展现两大画坛巨匠史诗级艺术对话！中华艺术宫呈上开年巨献

20世纪中国美术史的星空中，林风眠与吴冠中的名字星光熠熠。作为首次全面回顾两位艺术大师艺术成就的大型展览，1月27日，“中国式风景——林风眠吴冠中艺术大展”在中华艺术宫（上海美术馆）正式拉开帷幕。

展览堪称中华艺术宫的开年巨献，汇聚200件（组）代表性作品，以全新的策展和恢弘的气魄，为观众奉献一场两大画坛巨匠的史诗级艺术对话。展览还以全新学术脉络深度，呈现两位大师融通中西古今的创新精神，用艺术所探索开创的“中国式风景”。

首次全面回顾两位艺术大师艺术成就

本次展览作为国内最大规模、最强阵容的林风眠、吴冠中艺术大展，精心遴选林风眠与吴冠中两位大师极具代表性和观赏性的精品力作，涵盖他们艺术生涯中不同时期创作的中国画、油画、水彩、素描各门类艺术精品，展现他们师生二人融通中西古今的传统精髓、国际视野与时代经验。其中，林风眠与吴冠中成熟时期精品约占半数，盛况空前。

本次展出的林风眠作品十分珍贵，带来了其较为少见的早期半身仕女画《女半身像》、深受敦煌壁画影响而创作的《舞》及带有马蒂斯风格的《仕女》和莫迪利亚尼风格的《花朵》等。而吴冠中仅存的三张巴黎时期水彩画之一《巴黎郊外乡村》、一批上世纪50年代的素描作品，及其存世不多的纸上半身人像《西藏女乡长》等珍贵藏品也都将与观众见面。

整场展览共分为五大部分，是对两位艺术大师毕生创作、经历与影响的一次全面梳理，亦是一次深刻致敬。

第一部分“主题演绎区”，透过理论与文献资料，对林风眠与吴冠中艺术探索的共性加以分析梳理，围绕“中西之调和”“笔墨的转向”“为人而艺术”三大话题，展现二人在各自历史时空下面临的困惑、困难、奋斗和选择。

第二、第三部分，分别为“林风眠”与“吴冠中”个人展区，以二人时空背景及理论思考为线索，依循各自创作生涯阶段呈现不同创作题材专题，充分展现他们独立探索出的国画现代化转型道路。两大展区左右对称，意在同时呈现两位艺术巨匠重要题材的比对展示与专题研究。观众在两大展区可直面两位大师的原迹笔墨，也将获得“向左走遇见林风眠，向右走邂逅吴冠中”的乐趣。

林风眠的展区包括了其最为人熟知与喜爱的仕女代表作如《捧白莲的女子》《青桃盘仕女》等；最具有辨识度的芦塘鹜鸟类作品如《鹜群》《芦苇孤雁》等，最绚烂浓郁的秋林风景如《溪流》《秋》等。难得的是，本次展览还展出了他的作品如《轧钢》《农妇》等，是他在上海深入生活为劳动者写照的现实主义创作成果。

吴冠中展区囊括其各个时期的代表作品，包括早期留法归国时的作品以及对油画民族化积极探索时所创作的多幅作品，还包括成熟时期面貌最新、影响最大、最具现代精神的一系列巨作，包括其绘画生涯中关键性突破之作《长城》，代表他在艺术实践上有重大突破的水墨作品《情结》，最具有鲜明个性的《狮子林》等。为观众开启一场不容错失的中国美学之旅。

第四部分“流风余韵”，则透过赵无极、朱德群、吴大羽、关良等与二人密切关联的师友、同窗等艺术家作品，以及国内外知名人士对他们的高度评价，突显林风眠与吴冠中的艺术影响力和思想辐射力。

第五部分的“生平文献区”呈现二人的艺术年表及书信、报纸、照片、书籍等各类文献资料，主要包括他们和上海的关系、教育理念和贡献，以及理论著作等内容。

值得一提的是，吴冠中生前最后一幅作品《最后的春天》首度来到上海。2010年4月，吴冠中住进医院，两个月之后溘然长逝。他的画架上留下的是一幅还没有来得及签名的《最后的春天》。画作中充盈着跳跃的节奏律动与迸发的生命活力。吴冠中将春天化作细长柔软的线条、浓淡相宜的点彩，直观、恣意地铺陈于画面中，使人如沐春风。因为它的特殊意义，吴冠中家人强调该作品不做托裱，保持其既有的笔触与状态。此次展览中，观众也将近距离赏析这幅“原生态”作品，感受大师在生命尾声时依然沉浸于美的创作中的恣意、自由状态。

展现中华民族文化精神、文化胸怀、文化自信

20世纪上半叶，林风眠和吴冠中相继留法学艺，在水墨艺术国际化、油画艺术民族化上都卓有建树，各领风骚。他们后又都选择回到故土，并热切地以国外所学服务祖国。2024年是中法建交60周年，也是中法文化旅游年，本次展览也因此成为了中法文化旅游年的正式项目。

“林风眠和吴冠中虽是两辈人，但他们在艺术发展过程中，就面临着他人的争议和质疑，但他们都成功开创出了自己的艺术新天地。”大展总策展人、上海市美术家协会副主席陈翔表示，两人兼具了国际视野、时代经验、本土逻辑、传统精髓、东方韵味和中国气派，创建了中国传统文化艺术创造性转化和创新性发展的成功样本。在今天全球化浪潮势不可挡之时，这两份样本已显示出异常可贵的当下价值。

据悉，林风眠、吴冠中的创新实践促成了传统中国绘画艺术的现代化、外来油画艺术的中国化，两位大师融通中西、熔铸古今的开放视野以及开创新艺术的辉煌成就，为后来的中国绘画艺术开辟了一片新天地，这一片新天地便是“中国式风景”，也充分展现了在中西交融中中华文化异常坚韧的延续性、创新性、统一性、包容性与和平性，充分展现了中华民族的文化精神、文化胸怀和文化自信。

开启高品质美术馆社会大美育

林风眠和吴冠中以“中国式风景”传递“中国式审美”，而这场规模空前的展览，也开启了一场高品质的美术馆社会大美育，成为中华优秀文化的展示窗口和传统美学的能量供给站。

1月27日上午，展览重要活动 “中国式风景”主旨演讲暨“中华艺术大家说”第一季第二讲举行。讲座邀请中国美术学院学术委员会主任、中国文学艺术界联合会副主席、中国油画学会会长、中国美术家协会副主席许江，以《先驱者、熔炼者、大成者》为题展开作演讲。“中华艺术大家说”由中华艺术宫（上海美术馆）、中国银行上海市分行主办，上海市科学与艺术学会协办，大师与观众近距离畅聊艺术见解，共享美美与共的艺术生活。

中华艺术宫（上海美术馆）党委书记、执行馆长王一川介绍，延续展览主题“风景”二字的丰富内涵，大展的文创商品也强调了多样性、实用性与艺术性并存，将吴冠中绘画里中西交融的诗意美学与现代生活结合，突破艺术与生活的边界，让高雅艺术走进寻常百姓的生活。尤为特别的是，馆内推出了林风眠、吴冠中主题餐饮。“每一款咖啡、特调、蛋糕的开发灵感，都来自展览中的一件同名作品。我们欢迎观众品尝餐点，打卡作品。” 王一川表示。

同时，展览特别策划“跟着林风眠品中国文化”“跟着吴冠中看中国式风景”“跟着林风眠、吴冠中赏东西方艺术”等一系列公教美育活动，包括推出“City Wark 文化漫步”，带来观众在上海城市街头，寻觅两位大师的足迹。

王一川强调，作为上海地区唯一的一家国家级重点美术馆，中华艺术宫（上海美术馆）美术馆始终秉承社会大美育的重任，践行“城•人知美”的宗旨，力求为市民打造一场兼具艺术文化底蕴和新春欢乐氛围的文化盛宴，开启最高品质的美术馆社会大美育，推动整座城市向心而生、与美同行。

展览将持续至5月5日。据悉，在中华艺术宫展出之后，大展将北上，以全新的策展思路和展陈在清华大学艺术博物馆开启“一个主题，两种表述”。