谁与玩此芳草？”
⑷五句以目不见睫比喻白居易不识人才，六句称颂张祜诗艺高妙，有道在身，无须他求。这是为朋友抱不平，也是安慰。
⑸得似：能像，能比得上。
【创作背景】
宋人计有功的《唐诗纪事》载：“杜牧之守秋浦，与祜游，酷吟其宫词。亦知乐天有非之之论。乃为诗曰：睫在眼前人不见，道非身外更何求？谁人得似张公子，千首诗轻万户侯。”可知此诗系有感于白居易之非难张祜而发。长庆（821-824）年间，白居易为杭州刺史，张祜请他贡举自己去长安应进士试。白居易出题面试，把张祜置于徐凝之下，使颇有盛名的张祜大为难堪。杜牧事后得知，也很愤慨。公元845年（会昌五年）秋天，张祜从丹阳寓地来到池州看望出任池州刺史的杜牧。两人遍游境内名胜，以文会友，交谊甚洽。此诗即作于此次别后。诗人把自己对白居易的不满与对张祜的同情、慰勉和敬重，非常巧妙而有力地表现了出来。
【赏析】
这首诗纯乎写情，旁及景物，也无非为了映托感情。第一句用逆挽之笔，倾泄了满腔感喟。众多的感慨一齐涌上心头，已经难于控制了。“角声”句势遒而意奇，为勾起偌多感叹的“诱因”。这一联以先果后因的倒装句式，造成突兀、警耸的艺术效果。“孤起”二字，警醒俊拔，高出时流甚远。一样的斜阳画角，用它一点染，气格便觉异样，似有一种旷漠、凄咽的情绪汩汩从行间流出。角声本无所谓孤独，是岑寂的心境给它抹上了这种感情色彩。彳亍旧地，独凭栏杆，自然要联想到昔日同游的欢乐，相形之下，更显得独游的凄黯了。三、四句承上而来，抒发别情。对面的青山──前番是把臂同游的处所；夹道的芳草──伴随着友人远去天涯。翠峰依旧，徒添知己之思；芳草连天，益增离别之恨。离思是无形的，把它寄寓在路远山长的景物中，便显得丰满、具体，情深意长了。“芳草”又是贤者的象征。《楚辞·九章·思美人》云：“惜吾不及古人兮，吾谁与玩此芳草。”即以之比有德君子。诗人正是利用这种具有多层意蕴的词语暗示读者，引发出丰富的联想来，思致活泼，宛转关情。五、六两句思笔俱换，由抽绎心中的怀想，转为安慰对方。目不见睫，喻人之无识，这是对白居易的微词。“道非身外”，称颂张祜诗艺之高，有道在身，不必向别处追求。这是故作理趣语，来慰藉自伤沦落的诗友。自此，诗的境界为之一换，格调也迥然不同，可见作者笔姿的灵活多变。七、八句就此更作发挥。“谁人得似”即无人可比之意，推崇之高，无以复加。末句“千首诗轻万户侯”补足“谁人得似”句意，大开大合，结构严谨。在杜牧看来，张祜把诗歌看得比高官厚禄更重，没有谁及得上他的清高豁达。
这首诗结响遒劲，由后向前，层层揭起，恰似倒卷帘栊，一种如虹意气照彻全篇，化尽涕洟，并成酣畅。这种旋折回荡的艺术腕力，是很惊人的。
一首诗里表现出这么复杂的感情，有纷挐的枨触，绵渺的情思，气类的感愤，理趣的阐发和名士所特具的洒脱与豪纵。风骨铮铮，穷极变化。喜怒言笑，都是杜牧的自家面目。小杜的俊迈、拗峭，深于感慨的诗风，于此也可略窥究竟了。
【作者介绍】
杜牧（803－853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，祖父杜佑是中唐有名的宰相和学者。大和二年（828年）进士，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史等职，后入为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。以七言绝句著称，境界特别宽广，寓有深沉的历史感。如《赤壁》、《题乌江亭》、《过华清宫》、《泊秦淮》、《清明》、《江南春绝句》、《山行》等都是流传至今的名篇。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世，《全唐诗》收其诗八卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
这首诗是823年（唐穆宗睿圣文惠孝皇帝长庆三年）夏天，白居易在任杭州刺史时所作，描绘诗人夏夜登楼远眺时见到的景色。“望”字统领全篇，全篇景致紧扣“夕”字，尾联向友人发出邀请应题中“招客”二字。“风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜”为千古名句，逼真传神的描绘了夏夜清凉优美的景致。苏轼点评道：“白公晚年诗极高妙，‘风吹古木睛天雨，月照平沙夏夜霜’，此少时所不到也”。
【原文】
江楼夕望招客
海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。
灯火万家城四畔，星河一道水中央。
风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。
能就江楼消暑否？比君茅舍较清凉。
【注释】
①晴天雨：风吹古木，飒飒作响，像雨声一般，但天空却是晴朗的，所以叫“晴天雨”。
②夏夜霜：月照平沙，洁白似霜，但却是夏夜，所以叫“夏夜霜”。
【赏析】
这首诗是长庆三年（823 ）夏天诗人在杭州刺史任时所作。
诗的前四句描述登楼远眺时见到的景色。“海天东望夕茫茫”点有时间是傍晚。“茫茫”的意思有二，一是说明日暮时分模糊不清，二是形象旷远的样子。
联系下文来看，两个意思兼而有之。次句“山势川形阔复长”即是对“茫茫”二字的具体化描绘。杭州浙江，即钱塘江的入海处，有龛、赭二山南北对峙如门，每至涨潮时节，江水由山门涌出，水势凶猛，犹如万马奔腾，是古今中外闻名的胜景。这两句是诗人登楼远眺看到的远景，意境阔大高远。
“灯火万家城四畔，星河一道水中央”是近景描写。自中唐以后，东南一带城市经济繁荣， 杭州城外，人烟稠密，傍晚时分呈现万家灯火的繁华，加之钱塘江内过往船只众多，灯火闪烁，场面蔚为奇观。这些都是诗人在江楼上俯瞰到的，是紧扣题目中的“望”字所言。
诗的颈联则使人产生凉爽之感。风吹古树，月照平沙，意境何等清新，而诗人用“晴天雨”、“夏夜霜”加以修饰，更可谓别致、新颖。风吹古木之声音可比雨声，古木落叶状如雨点。虽然实际并无风雨，而身临其境，已然有暑气顿消之感。同样，铺洒在大地上的月光，皎洁晶莹，宛如霜雪，更增添了夏夜的凉爽。因此诗人在诗歌的末句自问自答，请他的朋友来江楼消暑。
诗的颔联和颈联状难写之景如在目前，而又对仗工整、自然，为全诗增添了不少光彩。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《晚泊浔阳望庐山》是唐代诗人孟浩然的一首五律。此诗上半首叙事，略微见景，稍带述情，落笔空灵；下半首以情带景，以空灵之笔来写内在的情感。全诗简淡自然、空灵无迹，颇有随笔的味道，而在随意挥写间，不但勾画了江山风景，而且抒发了倾慕高僧慧远、向往隐居胜地的隐逸情怀。
【原文】
晚泊浔阳望庐山1
挂席几千里2，名山都未逢。
泊舟浔阳郭3，始见香炉峰。
尝读远公传4，永怀尘外踪5。
东林精舍近6，日暮空闻钟。
【注释】
得阳：江州治所，今江西省九江市。
挂席：张帆。
郭：外城。
远公传：梁代释慧皎《高僧传》有东晋东林寺慧远法师的传记。
尘外踪：谢灵运《田南村园激流植授》：“唯开蒋生径，永怀求羊踪。”
东林精舍：即东林寺，在庐山峪岭以北。精舍，僧人所居。
【白话译文】
经过了几千里江上扬帆，竟然都没遇到一座名山。
当我在浔阳城外泊了船，才看到香炉峰非同一般。
我曾读过慧远公的小传，其尘外之踪永使我怀念。
东林精舍虽然近在眼前，却徒然听到传来的钟声。
【创作背景】
唐开元二十一年（733）五月，诗人孟浩然漫游吴越之后，自越州返襄阳，途经浔阳（今江西九江）时，晚泊江边眺望庐山，发思古幽情而作此诗。
【赏析】
这首《晚泊浔阳望庐山》，一开篇便是“挂席几千里，名山都未逢”，淡笔轻轻挥洒，勾勒出一片宽广的大自然，不精雕细刻个别景物，却给读者留下了丰富的想象余地。我们仿佛看到诗人的轻舟，掠过千里烟波江上的无数青山。诗的起势高远。而且“名山都未逢”，又将诗人对于名山的热烈向往之情充分地抒写出来了。接着，“泊舟浔阳郭，始见香炉峰”，只以“始见”二字轻轻点染，就描摹出诗人举头见到庐山在眼前突兀而起的惊喜神态。这四句如行云流水，一气直下，以空灵之笔叙事；感情却从“都未逢”、“始见”等平淡字眼含蓄地透露。
上半首是从眼中所见直写“望”庐山之意，下半首则是从意中所想透出“望”字神情。面对着香炉峰上烟云缭绕，诗人的思绪也随之飘忽。他想起了曾经在香炉峰麓建造“东林精舍”，带领徒众“同修净业”的高僧慧远。他读过慧远的传记，深深地倾慕与怀念这位高僧弃绝尘俗的幽踪。此刻，东林精舍就在眼前，而远公早作了古人，诗人因此而感到惆怅和感伤。诗的末尾，写夕照中从东林寺传来一阵悠扬的钟声。把诗人惆怅、怀念的感情抒写得更为深远。山寺都是朝暮鸣钟，“日暮”是“闻钟”的时间，“闻钟”又渲染了“日暮”的气氛。日暮闻钟，带给人忧郁感和神秘感。而“空”字，表明高僧已逝，钟声空闻，从而传达出诗人的怀念、惆怅等复杂的感情。后四句字面上没有出现“望”字，但诗人遐想高僧和聆听暮钟，却透露出了“望”意。
其实所谓“韵”和“神韵”，就是指诗人用平淡自然的语言和高度传神的笔法写景抒情罢了。由于笔墨疏淡，景物在若有若无，若隐若现之间，却蕴藏着丰富悠远的情思，余味无穷。王士祯等人推崇这首诗有“神韵”，足当“逸品”，“一片空灵”，主要是欣赏孟浩然诗的“清空”、“古淡”的韵致。这首诗流露出诗人对隐逸生活的倾羡，企图超脱尘世的思想；在艺术上，诗人以简淡的文字传出景物和人物的风神，表现丰富的情意，给人以言简意赅、语淡味醇、意境清远、韵致流溢的感受。
纵观全诗，气势不凡，色彩清幽素淡，神韵自然贯通，诗人用“晚泊浔阳”的所见、所闻、所思，表露了对隐逸生活的追慕。
【作者介绍】
孟浩然（689～740），唐代诗人。本名浩，字浩然。襄州襄阳人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又被称为孟山人。早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隐士终身。曾隐居鹿门山，生了六子。诗与王维并称“王孟”。其诗清淡，长于写景，多反映山水田园和隐逸、行旅等内容，绝大部分为五言短篇，在艺术上有独特的造诣。有《孟浩然集》三卷，今编诗二卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《怨词二首》是唐代诗人崔国辅的组诗作品。第一首诗写女主人公发现前朝皇帝赐予的旧罗衣，回忆青春往事，感叹年华变换、晚景凄凉，揭示了宫女见弃、朝不保夕的悲惨命运；第二首诗写女主人公见眼前桃李疏，芙蓉落，导致思绪繁乱，织锦难成，反映了古代社会女子的可怜遭遇。这两首诗通篇都是一个女子睹旧物而生哀怨的语气，都是采用以物喻人的手法，深刻揭示了封建社会女子的可悲命运及这一制度的腐朽和罪恶，也是作者借写怨词感慨个人身世。
【原文】
怨词二首
其一
妾有罗衣裳⑴，秦王在时作⑵。
为舞春风多，秋来不堪著⑶。
【注释】
⑴罗衣裳：轻软丝织品制成的衣服。
⑵秦王：唐太宗李世民在唐初封秦王。这里泛指古代君王，非确指。
⑶著（zhuó）：穿。
【白话译文】
我有一件轻罗质地的衣裳，还是秦王在世的时候制作。
多少次在春风中翩然起舞，秋季到来天凉不能再穿着。
【创作背景】
清人刘大櫆说此诗是“刺先朝旧臣见弃”。唐人作宫怨诗，固然以直接反映宫女的不幸这一社会现实为多。但有时诗人也借写宫怨以寄托讽刺，或感叹个人身世。崔国辅系开元进士，官至礼部员外郎，天宝间被贬，此诗很有可能就是为寄托讽刺之意而作。
【赏析】
这首诗很像戏剧的独白。它能使人想象到比诗句本身更多的情景：女主人公大约刚刚翻检过衣箱，发现一件敝旧的罗衣，牵惹起对往事的回忆，不禁黯然神伤，开始了诗中所写的感叹。
第一句中的“罗衣裳”，既暗示了主人公宫女的身份，又寓有她青春岁月的一段经历。封建宫廷的宫女因歌舞博得君王一晌欢心，常获赐衣物。第二句说衣裳是“秦王在时”所作，这意味着“秦王”已故，又可见衣物非新。唐诗中常以“汉宫”泛指宫廷，这里的“秦王”也是泛指帝王。后两句紧承前两句之意作感慨。第三句说罗衣曾伴随过宫女青春时光，几多歌舞；第四句语意陡然一转，说眼前秋凉，罗衣再不能穿，久被冷落。两句对比鲜明，构成唱叹语调。“不堪”二字，语意沉痛。表面看来是叹“衣不如新”，但对于宫中舞女，一件春衣算不了什么，向来是“汗沾粉污不再著，曳土踏泥无惜心”（白居易《缭绫》）。可见这里有许多潜台词的。刘禹锡的《秋扇词》，可以作这两句诗的注脚：“莫道恩情无重来，人间荣谢递相催。当时初入君怀袖，岂念寒炉有死灰！”可见诗中对罗衣的悼惜，句句是宫女的自伤。“春”、“秋”不止指季候，又分明暗示年华的变换。“为舞春风多”包含着宫女对青春岁月的回忆。“秋来不堪著”，则暗示其后来的凄凉。“为”字下得十分巧妙，意谓：正因为有昨日宠召的频繁，久而生厌，才有今朝的冷遇。初看这二者并无因果关系，细味其中却含有“以色事他人，能得几时好”（李白《妾薄命》）之意，“为”字便写出宫女如此遭遇的必然性。
这首诗句句惜衣，而旨在惜人，运用的是比兴手法。衣和人之间是“隐喻”关系。这是此诗的艺术特点。罗衣与人，本是不相同的两种事物，此诗的作者却抓住罗衣“秋来不堪著”，与宫女见弃这种好景不长、朝不保夕的遭遇的类似之处，构成确切的比喻。以物喻人，揭示了封建制度下宫女丧失了作人权利这一极不合理的现象，这就触及到问题的本质。
【作者介绍】
崔国辅，唐代诗人。生卒年不详。吴郡（今江苏苏州）人。公元713年－公元741年（开元年间）进士，官集贤直学士，礼部员外部。公元742年－756年（天宝年间）贬为晋陵（今江苏常州）司马。以五言绝句著称。其诗多拟南朝乐府民歌，写宫闺、田园儿女之情，含思婉转，风格清新活泼。原有集，已失传。《全唐诗》录存其诗一卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
