浅议发绣艺术的特点与风格
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发绣艺术作为传统的民间艺术,隶属于刺绣一大门类,尤以其用材奇特,画绣结合,区别于四大名绣。
发丝较之丝线,其长度、柔软度、色彩等都远不如,增加了针法上与表现效果上的难度与差异,每一根秀发的打结或藏头涉及到作品的整体艺术效果,也是绣制作品的关键技法。运针操作上的难度往往比其它绣品耗时高上数倍,绝大多数作品能达到顺、光、平等效果。在绣品上不留针痕,艺人们的付出是难以言表的,而为了尽量少点痕迹,对画稿的要求亦相应提高,我们讲画绣结合,也是着重考虑了这方面的因素。一方面,要表现发绣的刺绣针法,另一方面,以画面来弥补发绣针痕及乏色。严格地讲,画稿的优劣决定了发绣作品的艺术效果及品位。在一幅作品中,画与绣可以说是平分秋色,画是绣的基础,绣是画的升华。发绣艺术的独特材质及超难技法,决定了画稿的重要作用,一方面,图案需服从于技法,另一方面,画稿又必须具有一定的艺术品位。从发绣的历史来看,作品大多以人物肖像为主,“东方朔像”、“弥勒佛像”、“停琴伫月图”无一不是传统意义上的中国人物画题材,这是和发绣艺术的材质与技法相关联的。而随着发绣艺术的发展、单纯的人物画已远远不能满足今天的艺术需求了。目前,发绣作品的题材是千姿百态,五彩缤纷,涉及到中国画门类的方方面面。古代中国画巨作《清明上河图》、《姑苏繁华图》、《法界源流图》,近代经典画作陈之佛先生的《松龄鹤寿》、徐悲鸿先生的《骏马》、白石老人的《虾》、冯大中先生的《虎》等都已成为发绣艺术的取材作品。而这些经典名画无一不需画师们一丝不苟的精心摹制,不具备相当的艺术品位和水准,是无法表现原作之精华的,而这些绘制的作品,通过艺人施以各种针法,画绣结合,犹如锦上添花,相互辉映,相得益彰。既表现了作品的艺术品位,又于半绣半绘之中形神兼备,给人以一种清新、雅洁、生动、秀丽的艺术享受。