艺术品货币化，更应回归艺术本心看收藏

艺术品，不仅是一件器物，还是文化的载体，每一件东西都承载着当时的历史背景和故事，这也让其拥有了独一无二的价值。

艺术品的力量是强大的，它是艺术创作，来源于生活，却高于生活。

艺术品现在被普遍人贴上了金钱的标签，变得了高不可攀，触不可及，更多的他们成为了是金钱的载体，是另类的投资品。保值增值已经替代了它原来所承载的文化传承的初衷。

但在这里，价值不会是衡量一件东西最终评判标准。也许你会发现，在这里，不值许多钱的一些残缺物件，只要它身上只有一点能打动我们，只要它身上有值得去研究、深挖的文化IP，我们亦视之为珍宝。

历经三年疫情，全球经济增长速度放缓，如果我们仍一意要冲击亿元作品，可能会带来负面影响。但需要说明的是，藏家手中，包括各大拍卖行库房中，仍然有数件亿元级别的重量级作品，但现在是面世时机吗？我们谁都不能肯定。

只有回归艺术本心，入手更高性价比藏品，才能旗开得胜。

在数字化的今天，人工智能、ChatGPT等它在回答艺术市场未来走向时，预测到因为两极分化会越来越明显，所以需要整个行业做足功课深挖作品艺术价值。

我们想回归本真，想追求最初那份可以打动你我的那份炙热情感，而不仅仅是冰冷的货币。

令人惊讶的是，在各类艺术形式和手法层出不穷的现在，仍然有那么多艺术家在坚守着艺术仍然是与画笔、纸张相关的。就正如，我们仍然是需要纸笔，在纸上描绘自己的所思所想时的本心，尽管概念和艺术手法并不是对立的。

在最初的艺术创作中，画家都是将自己的思考融入到绘画当中。而随着科技的飞速发展，我们的创作也变得更加随机和随意，许多艺术家可能许久都已忘记了拿起纸笔时的悸动。