全国第十三届书法篆刻展览(浙江展区)学术讨论会在绍兴举办
- 所属:艺术先知 > 艺术先知 | 阅读:564次
4月10日,全国第十三届书法篆刻展览(浙江展区)学术讨论会在绍兴兰亭书法博物馆举办。
中国书协主席孙晓云,中国书协副主席、篆书委员会主任张继,中国书协副主席、篆刻委员会主任王丹,中国书协副主席、刻字与综合材料创作委员会主任毛国典,中国书协教育委员会副主任、中国美术学院副院长沈浩,中国书协学术委员会委员、中国美院教授戴家妙,以及部分专家学者、入展作者代表、兰亭书法学院师生等两百余人参会。学术讨论会由中国书协副主席潘善助主持。
对应浙江展区篆书、篆刻、刻字作品展和学术专题特展“大匠运斤——浙江近现代篆书篆刻名家作品展”,本次学术讨论会聚焦两方面议题:十三届国展创作与评审审视和浙江近现代篆书篆刻发展历程回顾,分别邀请十三届国展评审召集人张继、王丹、毛国典以及来自浙江的书家沈浩、戴家妙作专题演讲。
张继围绕篆书创作与评审谈到,此次篆书作品整体书风雄强、跌宕、静雅,传统回归趋势明显,书写感普遍增强,强化装饰的倾向有所减弱,作者更加注重融“传统、时代、个性”于一体。但篆书作者在古文字应用方面所面临的问题仍然有待解决。优秀的篆书作品,除了在文字、文辞方面要严肃、严谨之外,还要力争做到以形造势,以变传神,以奇生趣,以气统篇。
王丹围绕篆刻创作与评审,认为本届国展评出的篆刻作品根植传统,风格多样,神质并重,气象正大,展览的丰富性与包容性得以拓展。面对篆刻创作中的同质化现象,要深入传统,悟透经典,印外求印,广泛涉猎,研究印章、书法、美术、工艺等属性及其关联,规避艺术创作中模式化、同质化、简单化等流弊。
毛国典围绕刻字创作与评审,认为本届国展刻字作品形式多样,传统刻字作品明显增多,楷、隶、行、草、篆诸体皆备。刻字创作面临的问题很多,要转变创作观念,打破惯性思维,深入挖掘和继承中国传统刻字艺术,与时俱进,汲古出新。走进老百姓的生活当中,走进千家万户,创作出人民群众雅俗共赏、喜闻乐见的刻字,才是广大刻字作者今后努力的方向。
沈浩围绕近现代浙江篆刻的百年历程谈到,中国的传统文化是中国篆刻艺术的学术之基,深刻影响着传统印人的创作观念,使之在哲学思考中领悟艺术创作的规律,在历史进程中不断塑造篆刻艺术。传统的当代活化更重要的是传统精神的接力和弘扬。扎根传统,贴近时代,“古人篆刻思离群,舒卷浑同岭上云。看到六朝唐宋妙,何曾墨守汉家文。”集中展现了“与古为徒”又“与古为新”的实践路径和创造精神。
戴家妙围绕清代以来篆书的发展谈到,清代篆书创作之所以兴盛,核心要素是几乎所有的篆书家都有《说文》的基础,“六书”的保障,使得他们笔笔有来历,字字有矩度。同时,在碑学运动、乾嘉金石学以及各种新出土书迹的加持下,清代篆书家视野开阔,取资广泛,守正又能创新,打开审美新境界、新格局,对今天的书坛有着很重要的借鉴意义。
孙晓云总结谈到,举办国展学术讨论会旨在鉴古开今,汲古出新,归根到底是为了在沉潜传统、坚守正脉的基础上守正创新。只有具备扎实的书法艺术功底、深厚的文字学造诣、全面系统的历史知识、敏锐的艺术通感能力和深入的哲学思考,才能在创作实践中,以手中之刀,心中之笔,彰显中华民族的审美特质、人文情怀和精神内涵。
学术讨论会上,与会者就如何理解中国美学的淡雅境界、正大气象与书法风格的多样化、书法评审的公平机制与作品选择的局限性、古文字学的科学性与书法创作的艺术性、刻字作品如何走进百姓生活等问题,与专家展开讨论交流。