曹玉琪：傅山的画亦如他的书法 气韵高古苍茫雄厚
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傅山以学术思想之奇、探究领域之广、艺术创作之精而成为中国文化史上百科全书式的人物，全祖望在《阳曲傅先生事略》中赞其学问“大河以北莫能窥其藩者”。山西博物院珍藏傅山先生书法、绘画、批注手稿百余件，在各博物馆中位居第一，涵盖了诗文、经、史、诸子、医学等等学科，是研究傅山艺术创作、人文思想、医学成就的珍贵的实物资料。
傅山草书《虹巢》诗轴傅山草书《虹巢》诗轴
作者：曹玉琪傅山（1607-1684年），字青主，号真山，侨黄老人等，山西太原阳曲人。明末清初著名的思想家和学者，对经、史、诸子、道教、佛教、诗文、书法、绘画、音韵、训诂、金石、考据以及医学等，均有比较深入的研究和独到的见解。他以学术思想之奇、探究领域之广、艺术创作之精而成为中国文化史上百科全书式的人物，全祖望在《阳曲傅先生事略》中赞其学问“大河以北莫能窥其藩者”。
山西博物院珍藏傅山先生书法、绘画、批注手稿百余件，在各博物馆中位居第一，涵盖了诗文、经、史、诸子、医学等等学科，是研究傅山艺术创作、人文思想、医学成就的珍贵的实物资料。由于篇幅所限，本文仅择取部分书画作品进行评述。
傅山草书《青羊庵》轴（局部）
傅山的楷书宗法魏晋，尤以颜体笔意为主。二十岁左右，已“于先世所传晋唐楷书法，无所不临”。他喜爱颜真卿雍容大方的书体，更敬重他大义凛然的气节。在楷书《文昌帝君阴骘文》及《波罗密多心经》册页中可以看出颜真卿《告身帖》《麻姑仙坛记》等的笔法。傅山在四十七岁时写的《南华经》册页，以颜体为骨，尤为精妙。
傅山草书《读宋南渡后诸史传》轴（局部）
傅山小楷以敦厚、古朴、典雅著称。此册小楷书字体端正凝重，间架挺拔，笔笔精微，深得颜真卿书法之神韵。中锋用笔，点画厚重沉实，超逸典雅。结体平稳、古拙，字体宽绰而中宫舒朗。章法布局率性随意，行距疏朗，字距紧密，稳中有变。傅山以颜真卿《麻姑仙坛记》《颜勤礼碑》为根基，既尊重了颜的结体和用笔方法，又体现了其“四宁四毋”的书法美学主张，达到了天人合一、人书合一的豁达通畅的艺术境界。整幅作品端庄典雅，毫不做作，笔势劲健，精气内敛，是傅山小楷书法的经典之作。
傅山学书非常勤奋，“吾八九岁即临元常，不似。少长，如《黄庭》《曹娥》《乐毅论》《东方赞》《十三行》《洛神》下及《破邪论》无所不临，而无一近似者。最后写鲁公《家庙》，略得其支离；又溯而临《争座》，颇欲似之，又进而临《兰亭》，虽不得其神情，渐欲知此技之大概矣。”他不仅善写楷书，而且提出许多真知灼见，发人深省。“楷书不自篆、隶、八分来，即奴态不足观矣。”“作小楷，须用大力柱笔著纸，如以千斤铁杖柱地。若谓小字无须重力，可以飘忽点缀而就，便于此技说梦。写《黄庭》数千过了，用圆锋笔，香象力，竭诚运腕，肩臂供筋骨之输。久久从右天柱涌起，然后可语奇正之变。”其艺术理论在《南华经》册页中得到很好的体现。
傅山各体杂抄册（局部）
李因笃（1632-1692年），字子德，一字孔德，号天生，陕西富平人。自幼聪敏，博学强记，遍读经史诸子，尤谙经学要旨，精于音韵，长于诗词，兼通音律，崇尚实学，为明清之际的思想家、教育家、音韵学家、诗人。著有《古今韵考》《受祺堂诗文集》等。工书法，行、楷书近颜真卿。与顾炎武、傅青主、屈大钧志同道合并结为至交，曾在山西生活十余年。据《傅山年谱》记载，“康熙三年（1664年）李天生至太原，与傅青主等饮于崇善寺，作诗十首。”山西博物院珍藏的此册页应为手稿本，诗文内容《霜红龛集》有录。傅山非常欣赏李天生的才华和人品，开篇所吟“空同原姓李，河岳又天生。律即三千首，钟消十二声。旧京才足赋，新庙颂难清。潦倒词场里，风云万古情。”空同是李梦阳的号，明代著名的文学家。傅山把李天生比作李梦阳，赞美之词溢于言表。此诗文册是傅山行书作品中的佳作，亦是探究他与清初著名学者交往的珍贵资料。
傅山的行草书《哭子诗》册页，计二十一开，实可与颜真卿《祭侄文稿》相媲美。作品用笔狂放， 或行，或草，纵横支离。册页中有许多的涂改和墨污，有的地方甚至整行整段地被作者涂黑，丧子的悲痛情绪在其笔端喷涌、爆发开来，几近癫狂。傅眉1684年病逝，老年丧子令傅山难以承受，满腔悲痛化作了《哭忠》《哭孝》《哭才》《哭志》《哭力干》《哭文章》《哭赋》《哭诗》《哭书》《哭字》《哭画》《哭经济》《哭胆识》及《无题》十四首诗，将无尽的哀思寄托在诗赋中，读之不禁心生哀怜。
傅山草书《哭子诗》册（局部）
从书法角度观之，通篇气韵贯通，大气磅礴，墨色淋漓，沉着痛快。观之如临深山大川，苍茫博大之气扑面而来，用笔灵活，多用圆笔藏锋，间用险劲的线条，率真恣肆，文野兼融，有翩若惊鸿、矫若游龙之意态。结字矫健，笔势连绵飞动，酣畅淋漓。字体婉转遒劲，起伏多变，虚中有实，实中见虚，浓淡干枯，皆具神采。粗画有骨，细画有筋，回环映带处尤见功力。结构舒展开张， 恣肆纵横，飞动中见凝重， 得熟后生之意趣。章法布局亦随心境，字与字间疏密大小参差有致，上承下起，左右呼应。行与行间错综开合，从变化中求统一，随心所欲而不逾矩。跋文部分尤为精绝，结构上奇仄多姿，一任自然，尽展闲云野鹤之态势，毫无人为之做作。字里行间时有颜真卿笔意，但活泼、劲利全依个人性情，他将胸中万象，寄寓笔端，人书合一，沉着痛快，淋漓尽致，真可谓出神入化。全篇从点画形态到章法布局，不受成法制约，融合了其“四宁四毋”的书法理论，也渗透出其超拔孤傲的人格力量。此诗屏是义士的浩叹，诗人的吟咏，书家的笔歌墨舞。
傅山的篆书上溯甲骨文、金文、籀文、汉篆等，作品气韵高古。草篆《夜谈三首之一》诗轴，纵330厘米，横97厘米。尺幅之大，书写之妙，堪称其篆书中的精品。诗文收录在《霜红龛集》，是与子眉、侄仁夜谈三首诗之一。傅山的草篆作品存世不多，此作以草入篆，用笔流畅多变，中锋、侧锋、偏锋灵活运用。真率自然，寓巧于拙，超脱时俗。书写时用笔迅急，创造出一般篆书中不易出现的飞白。结体恣肆飞动，不循规矩，放纵却不怪诞，可谓无法之中自有法在，极具个人特点。通篇行气疏朗空旷，书轴顶天立地，气势恢宏。作品中有些字的结构富有象形文字的特点，如“阅”“翼”“山”字等，灵动而具象，颇有意趣。正是由于傅山领悟了大篆金文朴拙凝重，自然高古的金石气，才成就了他独具个人风格的草篆作品。他用行草的笔法，古籀的结体进行创作，书写出既流畅圆润又凝重沉雄的佳作，体现了一位书法大家娴熟驾驭古文字和大胆变异造型的功力。日本学者崛川英嗣在《傅山草篆来源考证》一文中对草篆字的使用和变形以及所用字形的出处， 作了较为系统的考证，对理解傅山草篆作品有极大帮助。
二
傅山《雨中画鸭图》轴
《户外一峰图》轴，意境深远。潇洒自如。绘崇山峻岭，村庄古寺，山涧瀑流成溪。高远法构图，山石采用披麻皴的技法，只是笔墨更为简洁。从构图及用笔上，可以看出文人画对傅山的影响。画上自题“户外一峰秀，阶前万壑流。松侨老人山”，点睛的画题，极具特色的书体，为画面增添了灵动和逸趣。其《书画合册》中的山水小景，气韵古拙，以简略的笔墨勾勒物象，山石、树木、人物之间虚实、远近处理得当，达到了小中寓大的艺术效果。他用简朴的笔墨表达了深邃的思想感情，观其画能体会到他的画外之意和画内强劲的生命力。
傅山的兰竹，别具一格，直抒胸怀。《云兰图》轴，是为好友戴廷栻所绘。画面构图新奇，立意高古。画兰草漫山遍野，带水连云，气韵幽长。以草书笔法画兰，笔墨近乎“癫狂”。以潇洒取韵，高旷取神。画面下方自题“老来无赖笔。兰泽太颠狂。带水连云出，漫山驾岭芗。精神全不肖，色取似非常。三盏醮新榨，回头笑莽苍。枫兄一笑，真山”。题字不同常规，自左至右书写，行间参差错落，自然率性。书体行草相杂，飞舞有势，与漫山的兰草相呼应，潇洒出尘，物我两忘，直抒胸臆。
傅山的花鸟， 颇有韵致。《雨中花鸭图》轴，是傅山因惜残墨，乘兴写之。画面构图简洁，绘一游鸭，数丛水草、野花。用笔灵活，墨色浓淡枯湿兼用，鸭的头、颈、及尾部羽毛以浓墨擦出，腹部羽毛则以疏松清淡的水墨晕染。笔墨不多，花鸭的神情已现。画面中看不到水的波纹，但却分明感受到花鸭在游动。画上自题“雨中见花鸭，因残墨可惜，遂草草写意。七十翁真山。”从画中我们可以感受到傅山的率真与豁达，实乃“萧然物外，自得天机”。常赞春1923年收藏，画轴上有常赞春、常旭春、鲍振镛、贾景德、郭象升及张友桐（字晓琴）六人的题识。1961年，常赞春之子常凤玄将此画捐献给山西省博物馆。傅山花鸟画传世很少，此画是不可多得的艺术珍品。
傅山是中国文化史上的奇人，“萧然物外，自得天机”是其艺术风格亦是他人格的真实写照。傅山一生留下了许多墨宝，他将他的桀骜不驯，他的忠贞刚烈，他的博大胸怀及卓识高见全部融化到了书画艺术创作中。在他的书画作品中隐含着亡国遗民的痛楚，隐者的情怀，学者的博达和不屈的个性。正是通过这一件件的书画作品，我们才得以走近傅山，探知他广博的精神世界。