【作品介绍】
《何九于客舍集》的作者是王昌龄，被选入《全唐诗》的第141卷第10首。
【原文】
何九于客舍集
作者：唐·王昌龄
客有住桂阳，亦如巢林鸟。
罍觞且终宴，功业会未了。
山月空霁时，江明高楼晓。
门前泊舟楫，行次入松筱。
此意投赠君，沧波风袅袅。
【注释】
①巢林鸟:语本《庄子·逍遥游》:“鹪鹩巢于深林，不过一枝。”这时比喻何九暂栖桂阳。
②罍觞:罍、觞均为古代酒器。这里指饮酒。
③霏:本指雨止，后凡雨雪止、云雾散，皆谓之雾。这里指夜雾散。
④松筱:松竹之林。
⑤风:全诗校:“一作空。”袅袅:形容微风吹拂的样子。
【作者介绍】
王昌龄（698—约757）唐代诗人。字少伯，唐京兆长安（今陕西西安）人。公元727年（开元十五年）进士及第，授秘书省校书郎。公元734年（开元二十二年）中博学宏词，授汜水（今河南荥阳县境）尉，再迁江宁丞，故世称王江宁。约在公元737年（开元二十五年）秋，获罪被谪岭南。三年后北归。公元748年（天宝七年）谪迁潭阳郡龙标（今湖南黔阳县）尉。安史乱后还乡，道出亳州，被刺史闾丘晓所杀。
王昌龄在当时曾名重一时，有“诗家夫子王江宁”之称，擅长七绝，被后世称为“七绝圣手”。存诗一百七十余首，多为当时边塞军旅生活题材，描绘边塞风光，激励士气，气势雄浑，格调高昂，手法细腻。更多古诗词尽在墨客诗词（http://www.mokecn.com）
【繁体对照】
卷141_10【何九於客舍集】王昌齡
客有住桂陽，亦如巢林鳥。
罍觴且終宴，功業會未了。
山月空霽時，江明高樓曉。
門前泊舟楫，行次入松筱。
此意投贈君，滄波風裊裊。
【作品介绍】
《劳劳亭》是唐代伟大诗人李白所作的一首五绝。此诗虽有送别之意，却无送别之人、事，只是因地起意，借景抒情，以亭为题来表达人间的离别之苦。前两句以极其洗练的笔墨、高度概括的手法，破题而入，直点题旨，将送别诗意推到了高峰；后两句则陡然转过笔锋，以“春风知别苦，不遣柳条青”两句，托物言情，移情于景，把本来无知无情的春风写得有知有情，使它与相别之人同具惜别、伤别之心，从而化物为我，使它成了诗人的感情化身，另辟诗境，别翻新意，从而振起全篇。全诗除了在语言、风格上显示出了李白作品的明快自然、清新俊逸的艺术美外，其妙处在于造意新巧，落想奇特。
【原文】
劳劳亭⑴
天下伤心处，劳劳送客亭⑵。
春风知别苦，不遣柳条青⑶。
【注释】
⑴劳劳亭：在今南京市西南，古新亭南，为古时送别之所。《景定建康志》：劳劳亭，在城南十五里，古送别之所。吴置亭在劳劳山上，今顾家寨大路东即其所。《江南通志》：劳劳亭，在江宁府治西南。
⑵劳劳：忧愁伤感貌。此指劳劳亭。
⑶“春风”二句：古人有折柳赠别的习俗，大略是取“留”“柳”谐音。这里诗人把春风人格化。知，理解。遣，让。
【白话译文】
天下最让人伤心的地方，就是送别客人的劳劳亭。
春风也会意离别的痛苦，所以才不催这柳条发青。
【创作背景】
此诗所作年代已难以确考，似为唐玄宗天宝八载（749年）李白漫游金陵时作。詹锳《李白诗文系年》：”为去朝以后所作，不知确在何年，姑系于此（指天宝八载）。
【赏析】
此诗的前两句“天下伤心处，劳劳送客亭”，诗人以极其洗练的笔墨、高度概括的手法，破题而入，直点题旨。单就句意而言，这两句就是屈原《楚辞·九歌·少司命》所说的“悲莫悲兮生别离”和江淹《别赋》所说的“黯然销魂者，唯别而已矣”。但诗人既以亭为题，就超越一步、透过一层，不说天下伤心事是离别，只说天下伤心处是离亭。这样直中见曲，越过了离别之事来写离别之地，越过了送别之人来写送别之亭，立言就更高妙，运思就更超脱。而读者自会因地及事，由亭及人。
不过，这首诗的得力之处却非上面这两句，而是它的后两句。在上两句诗里，诗人为了有力地展示主题、极言离别之苦，指出天下伤心之地是离亭，也就是说天下伤心之事莫过于离别，已经把诗意推到了高峰，似乎再没有什么话好说，没有进一步盘旋的余地了。如果后两句只就上两句平铺直叙地加以引伸，全诗将纤弱无力，索然寡味。而诗人才思所至，就亭外柳条未青之景，陡然转过笔锋，以“春风知别苦，不遣柳条青”这样两句，别翻新意，另辟诗境。
这一出人意表的神来之笔，出自诗人的丰富联想。《文心雕龙·物色篇》说：“诗人感物，联类不穷。”诗思往往是与联想俱来的。诗人在构思时，要善于由甲及乙，由乙及丙。联类越广，转折和层次越多，诗篇就越有深度，也越耐人寻味。王之涣的《送别》诗“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多”，也是从杨柳生意，构思也很深曲；但就诗人的联想而言，只不过因古时有杨柳送别习俗，就把送别与杨柳这两件本来有联系的事物联系在了一起，而诗中虽然说到杨柳是“东风树”，却没有把送别一事与东风相联。李白的这两句诗却不仅因送别想到折柳，更因杨柳想到柳眼拖青要靠春风吹拂，从而把离别与春风这两件本来毫不相干的事物联在了一起。如果说王诗的联想还是直接的，那么李诗的联想则是间接的，其联想之翼就飞得更远了。
应当说，在古代诗歌中，从送别写到折柳，在从折柳写到春风的诗，并非绝无仅有。杨巨源的《折杨柳》诗“水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”，写得也具见巧思，但与李白这两句相比，就显得巧而不奇。李白的这两句诗是把联想和奇想结合为一的。诗人因送别时柳条未青、无枝可折而生奇想，想到这是春风故意不吹到柳条，故意不让它发青，而春风之所以不让柳条发青，是因为深知离别之苦，不忍看到人间折柳送别的场面。从诗人的构思说，这是联想兼奇想；而如果从艺术手法来说，这是托物言情，移情于景，把本来无知无情的春风写得有知有情，使它与相别之人同具惜别、伤别之心，从而化物为我，使它成了诗人的感情化身。李锳在《诗法易简录》中赞美这两句诗“奇警无伦”，指出其“妙哉‘知’字、‘不遣”，正是一语中的的评论。
管世铭在《读雪山房唐诗钞之五绝凡例》中称王维《相思》、王之涣《送别》与李白《劳劳亭》三诗为“直举胸臆、不假雕镂”之作，并说：“祖帐离筵席，听之惘惘。二十字移情固至此哉。”
与李白的这首诗异曲同工、相映成趣的有李商隐的《离亭赋得折杨柳二首》之一：
暂凭樽酒送无憀，莫损愁眉与细腰。
人世死前惟有别，春风争似惜长条。
对照之下，两诗都以离亭为题，都是从离别想到杨柳，从杨柳想到春风，也都把春风写得深知离别之苦，对人间的离别满怀同情。但两诗的出发点相同，而结论却完全相反：李白设想春风因不愿见到折柳送别的场面而不让柳条发青；李商隐却先说送别之人不忍折损杨柳的枝叶，再设想春风为了让人们在临别之时从折柳相赠中表达一片情意，得到一点慰藉，而不惜柳条被人攀折。这说明，同一题材可以有各种不同的构思、不同的写法。诗人的想象是可以自由飞翔的，而想象的天地又是无限广阔的。
【作者介绍】
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
这是中唐诗人鲍溶的一首五言律诗。该诗为作者北上路过扬州杨子县，夜泊津渡时所作。通过对“雨”、“风”、“潮”等自然景色的刻画，及对寒冷天气的描写，表达出诗人羁旅途中的艰辛，并抒发了作者隐发飘泊失意之叹。
【原文】
泊杨子岸
才入维扬郡，乡关此路遥。
林藏初霁雨，风退欲归潮。
江火明沙岸，云帆碍浦桥。
客衣今日薄，寒气近来饶。
【创作背景】
古代的下层文士，为了求得一官半职，经常要奔走他乡，辗转飘泊。据元人辛文房《唐才子传》记载，鲍溶“初隐江南山中避地，家贫苦，劲气不挠。羁旅四方，登临怀昔，皆古今绝唱。……卒飘蓬薄宦，客死三川。”这首诗，就是他“羁旅四方”途中所作的“绝唱”之一。
【赏析】
题作“泊杨子岸”，据首联“才入维扬郡，乡关此路遥”看来，作者应该是离开“江南避地”北上，路过扬州杨子县，夜泊津渡而写下此诗的。“维扬郡”，即扬州。因为《书·禹贡》有“淮海惟扬州”的话，而在《毛诗》中，凡《尚书》中的“惟”字都写作“维”所以“维扬”就成为扬州的代称。杨子，县名，属扬州。隋末杜伏威曾置戍守于此，名杨子镇。唐高宗末期，废镇置县，因镇为名。地处长江与大运河之交，为南北交通枢纽。“杨”字，后通作“扬”。首联是说，刚刚离开隐居之地不久，来到杨子县津渡；沿着运河北上，家乡便越来越远了。诗人一开篇就强调这种背井离乡的感触，给全诗抹上了一层凄迷低回的色调。首句的“才”字与二句尾的“遥”字，两相呼应，下得极有分量：才入维扬，就感到乡关已远，那么日后路途中的心境如何，不就可以想象得到了吗？
入题即抒发浓重的离情，简洁明快，一下子就把读者的情绪调动起来，起法高妙。颔联描绘所见之景。“林藏初霁雨”意谓，雨后初晴，两岸的树木都被雨水洗刷过，远远望去，树色郁郁葱葱，一片苍翠。着一“藏”字，意蕴丰富：雨既停止，天已放晴，若去寻找雨的踪迹，只能从树叶树枝挂着的水珠上见出分晓，这就是所谓“初霁雨”了。但诗人并非在近处来看单棵树木，而是远望一片树林，而大片树林所挂的水珠是无法辨清的。只能看出那一团苍翠的、湿漉漉、雾濛濛的大概罢了。如此可见“藏”字下得极妙。“风退欲归潮”，意思是说，雨晴风起，风吹江面，因为下雨而新涨的潮水已开始减退。这就形象地描绘出风吹潮涌的景观。而雨后风起，又为结句的“寒气”作了铺垫。这两句所写两岸树木及江潮的景观，紧紧把握住雨霁初晴的特征，意象鲜明，诗意清新。
颈联描写津渡的夜景。“江火明沙岸”，写入夜之后，周围的景物已模糊不清，只有江上的渔火闪烁浮动，照亮了沙岸。唐人诗中写江上渔火，颇多名句，如：“野径云俱黑，江船火独明。”（杜甫《春夜喜雨》）“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”（张继《枫桥夜泊》）。“潮落夜江斜月里，两三星火是瓜洲”张祜《题金陵津渡》。等等，意境之美，各有千秋。“江火明沙岸”的意境近于杜诗，而着意还在于“明沙岸”，从而引起下句“云帆碍浦桥”。诗人借助渔火之光，突然发现，近岸的桥下停泊的船只不知从何时起已经密集如云。一个“碍”字，形容船多所造成的拥挤感，准确生动地刻划出杨子码头处于水运交通枢纽地位的特征。
尾联“客衣今日薄，寒气近来饶”，写天气一天比一天寒冷，诗人枯坐舟中，衣衫单薄，更觉雨后的江风寒气侵人肌骨，不胜其寒。“客衣”，点出作者的游子身份；“薄”字写出生活的困窘；“客衣”之“薄”与“寒气”之“饶”形成鲜明对比，且有因果关系，突出了诗人羁旅途中的艰辛，隐发飘泊失意之叹。两句似对非对，意味深永。
【作者介绍】
鲍溶,唐代诗人。字德源，生卒年、籍贯不详。元和进士。《全唐诗》存其诗三卷一百九十六首，《全唐诗补编》补诗一首。晚唐诗人、诗论家张为著《诗人主客图》，尊鲍溶为“博解宏拔主”，与“广大教化主”白居易、“高古奥逸主”孟云卿、“清奇雅正主”李益、“清奇僻苦主”孟郊、“瑰奇美丽主”武元衡并列为“六主”之一。宋代欧阳修、曾巩等对他的诗歌也颇为欣赏。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《张好好诗并序》，属于中国古典诗词，是中国唐朝诗人杜牧作的一首五言律诗。
【原文】
张好好诗并序
牧太和三年，佐故吏部沈公江西幕。好好年十三，始以善歌来乐籍中。后一岁，公移镇宣城，复置好好于宣城籍中。后二岁，为沈著作述师，以双鬟纳之。后二岁，于洛阳东城，重睹好好，感旧伤怀，故题诗赠之。
君为豫章姝，十三才有余。
翠茁凤生尾，丹叶莲含跗。
高阁倚天半，章江联碧虚。
此地试君唱，特使华筵铺。
主公顾四座，始讶来踟蹰。
吴娃起引赞，低徊映长裾。
双鬟可高下，才过青罗襦。
盼盼乍垂袖，一声雏凤呼。
繁弦迸关纽，塞管裂圆芦。
众音不能逐，袅袅穿云衢。
主公再三叹，谓言天下殊。
赠之天马锦，副以水犀梳。
龙沙看秋浪，明月游东湖。
自此每相见，三日已为疏。
玉质随月满，艳态逐春舒。
绛唇渐轻巧，云步转虚徐。
旌旆忽东下，笙歌随舳舻。
霜凋谢楼树，沙暖句溪蒲。
身外任尘土，樽前极欢娱。
飘然集仙客，讽赋欺相如。
聘之碧瑶佩，载以紫云车。
洞闭水声远，月高蟾影孤。
尔来未几岁，散尽高阳徒。
洛城重相见，婥婥为当垆。
怪我苦何事，少年垂白须？
朋游今在否？落拓更能无？
门馆恸哭后，水云秋景初。
斜日挂衰柳，凉风生座隅。
洒尽满襟泪，短歌聊一书。
【赏析】
以“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”自嘲的杜牧 ，其实是位颇富同情心的诗人 。唐文宗大和七年 ，杜牧路过金陵 ，曾为“穷且老”的昔日歌女杜秋，写了悲慨的《杜秋娘诗 》；两年后，诗人任东都 监察御史，在洛阳重逢豫章（治所在今江西南昌）乐妓张好好，又为她沦为“当垆”卖酒之女，而“洒尽满襟”清泪——这就是本诗的由来。
风尘女子的沦落生涯，在开初往往表现为人生命运的惊人跃升。此诗开篇一节，正以浓笔重彩，追忆了张好好六年前初吐清韵、名声震座的美好一幕：“翠茁（ｚá，生长）凤生尾，丹叶莲含跗（花萼的基部）”
——这位年方“十三”有余的歌女，当时身穿翠绿衣裙，袅袅婷婷，就像飘曳着鲜亮尾羽的凤鸟；那红扑扑的脸盘，更如一朵摇曳清波的红莲，含葩欲放！诗人安排她的出场非同一般，那是在一碧如染的赣江之畔、高倚入云的滕王阁中——正适合美妙歌韵的飞扬、回荡。为了这一次试唱，人们特为准备了铺张的“华筵”，高朋满座。而处于这一切中心的，便是张好好。
此刻 ，她正如群星拱卫的新月，只在现身的刹那间， 便把这“高阁”的“华筵”照亮了！为着表现张好好的惊人之美，诗人还不忘从旁追加一笔 ：“主公顾四 座，始讶来踟蹰 ”。主公，即江西观察使沈传师（当 时诗人正充当他的幕僚）；“来踟蹰 ”，则化用《陌上 桑 》“使君从东来，五马立踟蹰”之意，描写沈传师 在座中初睹张好好风姿的惊讶失态的情景，深得侧面烘托之妙。
然后便是张好好的“试唱 ”，诗中描述她在“吴 娃”的扶引下羞怯登场，低头不语地摆弄着长长的前襟；一双发鬟高下相宜，缕缕发辫才曳过短襦——寥寥数笔，画出了这位少女的多少柔美羞怯之态！令人不禁要怀疑 ：如此小儿女家，竟有声震梁尘的妙喉？ 然而，“盼盼乍垂袖，一声雏凤呼”，当她像贞元间名妓关盼盼那样乍一摔袖，席间便顿时响彻小凤凰一般清润圆美的歌鸣。这歌声嘹亮清丽，竟使伴奏的器乐都有难以为继之感，以至于琴絃快要迸散关钮、芦管即将为之破裂！而张好好的袅袅歌韵，却还压过“众音 ”，穿透高阁，直上云衢！白居易《琵琶行》表现 商女奏乐之妙，全借助于连翩的比喻描摹；此诗则运用高度的夸张，从伴奏器乐的不胜竞逐中，反衬少女歌喉的清亮遏云，堪称别开蹊径。
一位初登歌场的少女，一鸣惊人，赢得了观察使大人的青睐。她从此被编入乐籍，成了一位为官家卖唱的歌妓。未更人事的张好好，自然不懂得，这失去自由的乐妓生涯，对于她的一生意味着什么。她大约到是满心喜悦地以为，一扇富丽繁华的生活之门，已向她砰然打开——那伴着“主公”在彩霞满天的秋日，登上“龙沙”山（南昌城北）观浪，或是明月初上的夜晚 ，与幕僚们游宴“东湖”的生活 ，该有多少乐趣 ！最令诗人惊叹的 ，还是张好好那日愈变化的风韵 ：“玉质随月满，艳态逐春舒。绛唇渐轻巧，云步 转虚徐”——不知不觉中，这位少女已长成风姿殊绝的美人 ！当沈传师“旌旆”东下 、调任宣歙观察使时，自然没忘记把她也“笙歌随舳舻”地载了去。于是每遇霜秋、暖春，宣城的谢朓楼，或城东的“句溪”，就有了张好好那清亮歌韵的飞扬。这就是诗之二节所描述的张好好那貌似快乐的乐妓生活——诗人当然明白 ，这种“身外（功业 、名声）任尘土，樽前极欢娱”的“欢娱 ”，对于一位歌妓来说，终竟只是昙花 一现，并不能长久。但他当时怎么也没预料，那悲惨命运之神的叩门，对张好好竟来得如此突然。而这一节之所以极力铺陈张好好美好欢乐的往昔，也正是为了在后文造成巨大的逆转，以反衬女主人公令人惊心的悲惨结局。
这结局在开始依然带有喜剧色彩：“飘然集仙客，讽赋欺相如。聘之碧瑶珮载以紫云车（仙人所乘）”。
那风度翩翩、长于“讽赋”的聘娶者，就是曾任“集仙殿”校理的沈传师。诗序称他“以双鬟（一千万钱）纳之”，可见颇花费了一笔钱财，故诗中以“碧瑶珮”、“紫云车”等夸张之语，将这出“纳妾”喜剧着力渲染了一番 。张好好呢，大约以为终于有了一个归宿， 生活拘检起来 ，正如传说中的天台仙女一般 ，关闭“洞门 ”，不再与往日熟知的幕僚交往 。“洞闭水声远，月高蟾影孤”二句，叙女主人公为妾景象，虽语带诙谐，字里行间毕竟透露着一种孤清幽寂之感，它似乎暗示着，女主人公身为侍妾，生活过得其实并不如意。
诗情的逆转，是数年后的一次意外相逢 ：“洛城 重相见 ，绰绰为当垆 ”——当年那绰约风姿的张好好 ，才不过几年 ，竟已沦为卖酒东城的“当垆”之女！这该令诗人多么震惊。奇特的是，当诗人揭开张好好生涯中最惨淡的一幕时，全不顾及读者急于了解沦落真相，反而转述起女主人公对诗人的关切询问来：
“怪我苦何事，少年垂白须？朋游今在否？落拓更能无”？此四句当作一气读，因为它们在表现女主人公的酸苦心境上，简直妙绝——与旧日朋友的相逢，竟是在如此尴尬的场合；张好好纵有千般痛楚，又教她怎样向友人诉说？沉沦的羞惭，须得强加压制，最好的法子，便只有用这连串的问语来岔开了。深情的诗人何尝不懂得这一点？纵有千种疑问，又怎忍心再启齿相问！诗之结尾所展示的，正是诗人默然无语，在“凉风生座隅”的悲哀中，凝望着衰柳、斜阳，扑簌簌流下满襟的清泪——使得诗人落泪不止的，便是曾经以那样美好的歌喉，惊动“高阁”“华筵”，而后又出落得“玉质”、“绛唇”、“云步”“艳态”的张好 好的不幸遭际；便是眼前这位年方十九，却已饱尝人间酸楚 ，终于沦为卖酒之女、名震一时的名妓！这首诗正以如此动人的描述，再现了张好好升浮沉沦的悲剧生涯，抒发了诗人对这类无法主宰自己命运的苦难女子的深切同情。作为一首叙事诗，诗人把描述的重点，全放在回忆张好好昔日的美好风貌上；并用浓笔重彩，表现她生平最光彩照人的跃现。只是到了结尾处，才揭开她沦为酒家“当垆”女的悲惨结局。这在结构上似乎颇不平衡。然而，正是这种不平衡，便在读者心中，刻下了张好好最动人美丽的形象；从而对她的悲惨处境，激发起最深切的同情。在鲜明的反衬和命运的急剧逆转中，表现对摧残、伤害美好、善良女子的社会的遗憾和抗议。
【作者介绍】
杜牧（803－853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，祖父杜佑是中唐有名的宰相和学者。大和二年（828年）进士，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史等职，后入为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。以七言绝句著称，境界特别宽广，寓有深沉的历史感。如《赤壁》、《题乌江亭》、《过华清宫》、《泊秦淮》、《清明》、《江南春绝句》、《山行》等都是流传至今的名篇。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世，《全唐诗》收其诗八卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
在寒山吹着笛子呼唤春回大地，被谪迁的人彼此对望不禁泪湿衣。
晚上洞庭湖畔停宿的无数大雁，还没等到天亮就都急切地往北飞。
注释
⑴寒山：地名，在今江苏徐州市东南，是东晋以来淮泗流域的战略要地，屡为战场。
⑵迁客：指遭贬斥放逐之人。作者此刻被贬谪，也属“迁客”之列。相看：一作“相逢”。
参考资料：
1、 彭定求 等．全唐诗（上）．上海：上海古籍出版社，1986：718 2、 于海娣 等．唐诗鉴赏大全集．北京：中国华侨出版社，2010：316寒山是贞观时代的诗僧。长期住在天台山寒岩，诗就写刻在山石竹木之上，共六百首，现存三百余首。语言明浅如话，有鲜明的乐府民歌风，内容除用形象演说佛理之外，多描述世态人情，山水景物，诗风幽冷，别具境界。
【作品介绍】
这首诗通过描绘赤地千里的凄凉景像，从一个侧面反映出唐末动乱和人民陷于深重灾难的现实，揭露了战争的罪恶，透露出人生如梦的感叹。
【原文】
乱后春日途经野塘
世乱他乡见落梅，野塘晴暖独徘徊。
船冲水鸟飞还住，袖拂杨花去却来。
季重旧游多丧逝，子山新赋极悲哀。
眼看朝市成陵谷，始信昆明是劫灰。
【赏析】
阳春三月，阳光灿烂，春风和煦，气候晴暖，正是令人陶醉之时；花红柳绿，野塘清幽，小渡无人，杨花飞絮，恰是赏心悦目之地。若是太平盛世，文人墨客面对如此良辰美景，难免挥毫寄兴，抒发恬淡静谧的情怀，写出几许陶、谢、王、孟般清新自然的优美诗句。然而，饱经了离乱颠波之苦的韩偓，却早没了那份闲情逸致。此时，他的思想感情更近于安史之乱时杜甫那沉郁悲怆的情怀，“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心”那样的心境。
“世乱他乡见落梅，野塘晴暖独徘徊。”诗一开头，便点明了“世乱”这样一个大的背景。“见落梅”而人在“他乡”，便会自然而然地联想到家乡的梅花。南方“他乡”的梅花已落，而远在千里之外的故乡（韩偓为京兆万年人）梅花恐怕刚刚绽放吧。由此又想到故乡是否依旧，亲人们是否还都平安。然而，这一切却无从得知。此时诗人在这荒凉的野塘之畔独自徘徊。接下来二句“船冲水鸟飞还住，袖拂杨花去却来”虽是写眼前野渡无人、花鸟自得的悠然景色，实际上却通过环境的死寂，侧面地呈现出战乱所造成的百姓流离，人口锐减的现实。“飞还住”、“去却来”又恰恰代表着诗人的悲怨忧虑，表现了“剪不断、理还乱”，挥之不去，拂之还来的烦恼思绪。
“季重旧游多丧逝，子山新赋极悲哀。”这是借用古人的故事，来叙述自己的痛苦境遇。“季重”是三国时代吴质的字。他和曹丕、曹植兄弟以及徐干、陈琳、应玚、刘桢等人交谊很深。徐干等四人均于公元217年（建安二十二年）死于瘟疫。曹丕后来在给吴质的信中提到此事，表示痛心。“子山”是庾信的字，他出使西魏，被迫留仕北朝。曾作《哀江南赋》来抒发国破家亡之感，极为感人。赋序说：“不无危苦之词，惟以悲切为主。”诗人这里以季重、子山自比，说旧游之处许多老友都已死掉了，自己近来所作诗文极尽悲哀。这两句，用典极为贴切、恰当，从大的社会历史背景，到具体的感情脉络，典故与现实都息息相关。因而，不仅淋漓尽致地表达出了诗人的思想感情，而且，大大丰富了语言的容量。
最后二句：“眼看朝市成陵谷，始信昆明是劫灰，”也是用典。“朝市”，朝廷与市肆。“陵谷”高岸、深谷。“劫灰”佛家用语。佛教认为，天地经过一段时间，劫火延烧，万物都变成灰烬，然后再从头开始，谓之一劫。据传，汉武帝开掘昆明池，在池底发现许多黑灰。到东汉明帝时，胡僧竺法兰来中国，说：“世界终尽，劫火洞烧，此灰是也。”这二句是说：我亲身经历了战乱眼看着繁华的都市化为灰烬，夷为荒凉的平地，才相信昆明池底之物确是劫灰，天地确是由成而毁。从“眼看”到“始信”，不仅说明了变迁之大令人难以置信，而且，其中蕴藏着人生如梦的深切悲伤和无力回天的哀诉。有着痛定思痛的彻骨之恨。语虽淡，但情至深。
这首诗在艺术上最大的特点，是情感脉络清晰、连贯，节奏性很强，使声音韵律与心绪的律动和谐统一。首联是引子，触景生情；颔联主要表达一种情绪，创造出浓郁的悲怆气氛。颈联直切主题，镂刻入骨，鲜明而深沉。尾联写所思所悟，言有尽而味无穷。
【作者介绍】
韩偓 （842或844-923或941）唐末诗人。字致尧（一作致光），小字冬郎，自号玉山樵人，京兆万年（今陕西西安东南）人。公元889年（龙纪元年）登进士第。始佐河中幕府，累迁左谏议大夫。公元901年（天复元年），为翰林学士，迁中书舍人。黄巢起义军入长安，从昭宗至凤翔，升任兵部侍郎、翰林承旨，深得昭宗信任，欲拜相，固辞不受。为人正直，因忤朱温，两遭贬谪。又诏复为翰林学士，惧不赴任，入闽依王审知。韩偓十岁能诗，其诗工于七言近体，词彩绮丽，悱恻柔婉。部分诗作反映了一定的社会现实。所著《香奁集》多写闺中艳情，有“香奁体”之称。有《玉山樵人集》。《全唐诗》录存其诗四卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
《旅泊遇郡中叛乱示同志》是唐末现实主义诗人杜荀鹤的诗作。此诗不仅深刻真实地反映了唐末动乱的社会现实，而且饱含作者的满腔激情。
【原文】
旅泊遇郡中叛乱示同志
握手相看谁敢言，军家刀剑在腰边。
徧收宝货无藏处，乱杀平人不怕天。
古寺拆为修寨木，荒坟开作甃城砖。
郡侯逐出浑闲事，正是銮舆幸蜀年。
【赏析】
“乱世英雄起四方，有枪就是草头王”，正是中国封建社会动乱年代的生动写照。公元881年（唐僖宗中和元年），黄巢起义军占领长安，銮舆西迁。各地地方军阀、地主武装拥兵自重并趁乱抢夺财物，迫害人民，到处发生着流血恐怖事件。在这些“乱世英雄”心中，天理，王法，朝廷命官等，全都不算回事。韦庄《秦妇吟》就写过官军的纵暴：“自从洛下屯师旅，日夜巡兵入村坞。匣中秋水拔青蛇，旗上高风吹白虎。入门下马若旋风，罄室倾囊如卷土。”而当年杜荀鹤旅途停舟于池州（今安徽贵池。唐时一称秋浦郡），遇郡中发生兵变，郡守被乱军逐出，恐怖覆盖秋浦。诗人目睹这一切，忧心如焚。“诗可以怨”，或者说“愤怒出诗人”。他写了这篇《旅泊遇郡中叛乱示同志》，留下了宝贵的历史见证。
“握手相看谁敢言，军家刀剑在腰边。”诗人落笔就描绘了郡中叛乱后的恐怖世相。人们握手相看，道路以目，敢怒而不敢言，这是一种极不正常、极为压抑的情况。对于它的原因，只轻轻一点：“军家刀剑在腰边”，“在腰边”三字极妙，暴力镇压的威慑，不待刀剑出鞘，已足以使人侧目。乱军的跋扈，百姓的恐慌，诗人的不安，尽在不言之中。这种开门见山的作法，使人感到这诗不是写出来的，而是按捺不住的激发。
“徧（遍）搜宝货无藏处，乱杀平人不怕天。”二句承上“军家刀剑”，直书乱兵暴行。他们杀人越货，全是强盗的行为。其实强盗还害惧王法，还不敢如此明火执杖，肆无忌惮。“平人”即平民（避太宗名讳改“民”为“人”），良民，岂能杀？更岂能乱杀？“杀”字前着一“乱”字，则突出行凶者面目的狰狞，罪行的令人发指。“不怕天”三字亦妙，它深刻地写出随着封建秩序的破坏，人的思想、伦常观念也混乱了。正常时期不怕王法的人，也应怕天诛。但天子威风扫地的末世，天的权威也动摇了，恶人更成“和尚打伞”，为所欲为。
更有甚者：“古寺拆为修寨木，荒坟开作甃城砖”（甃音zhòu，用砖砌造），拆寺敞坟，在平时会被视为极大的罪孽，恶在不赦，此时却发生在青天白日下。战争造成大破坏，于此也可见一斑，参阅以《秦妇吟》“采樵斫尽杏园花，修寨诛残御沟柳”，尤觉真切。诗人通过搜宝货、杀平人、拆古寺、开荒坟等时事，生动地表现了满目疮痍的社会情况，同时也表现了对乱军暴行的咬牙切齿。
现实很残酷，问题很多，然而诗人不知道应该怎么办。他也老老实实承认了这一点：“郡侯逐出浑闲事，正值銮舆幸蜀年。”这像是无可奈何的叹息，带着九分伤心和一分幽默：这种局面，连一方“诸侯”的刺史都毫无办法。不但无法，他还自身难保，让“刀剑在腰边”的乱军轻易地撵了，全不当回事儿。不但郡守如此，皇帝老官也自身难保，被黄巢、尚让们赶出长安，也全不算回事了。“銮舆幸蜀”，不过是好听一点的说就而已。诗末的潜台词是：如今皇帝蒙尘，郡守被赶，四海滔滔，国无宁日。你我同仁空怀忧国忧民之诚，奈何无力可去补苍天。只好写下这一页痛史，留与后人评说吧。
【作者介绍】
杜荀鹤（846～904）晚唐现实主义诗人。字彦之，号九华山人，池州石埭（今安徽石台）人。相传为杜牧出妾之子。出身寒微。曾数次上长安应考，不第还山。黄巢起义军爆发，他从长安回家。后游大梁（今河南开封），献诗于朱温。温为他送名礼部，得中大顺进士。得第后因政局动乱，复还旧山。受田頵重视，用为从事。田頵败死，朱温表荐他，授翰林学士、主客员外郎，患重疾，旬日而卒。杜荀鹤提倡诗歌要继承风雅传统，反对浮华，其诗语言通俗、风格清新，后人称“杜荀鹤体”。部分作品反映唐末军阀混战局面下的社会矛盾和人民的悲惨遭遇，当时较突出，宫词也很有名。有《唐风集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
悲叹昔日还在园林里游玩的情景，今年春天花开鸟鸣更引发我在边疆的哀愁。
独自怜惜从京城里出来的人往南逃，真羡慕湘江的水呀，你却往北流去！
注释
①迟日：春日。《经·七月》：“春日迟迟，采繁祁祁。”
②悲昔游：作者旧游之地，因放逐再次经过感到悲伤。
③边愁：流放边远地区产生的愁绪。
④京国：指长安。
【作品介绍】
《对芳树》是唐朝诗人韦应物的所作的一首悼亡诗，作者因看到园中的花树，依然一片生机，而攀条摘花的人，却已逝去，生出了物是人非之感。
【原文】
对芳树
迢迢①芳园树，列映清池曲②。
对此伤人心，还如故时绿。
风条③洒余霭，露叶承新旭④。
佳人不可攀，下有往来躅⑤。
【注释】
①迢迢（tiáo）：遥远的样子。
②曲：曲折之处。
③风条：受风的枝条。霭：云气。 余霭：指残余的雾气。
④新旭（xù）；朝阳。
⑤躅（zhú）：足迹。
【白话译文】
高大美好的园中花树，排列的倒映在弯弯曲曲的清水池中。芳树新美，远枝摇摇，在微风中露水从远枝风条中抛洒；露叶青翠如碧，迎接着朝阳的升起，承受着旭光的照耀，显得新美可爱，生机盎然，然而看着这个却伤人心。不要随意攀折这芳菲佳树，树下有佳人徘徊往返的脚印。
【创作背景】
诗人于公元762年（宝应元年）结婚，时年二十六岁。婚后十几年，夫妻“宾敬如始来”，感情非常融洽。不幸妻子中年病逝，抛下丈夫和儿女。中年丧偶是人生最大的不幸，更何况他们是一对感情深挚的夫妻。诗人异常感伤，写下悼亡诗十九首，这是其中的一首。
【赏析】
首二句是起兴兼比喻：“迢迢芳园树，列映清池曲。”这两句既是对园中实景的生动描绘，也是对昔日美好夫妻生活的比喻。比喻美好的夫妻，如鱼得水之欢欣，如芳林映清池之和谐。但是，妻子故去了，园中之景尚存，怎么不伤人心呢？
因而引出次二句的慨叹：“对此伤人心，还如故时绿。”芳树碧绿，池水清清，美景一如故旧，唯独不见妻子的倩影。物依旧，人已故。睹物思人，诗人追念之情缕缕传出。
颈联“风条洒余霭，露叶承新旭”，是承“还如故时绿”而来，显得芳树新美，远枝摇摇，生机盎然。然而诗人写这清景佳趣，并非要抒发“赏心悦目”之思，而是要表达其“坐念绮窗空，翻伤清景好”之慨，抒发的是“空游昨日地，不见昨日人”之怅惘。这里是以乐景写哀情，借美景反衬内心的伤感。
诗末直接将芳树看作故妻：“佳人不可攀，下有往来躅。”视芳树如故妻，因而不要使其受到半点损伤。自己也需时时在芳树下徘徊停留，精心地保护她。
本诗纯用比兴之体，字面均写对园中碧树清池的喜爱、伤、感、依恋之情，而处处流露对故妻的痛悼恋旧之思。这种不即不离的悼亡之作，令人读来倍感真挚动人。
【作者介绍】
韦应物（737～792或793）唐代诗人。长安（今陕西西安）人。15岁起以三卫郎为玄宗近侍，出入宫闱，扈从游幸。早年豪纵不羁，横行乡里，乡人苦之。安史之乱起，玄宗奔蜀，流落失职，始立志读书，少食寡欲，常“焚香扫地而坐”。代宗广德至德宗贞元间，先后为洛阳丞、京兆府功曹参军、鄂县令、比部员外郎、滁州和江州刺史、左司郎中、苏州刺史。世称韦江州、韦左司或韦苏州。韦应物是山水田园诗派诗人，与王维、孟浩然、柳宗元并称“王孟韦柳”。其山水诗景致优美，感受深细，清新自然而饶有生意。今传有10卷本《韦江州集》、2卷本《韦苏州诗集》、10卷本《韦苏州集》。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
唐彦谦（？～893）字茂业，号鹿门先生，并州晋阳（今山西省太原市）人。咸通末年上京考试，结果十余年不中，一说咸通二年（861）中进士。乾符末年，兵乱，避地汉南。中和中期，王重荣镇守河中，聘为从事，累迁节度副使，晋、绛二州刺史。光启三年(887)，王重荣因兵变遇害，他被责贬汉中掾曹。杨守亮镇守兴元（今陕西省汉中市）时，担任判官。官至兴元（今陕西省汉中市）节度副使、阆州（今四川省阆中市）、壁州（今四川省通江县）刺史。晚年隐居鹿门山，专事著述。 昭宗景福二年（893）卒于汉中。
【作品介绍】
《夜归鹿门歌》是唐代诗人孟浩然的作品。此诗通过描写诗人夜归鹿门山的所见所闻所感，抒发了诗人的隐逸情怀。整首诗按照时空顺序，分别写了江边和山中两个场景，上个场景着眼于钟鸣、争渡、向江村、归鹿门等人物的动态描绘，下个场景侧重于月照、岩扉、松径等静态刻画，先动后静，以动衬静，写出鹿门清幽的景色，表现诗人恬静的心境，同时在清闲脱俗的隐逸情趣中也隐寓着孤寂无奈的情绪。全诗笔法顺畅，语言质朴，情感真挚。
【原文】
夜归鹿门歌⑴
山寺钟鸣昼已昏⑵，渔梁渡头争渡喧⑶。
人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。
鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处⑷。
岩扉松径长寂寥⑸，惟有幽人自来去⑹。
【注释】
⑴鹿门：山名，在襄阳。汉末著名隐士庞德公因拒绝征辟，携家隐居鹿门山，从此鹿门山成了隐逸圣地。
⑵昼已昏：天色已黄昏。
⑶渔梁：洲名，在湖北襄阳城外汉水中。《水经注·沔水》中记载：“襄阳城东沔水中有渔梁洲，庞德公所居。”喧：吵闹。
⑷庞公：庞德公，东汉襄阳人，隐居鹿门山。荆州刺史刘表请他做官，不久后，携妻登鹿门山采药，一去不回。
⑸岩扉：石门。
⑹幽人：隐居者，诗人自称。
【白话译文】
山寺里的钟声响起，天色已经昏暗，渔梁渡口人们争着过河喧闹不已。行人沿着沙岸向江村走去，我乘着小舟返回鹿门。鹿门山的月亮照清楚了朦胧的树影。不觉中忽然来到庞公隐居的地方。岩穴的山门及松间的小路静悄悄的，只有我这个隐者独自来来去去。
【创作背景】
孟浩然家在襄阳城南郊外，岘山附近，汉江西岸，名曰“南园”或“涧南园”。题中鹿门山则在汉江东岸，沔水南畔与岘山隔江相望，距离不远，乘船前往，数时可达。汉末著名隐士庞德公，因拒绝征辟，携家隐居鹿门山，从此鹿门山就成了隐逸圣地。
据《襄阳记》载：“鹿门山旧名苏岭山。建武中，襄阳侯习郁立神祠于山，刻二石鹿夹神庙道口，俗因谓之鹿门庙，后以庙名为山名，并为地名也。”孟浩然早先一直隐居岘山南园的家里，四十岁赴长安谋仕不遇，游历吴、越数年后返乡，决心追步乡先贤庞德公的行迹，特为在鹿门山辟一住处。偶尔也去住住，其实是个标榜归隐性质的别业。此诗当作于作者四十岁后隐居鹿门时，所以题目“夜归鹿门”。
【赏析】
开篇二句写诗人傍晚江行的见闻。首句写白昼已尽，黄昏降临，幽僻的古寺传来了报时的钟声，次句写沔水口附近的渔梁渡头人们急于归家时抢渡的喧闹，首句表现的是安宁静谧的环境，次句却表现喧嚣，形成了鲜明而强烈的比照，这是远离人寰的禅境与喧杂纷扰的尘世的比照。
第二联，前句承"渔梁"诗意，是写村人各自上岸还家；后句承"山寺"诗意，写自己回到鹿门。这两句是以人归引出自归，作为前文的具体补述。两种归途展现两样不同的心境，这又是一个比衬，从中表现出诗人与世无争的隐逸志趣和不慕荣利的淡泊情怀。
第三联，鹿门山的林木本为暮霭所笼罩，朦胧而迷离，山月一出，清光朗照，暮雾竟消，树影清晰。诗人完全被大自然陶醉，他忘情地攀登着崎岖的山路，不知不觉间来到了庞公昔时隐居的地方。这微妙的感受，亲切的体验，表现出隐逸的情趣和意境，隐者为大自然所融化，至于忘乎所以。庞公，即庞德公，东汉隐士。《后汉书·逸民传》载 ："庞公者 ，南郡襄阳人也.；荆州刺史刘表数延请，不能屈，后遂携其妻子登鹿门山，因采药不返。"孟浩然仰慕庞公的志节，他在《登鹿门山怀古》中也吟有"昔闻庞德公，采药遂不返。隐迹今尚存，高风邈已远"的诗句。
最后二句，这"幽人"，既指庞德公，也是自况，因为诗人彻底领悟了"遁世无闷"的妙趣和真谛，躬身实践了庞德公"采药不返"的道路和归宿。山岩之内，柴扉半掩，松径之下，自辟小径。这里没有尘世干扰，唯有禽鸟山林为伴，隐者在这里幽居独处，过着恬淡而寂寥的生活。
全诗虽歌咏归隐的清闲淡素，但对尘世的热闹仍不能忘情，表达了隐居乃迫于无奈的情怀。感情真挚飘逸，于平淡中见其优美，真实。显然，这首诗的题材是写 “夜归鹿门，读来颇象一则随笔素描的山水小记。但它的主题是抒写清高隐逸的情怀志趣和道路归宿。诗中所写从日落黄昏到月悬夜空，从汉江舟行到鹿门山途，实 质上是从尘杂世俗到寂寥自然的隐逸道路。
诗人以谈心的语调，自然的结构，省净的笔墨，疏豁的点染，真实地表现出自己内心的体验和感受，动人地显现出恬然超脱的隐士形象，形成一种独到的意境和风格。前人说孟浩然诗“气象清远，心悰孤寂”，而“出语洒落，洗脱凡近”（《唐音癸签》引徐献忠语）。
这首七古倒很能代表这些特点。从艺术上看，诗人把自己内心体验感受，表现得平淡自然，优美真实，技巧老到，深入浅出，是成功的，也是谐和的。也正因为诗人真实地抒写出隐逸情趣，脱尽尘世烟火，因而表现出消极避世的孤独寂寞的情绪。
此诗先写渡口的喧闹，再写居所只有自己独来独去的幽静。因为东汉时的著名隐士庞德公也曾在这里住过，追慕和自照便自然地融为一体，浑然成篇。
【作者介绍】
孟浩然（689～740），唐代诗人。本名浩，字浩然。襄州襄阳人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又被称为孟山人。早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隐士终身。曾隐居鹿门山，生了六子。诗与王维并称“王孟”。其诗清淡，长于写景，多反映山水田园和隐逸、行旅等内容，绝大部分为五言短篇，在艺术上有独特的造诣。有《孟浩然集》三卷，今编诗二卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
【作品介绍】
815年（元和十年），元稹自唐州奉召还京，春风得意，道经蓝桥驿，在驿亭壁上留下一首《留呈梦得、子厚、致用》的七律。八个月后，白居易自长安贬江州，满怀失意，经过这里，读到了元稹这首律诗。前后八个月，风云变幻如此诡谲，白居易感慨万千地写下这首绝句《蓝桥驿见元九诗》。
【原文】
蓝桥驿见元九诗
蓝桥春雪君归日，秦岭秋风我去时。
每到驿亭先下马，循墙绕柱觅君诗。
【赏析】
元稹题在驿亭的那首诗说：“千层玉帐铺松盖，五出银区印虎蹄。”“玉帐”、“银区”说明他经过这里时正逢春雪，所以白居易的诗一开头就说：“蓝桥春雪君归日”。元稹西归长安，事在初春，小桃初放；白居易东去江州，时为八月，满目秋风，因此，第二句接上“秦岭秋风我去时”。“秦岭”泛指商州道上的山岭，是白居易此行所经之地。白居易被贬江州，自长安经商州这一段，与元稹西归的道路是一致的。在蓝桥驿既然看到元稹的诗，后此沿途驿亭很多，还可能留有元稹的题咏，所以三、四句接着说：“每到驿亭先下马，循墙绕柱觅君诗。”
这首绝句，表面上只是平淡的征途纪事，顶多不过表现白居易和元稹交谊甚笃，爱其人而及其诗而已。其实，这貌似平淡的二十八字，却暗含着诗人心底下的万顷波涛。
元稹于810年（元和五年）自监察御史贬为江陵士曹参军，经历了五年屈辱生涯。到元和十年春奉召还京，他是满心喜悦、满怀希望的。题在蓝桥驿的那首七律的结句说：“心知魏阙无多地，十二琼楼百里西。”那种得意的心情，简直呼之欲出。可是，好景不常，他正月刚回长安，三月就再一次远谪通州。所以，白居易诗第一句“蓝桥春雪君归日”，是在欢笑中含着眼泪。更令诗人难堪的是：正当他为元稹再一次远谪而难过的时候，他自己又被贬江州。那么，被秦岭秋风吹得飘零摇落的，又岂只是白居易一人而已，实际上，这秋风吹撼的，正是两位诗人共同的命运。春雪、秋风，西归、东去，道路往来，风尘仆仆，这道路，是一条悲剧的人生道路。“每到驿亭先下马，循墙绕柱觅君诗”，诗人处处留心，循墙绕柱寻觅的，不仅是元稹的诗句，更是元稹的心，是两人共同的悲剧道路的轨迹。友情可贵，题咏可歌，共同的遭际，更是可泣。而这许多可歌可泣之事，诗中一句不说，只写了春去秋来，雪飞风紧，让读者自己去寻觅包含在春雪秋风中的人事升沉变化，去体会诗人那种沉痛凄怆的感情。这正是“言浅而深，意微而显”。
一首诗总共才二十八个字，却容纳这么多丰富的感情，这是不容易的。关键在于遣词用字。如，写元稹当日奉召还京，着一“春”字、“归”字，喜悦自明；写诗人远谪江州，着一“秋”字、“去”字，悲戚立见。“春”字含着希望，“归”字藏着温暖，“秋”字透出悲凉，“去”字暗含斥逐。这几个字，既显得对仗工稳，体现了纪时叙事的妙用；又显得感情色彩鲜明，淋漓尽致地进行了抒情写意。尤其可贵的是，结尾处别开生面，以人物行动收篇，用细节刻画形象，取得了七言绝句往往难以达到的艺术效果。这种细节传神，主要表现在“循、绕、觅”三个字上。墙言“循”，表现出诗人是寸寸搜寻；柱言“绕”，表现出诗人是面面俱到；一个“觅”字，片言只字，无所遁形。三个动词连在一句，准确地描绘出诗人在本来不大的驿亭里转来转去，摩挲拂试，仔细辨认的动人情景。而且在七个字中三处使用动词，构成三个意群，吟诵起来，就显得诗句节奏短而急促，如繁弦急管并发，更衬出诗人匆忙、仓促的行动和急切的心情。通过这种传神的细节描绘和动作旋律的烘托，诗人的形象和内心活动，淋漓尽致地展现在读者面前，使读者深深为他怀友思故的真情挚意所感动，激起读者对他遭逢贬谪、天涯沦落的无限同情。一个结句获得如此强烈的艺术效果，更是这首小诗的特色。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
辽阔的草原像被铺在地上一样，四处都是草地。晚风中隐约传来牧童断断续续悠扬的笛声。
牧童放牧归来，在吃饱晚饭后的晚霞时分。他连蓑衣都没脱，就躺在草地上看天空中的圆月。
注释
⑴牧童：放牛放羊的孩子。
⑵铺：铺开。
⑶横野：辽阔的原野。
⑷弄：逗弄，玩弄。
⑸饱饭：吃饱了饭。
⑹蓑衣：用草或棕毛编织成的，披在身上的防雨用具，用来遮风挡雨。
⑺卧月明：躺着观看明亮的月亮。
参考资料：
1、 聂鑫森著．成语·百物：辽宁人民出版社，2011.05：第166页【原文】
草书屏风
何处一屏风，分明怀素踪。
虽多尘色染，犹见墨痕浓。
怪石奔秋涧，寒藤挂古松。
若教临水畔，字字恐（亦作“可”）成龙。
【白话译文】
你从哪里得到这一个屏风？上面分明有怀素书法的踪迹。
虽然字幅上侵蚀了尘色，有些斑驳，但还能够见到墨痕的浓重。
写的字的点就像怪石奔向秋天的山涧，字的竖和勾的笔画就像寒枯的古藤倒挂在古松下。
如果把屏风放到水边，每个字恐怕都要化成蛟龙，游到水里去了。
【赏析】
琢字解释
这首诗看似咏“屏风”，实际上是咏“屏风”上怀素的草书。它“通过生动精辟的语言形式，极其深刻地描述了怀素草书的飞动气势和苍劲形象，以及它那无穷的生命力。是为唐人论书名篇之一（洪丕谟《书论选读》）。
怀素，字藏真，湖南长沙人。原姓钱，幼年便出家做了和尚。生卒年月不可考，活动当在公元八世纪，即唐代中叶。他曾师事张旭、颜真卿等著名书法大师，勤奋好学，后遂以狂草知名，兴到笔运，如骤雨急旋，随手万变，而合乎法度，成为一代大师。他的草书名盛一时，到后来，他的书迹更为人所珍爱，虽片纸只字，亦价值连城。他留存下来的墨迹有《自叙帖》、《苦笋帖》、《食鱼帖》和《千字文》等，皆系草书，有影印本传世。其中尤以狂草《自叙帖》为最出众有名。
怀素的草书到了韩所在的晚唐、五代，愈来愈为世所珍爱。韩偓不仅精于诗歌，对书法也有一定造诣。据宋代《宣和书谱》卷十载：“考其（指韩偓）字画，虽无誉于当世，然而行书亦复可喜。尝读其《题怀素草书诗》（按即《草书屏风》）云云，非潜心字学，其作语不能迨此。后人有得其《石本诗》以赠，谓字体遒丽，辞句清逸。”由于韩偓对书法有爱好和研究，因而他对怀素遗留在屏风上的草书墨迹表示了极大的爱好。
琢句解释
起句
“何处一屏风，分明怀素踪。”
一开始就以问句突起，好像十分激动地在问主人：“您从哪里得到的这个屏风啊？”惊喜万分之态，溢于言外。而且紧接着就立刻判断，这个分明是怀素的笔迹（“踪”是踪迹，这里指笔迹）。这充分说明他平日对书法极为留心，尤其是对怀素的草书风格十分熟悉，如故人相逢，一眼便认了出来。接下来，作者在惊喜中对屏风上的整幅墨迹作了审视。
承句
“虽多尘色染，犹见墨痕浓。”
前一句从“尘色染”中，看出墨迹流传已久，古色古香，弥足珍贵；但由于长期辗转流传，字幅上侵蚀了尘色，有些斑驳，诗人在极端爱惜中也流露出一丝惋惜之意。后一句说虽然蒙上了很多尘色，但还是可以看见那浓黑的墨迹，从“墨痕浓”三字中，仍满含着诗人的惊喜爱惜之情。这里一个“浓”字，生动地描述出怀素草书中那种笔酣墨饱、痛快淋漓的特点，已经把整幅字中体现的风格和意境初步传达给读者，十分形象准确。
前四句一句一转，“何处”、“分明”、虽多”、“犹见”，在转折中步步顿宕，峰回路转，引人入胜，作者的惊悦之情在诗行中不停地跃跃。但一气贯通，流转自如，其欢欣的情绪，犹如一条活泼的小溪，在曲折中畅流而下。这四句显得极为自然，完全是一片真情的流露，读来仿佛如见当时情形。到后四句，作者采用比喻的手法，对字幅中的点画作了具体描述，把这一高度抽象的艺术，十分具体、形象地再现读者面前，而且具有怀素书法的特点，使人欣赏赞叹不已。
转句
“怪石奔秋涧，寒藤挂古松。”
这两句先是从点画来赞美怀素书法的刚劲有力。前一句是说怀素草书中的点，好像怪石正在向秋涧奔走。这一比喻形象奇特，但有由来。晋代卫夫人（笔阵图）说：点，要如“高峰坠石，磕磕然实如崩也”这里在“石”前加一“怪”字，就表明它不同一般，体现出怀素草书的“狂”的特色。在“怪石”与“秋涧”间着一“奔”字，充分表现了草书中“点”画在映带时那种迅疾有力的动势，十分形象生动。后一句是说怀素草书中竖和弧钩笔画，真像枯藤（即“寒藤”）挂在古松上，这个比喻从欧阳询来。欧阳询《八诀》说：竖，要如“万岁之枯藤”；弧钩，要如“劲松倒折，落挂石崖”。“藤”、“松”已有劲健意味，再用“寒”、“古”来形容，就更具苍劲感。两句中虽只点出点、竖和弧钩这些个别笔画，但却在怀素草书中具有代表性，其他笔画概可想见，那种中锋运笔时饱满、刚劲、浑厚的效果，鲜明地凸现出来。而且，这些“怪石奔秋涧，寒藤挂古松”的点画，构成了狂放、豪纵的整幅气度，无一字不飞动，无一字不活泼，体现了生动活泼的气韵。这是书法作品中很难达到的高妙境界。这屏风上生动的草书，激动着诗人的心，不禁萌发奇妙的想象。
合句
“若教临水畔，字字恐成龙。”
如果把屏风搬到水边，每个字恐怕都要化成龙，游到水里去了。这一想象更为奇特，但也并非无来处。古人把写草书比为“笔走龙蛇”，如李白《草书歌行》：“时时只见龙蛇走，左盘右蹙如惊电。”因为笔画的盘绕曲折，有如龙蛇迅速有力的游动。从这个比喻中，可见怀素草书是何等的笔势飞矫，生动活泼，显现了旺盛的活力。另外，古人常以“龙跳天门，虎卧凤阙”来比喻“书圣”王羲之的字，此处隐然以怀素比王羲之，可见推许之高。“恐”字，不仅有估计的意思，也还恐怕它真化为龙，从水中飞走，而失去这珍贵难得的字幅的意思，有一种风趣的意味隐含其中，曲折委婉地表达了对怀素草书遗墨的万分珍爱之情，使前四句那种惊喜神情一直贯穿到结束，全诗洋溢着充沛的激情。诗人从屏风写起，然后写怀素草书，写怀素草书又先表现整体感觉，然后再以形象的笔墨作具体的描述，全诗层层深入，步步递进，最后又以神奇的想象结尾，留下回味不尽的余意，同篇首暗中照应，在章法上显得严谨、完整，表现出精心的安排。特别是形象的生动描写，激情的强烈抒发，使全篇荡漾着盎然诗意，语语动人心弦，具有很强的艺术感染力。
【作者介绍】
韩偓 （842或844-923或941）唐末诗人。字致尧（一作致光），小字冬郎，自号玉山樵人，京兆万年（今陕西西安东南）人。公元889年（龙纪元年）登进士第。始佐河中幕府，累迁左谏议大夫。公元901年（天复元年），为翰林学士，迁中书舍人。黄巢起义军入长安，从昭宗至凤翔，升任兵部侍郎、翰林承旨，深得昭宗信任，欲拜相，固辞不受。为人正直，因忤朱温，两遭贬谪。又诏复为翰林学士，惧不赴任，入闽依王审知。韩偓十岁能诗，其诗工于七言近体，词彩绮丽，悱恻柔婉。部分诗作反映了一定的社会现实。所著《香奁集》多写闺中艳情，有“香奁体”之称。有《玉山樵人集》。《全唐诗》录存其诗四卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
译文
去年那花开时节我们依依惜别，如今花开时节我们分别已一年。
世事渺茫自我的命运怎能预料，只有黯然的春愁让我孤枕难眠。
多病的身躯让我想归隐田园间，看着流亡的百姓愧对国家俸禄。
早听说你将要来此地与我相见，我到西楼眺望几度看到明月圆。
注释
⑴李儋（dān）元锡：李儋，曾任殿中侍御史，为作者密友；元锡，字君贶，为作者在长安鄠县时旧友。
⑵春愁：因春季来临而引起的愁绪。黯黯：低沉暗淡。一作“忽忽”。
⑶思田里：想念田园乡里，即想到归隐。
⑷邑有流亡：指在自己管辖的地区内还有百姓流亡。愧俸钱：感到惭愧的是自己食国家的俸禄，而没有把百姓安定下来。
⑸问讯：探望。
参考资料：
1、 彭定求 等．全唐诗（上）．上海：上海古籍出版社，1986：438 2、 于海娣 等．唐诗鉴赏大全集．北京：中国华侨出版社，2010：257-258 3、 蘅塘退士 等．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首．北京：华文出版社，2009：160译文
明亮的蜡烛吐着缕缕青烟，高举金杯面对精美丰盛的席宴。饯别的厅堂里回忆着朋友的情意融洽，分别后要绕山过水，路途遥远。宴席一直持续到明月隐蔽在高树之后，银河消失在拂晓之中。走在这悠长的洛阳道上，不知什么时候才能相会？
注释
长河：指银河。
注解：首联采用对偶句形式，“青”与“绮”相对，都为绿色的意思。
【作品介绍】
《题稚川山水》是唐代诗人戴叔伦创作的一首七言绝句。这首题咏山水的诗抒发了作者浓厚的思乡之情。
【原文】
题稚川山水
松下茅亭五月凉，汀沙云树晚苍苍。
行人无限秋风思，隔水青山似故乡。
【注释】
汀沙：指靠近水边的沙洲。
思：指的是思乡的感情。
【白话译文】
五月，松下的茅草亭里却凉爽宜人，
白沙覆盖的汀洲和远处的繁茂树林融入了暮色，呈现出一片苍苍茫茫。
路上的行人兴起了无限的思乡之情，
此处的青山绿水也仿佛是自己的故乡了。
【赏析】
山水诗向来多是对自然美的歌咏，但也有一些题咏山水的篇什，归趣并不在山水，而别有寄意。此诗即是一例。
这首题咏稚川山水的小诗，写得风光如画，感情充沛。稚川，所在不详。嘉州南安（四川乐山夹江县）有小河曰：稚川溪，系晋人葛洪炼丹之地。或亲临稚川。从诗中描绘的境界看，像是江南山水之乡。戴叔伦曾先后在新城（今浙江富阳）、东阳（今浙江东阳）当过县令，诗中所咏山水，或在两地中某一处。
前两句即景描写，由近及远。“松下茅亭五月凉”，松下茅亭是诗人观赏稚川山水的立足点和题咏之处。时值仲夏，天气已开始有些暖热，而苍松覆盖下的茅亭却依然凉意袭人，为览眺这一带的山水提供了一个宜人的场所。从下文“行人”之语推测，诗人大概是行旅路经此地，在茅亭歇脚。这就更给这次览眺增添一份不期而遇的欣喜。
次句“汀沙云树晚苍苍”，是茅亭眺望所见的中景和远景。近处有江流，对岸有白沙覆盖的汀洲，再远一点，便是郁郁葱葱的树林。时近傍晚，汀沙云树渐渐融入暮霭，呈现出一片苍苍茫茫的色调。这两句以茅亭为中心，勾勒出一幅有山有水，有风景有人物（诗人自己就在画中）的稚川山水画。“晚”字暗引出下文的乡思，笔法浑然无迹。
“行人无限秋风思，隔水青山似故乡。”“秋风思”用西晋张翰见秋风起，思吴中菰菜、蓴羹、鲈鱼脍，遂命驾归江东的典故，借指乡思，与上文“五月”实写的季节并不矛盾。两句是说，自己这个奔驰道途的客子本就怀有无限乡思，突然发现隔河相望的青山竟有些像故乡那座朝夕相伴的青山。更牵起无限乡思。戴叔伦是润州金坛人，其地有山有水。江南山水有共同特点，在客处旅途乡思无限的情况下，忽见“隔水青山似故乡”，恰似他乡遇故知，其不期而遇的欢喜和亲切感，自不待言。而深究其里，所谓“似”，也只是差似而已。正因为怀着“无限秋风思”，遂不觉移情于景，感到对岸青山似曾相识，而觉其“似故乡”了。而一旦发现“隔水青山似故乡”之后，又反过来进一步增强了对故乡的思念。总之，末句所抒写的虽只是瞬间的感觉和联想，却既有似曾相识的神往，又含不期而遇的欣喜，甚至还有虽“似故乡”而终非故土的喟叹。感情内涵相当复杂。
如果说，前两句堪称“诗中有画”，那么后两句却是画笔所不能到的诗的意境。画面上可以出现行人遥望隔水青山的形象，但却画不出行人心中的“无限秋风思”，更无法画出怀着无限乡思的行人面对隔水青山时所引起的联想和复杂微妙的思绪。
山水画之所以不能代替山水诗，就在于它缺乏抒情的直接性。这首题咏山水的诗之所以成为诗而非画，正在于三、四句融铸了诗人独特的内心感受。其妙处不在于它写出一种较为普遍的思想感情，而在于它写出了这种思想感情独特的发生过程，从而传达出一种特殊的生活况味，耐人含咏。
【作者介绍】
戴叔伦（732-789）唐代诗人。字幼公，一字次公，润州金坛（今江苏金坛县）人。德宗贞元（785-805）年间进士。出生在一个隐士家庭。年少时师从萧颖士，博闻强记，聪慧过人。公元766年（大历元年），在盐铁史刘宴手下任职，后任涪州督赋、抚州刺史，以及广西容州刺史，加御史中丞，官至容管经略使。在任期间政绩卓著。公元789年（贞元五年），上表辞官归隐，客死返乡途中。他当时的诗名很大。他的诗，题材内容丰富，体裁形式多样。今存诗近三百首，《全唐诗》录其诗二卷。更多古诗词赏析内容请关注“墨客网（诗词频道）”（www.mokecn.com/poetry/）
